編輯導語：當我們刷到精彩的短視頻時，很容易沉浸其中，忘記時間，時光也飛逝而過。這些受歡迎的、我們所沉迷的熱門視頻其背後都有一定的套路，掌握了內容稀缺價值法的創作原則，懂得內容的改良創新。想要創作爆款短視頻，你需要這樣的「編劇思維」。
2020年，短視頻App「抖音」上的創作者比過去一年新增了1.3億人，這是一個龐大的數字，意味著越來越多的人開始試圖在抖音的流量池中分一瓢飲。
抖音、快手等UGC (User Generated Content）短視頻平臺的出現，大大降低了視頻的創作門檻，任何人，只要擁有一部手機，註冊一個短視頻平臺帳號，就可以拍攝並發布自己創作的內容。
但想從無數內容中脫穎而出，成為頭部，創造爆款，創作者依然離不開專業基本功的積累。
對於短視頻創作者而言，編劇思維是一種非常重要的思維方式。
編劇，簡單而言就是寫劇本的人，他們是文字創作者，但和小說家、商業文案、圖文自媒體等文字工作者截然不同的是，編劇工作的最終成果不是文字，而是影像。
並且，小說等文字作品一經發表後，就能直接與讀者見面，而編劇的作品卻要經過導演、拍攝、演員、剪輯等各個「中間環節」的轉化與共創，才能最終呈現在觀眾面前。
因此，對於想要投身短視頻領域的普通文字創作者而言，進行思維的轉變是非常有必要的，而編劇思維就是短視頻創作者需要掌握的一種非常重要的思維方式，它能幫助短視頻創作者提升講述故事、製造衝突、塑造人設等方面的能力。
這篇文章，就將介紹影視劇編輯的日常工作中常用的思維和技巧，幫助短視頻創作者提升創作的基本功。
一、編劇的「工具箱」
中國是一個崇尚抒情的國度，對戲劇性的敘事並不看重。在漫長的古老歲月中，詩詞歌賦一直身處文學鄙視鏈的頂端，而小說這一體裁卻一直遭到正統文學界的鄙夷，地位很低。
《漢書·藝文志》認為，「小說家者流，蓋出於稗官。街談巷語、道聽途說者之所造也」。「稗官」，就是小官，他們負責收集街談巷語，寫的東西都是道聽途說來的，被認為是不入流之作。
現實生活中，很多中國人從小就會吟誦幾首古詩，但對如何講好一個故事，許多人卻非常陌生。而對於編劇而言，講故事恰恰是一項很重要的技能。
對於如何成為一個優秀的寫作者，知名恐怖小說家史蒂芬·金曾提出過一個「工具箱」理論。
史蒂芬·金的外公是一名木匠，他擁有一個巨大的工具箱，裡面裝滿了刨子、鋸子、榔頭等工具，離開它們，木匠就做不出漂亮的木工活兒。
在史蒂芬·金看來，寫作者想要寫出成功的作品，同樣也需要構建屬於自己的工具箱。
對史蒂芬·金來說，他的「工具箱」一共有三層:
第一層裡裝著詞彙和語法，這是寫作所需要的最基本的元素；第二層裝著「風格的要素」，也就是寫作者需要遵循的諸多準則和技巧，比如多用名詞和動詞，少用副詞，避免結構鬆散的句子等等；第三層裝著勇氣，也就是動筆去寫，放手去做的勁頭。史蒂芬·金的寫作「工具箱」理論，歸納出寫作者最需要具備的素養和寫作中實用的技巧。對於編劇而言，同樣需要打造屬於自己的「工具箱」，才能「挖掘」出精彩的故事，創作出優秀的劇本。
其實，早在兩千多年前，古希臘哲學家、思想家亞里斯多德就在他的《詩學》中為我們提供了編劇「工具箱」的雛形。
他發現，一個故事需要具備一些基本要素，它們就是：開始、發展和結尾。此外，他也往編劇的「工具箱」裡填充了人物性格、情節、修辭、言語等要素。
沿著亞里斯多德為我們奠定的基礎，一個編劇到底應該擁有怎樣的「工具箱」，修煉好哪些技能呢？短視頻創作者又可以從中學到那些技巧，去運用到日常的創作中呢？
二、短視頻創作者的「工具箱」該裝些什麼？
故事，是編輯的「工具箱」中非常重要的一種工具。
一位優秀的編劇，可以設計出具有吸引力的劇情，讓劇本充滿衝突，吸引觀眾不斷觀看下去。在信息爆炸的時代，講故事最重要的一點就是：不要乏味。
因為對於大部分人而言，生活是平淡的，缺乏曲折離奇的起伏，人們之所以容易被銀幕上或手機屏裡的內容吸引，就是因為它們展示了更加精彩有趣的世界的側面。
故事是高於生活的，編劇必須捨棄掉那些乏味的陳詞濫調，設計出富有戲劇性和衝突感的情節，才能牢牢吸引用戶的注意力。
對於短視頻腳本創作者而言，故事和劇情同樣重要。據卡思數據顯示，搞笑/劇情類帳號是2019年抖音、快手等平臺增粉最快的內容類型，同時也是廣告主最愛投放的KOL類型。
從數據的反饋上可以看出，無論是創作者偏好還是廣告主投放偏好，「劇情」都是一項絕佳的武器，而「劇情」類帳號的火熱，也反應出人們對故事亙古不變的熱愛和追求。
設計出短而精彩的短視頻劇情是非常富有挑戰性的，如何才能在幾分鐘甚至是幾十秒的時間內，構建起一個有吸引力的情節？這考驗著短視頻創作者的編劇功力，以及對新媒體、用戶心理的了解程度。
1. 從「八點法」到「懸疑、逆轉、衝突」三板斧
由於短視頻的時長太短，幾乎容納不了完整的劇情，因此傳統故事講述的「八點法」在短視頻的世界裡變得並不適用，創作者根本沒有時間去完整地闡述「背景、觸發、探索、意外、選擇、高潮、逆轉、解決」這八大過程。
對短視頻創作者而言，如果能在腳本中創造出懸念、逆轉或衝突，就已經具備抓住用戶注意力的要素了。
懸疑類的劇情，對觀眾的衝擊力和刺激性都較強，且自帶強互動屬性，往往能在較短的時間內吸引用戶注意力。
抖音劇情類帳號「梅尼耶」就憑藉輕懸疑的「偵探劇」風格，取得一個月漲粉337萬的成績。點進「梅尼耶」的抖音主頁，視覺感受非常統一，視頻封面以暗黑色係為主，營造出懸疑的感覺。
「梅尼耶」的視頻內容每一期時長都在30-40秒左右，主題通常是一系列用戶在日常生活中會經常遇到的場景。
比如住酒店、逛超市、乘電梯、酒吧消費等等，在這些日常場景中，「梅尼耶」的視頻會在鏡頭中植入許多一開始觀眾很難注意到的小細節；
比如在一個女孩入住酒店的視頻中，就植入了「隔壁房間是空的卻傳來聲音」、「門無法反鎖」、「『服務人員』送毛巾太及時」等細節，讓觀眾在反覆觀看中察覺到住酒店可能遇到的種種危險，從而加強安全防範意識。
值得注意的是，「梅尼耶」每一期視頻都會留下懸念，然後在下一期視頻中公布答案，起到吸引用戶關注和長期觀看的作用。
為了烘託帳號的懸疑風格，「梅尼耶」視頻的配樂也充滿懸疑感，劇情非常緊湊，細節豐富，稍不留神就會錯過，這也調動了許多用戶聚精會神看視頻的積極性，讓視頻的完播率和傳播度大大提升。
除了懸疑類的劇情，在短視頻腳本中植入逆轉和衝突，也能有效戳中用戶的「爽點」。抖音帳號「馬小跳」僅靠31條作品就成功圈粉870萬，就和他短視頻中充斥的逆轉和衝突分不開。
「馬小跳」帳號的劇情主要圍繞主人公馬小跳和他的大學同學老穆展開，而馬小跳通常以男扮女裝的形象出現，充滿反差感，劇情也聚焦馬小跳和老穆之間的種種矛盾、吐槽，充滿衝突，能有效吸引用戶不斷觀看下去。
2. 打造鮮明人設，構築相對固定的敘事語境
由於單條短視頻的時間太短，無法承載構建豐滿人物形象的需求，所以創作者只能以短視頻的條數取勝，在每一條短視頻中去構建一以貫之的人設，才能打造出相對鮮明的人設形象。
關於打造帳號人設，插座學院曾提出過一個「RCSC模型」：角色（Role）、性格（Character）、場景（Scene）和內容（Content）。
總結起來，就是「帳號以什麼性格的角色，在什麼場景下，輸出什麼樣的內容」。
通過角色性格的穩定塑造和相對固定的場景和內容，可以幫助短視頻帳號構築起具有自身特色的敘事語境。
擁有213萬粉絲的抖音帳號「笑歐巴不要臉」，就穩定地輸出著一系列硬核美食教程，這是一個沒有演員出鏡的帳號，但通過富有特色的文案風格、黑色幽默感十足的冷漠旁白加上相對固定的鏡頭構圖，依然建立起了非常鮮明的帳號人設。
一款能吃的衛生紙、跳跳糖味的最大皮皮蝦、旺仔炸鮮奶、威士忌烤五花肉……這是「笑歐巴不要臉」的日常菜譜，通過富有獵奇感的硬核美食教程，能讓用戶在看完2-3個視頻後就能迅速建立起對帳號的印象。
不僅如此，「笑歐巴不要臉」的旁白文案也極富特色，「據統計，每三個好色女性中，就有兩個對皮皮蝦有過非分之想，怎麼看都像腹肌」、「西班牙最貴的網紅摔盤豬，首先準備儀式感，蒙上豬眼，緩慢鬆弛每寸肌膚，想要時間變慢，去上數學課」。
旁白文案一本正經地胡說八道，也為帳號人設增添了趣味度，讓用戶可以饒有興致地看下去，從而對帳號完播率的提升起到助推作用。
3.「戰術性」音效及鏡頭，是形成固定記憶的利器
在信息爆炸的時代，想要走進用戶的記憶中，是一件極需技術含量的事。為了提升帳號的記憶度，許多短視頻創作者可謂絞盡腦汁，嘗試了各種各樣的方法來為內容增添勾住用戶記憶的「勾子」。
除了前文提到的人設、文案、場景可以幫助帳號建立鮮明的特色，短視頻還擁有一些特有的建立用戶印象的手段。
比如抖音帳號「梅尼耶」，在其每期短視頻的結尾都會有一個「戰術性運鏡」，即一個主角正面特寫的慢動作，通過固定的運鏡模式加深用戶對帳號的記憶度。
又比如抖音帳號「朱一旦的枯燥生活」，其大部分視頻都使用同一段背景音樂，也可以幫助用戶建立對帳號的印象。
三、結語
對於任何一個手藝人而言，沒有工具，就無法完成精密的工作。對於短視頻創作者而言，也是如此。在一個個爆款短視頻的背後，其實堆積著無數的工具、技巧和經驗。
在追逐流量時，短視頻創作者也許更需要先打磨好自身的技藝，充實自己的「工具箱」，用更優質的內容在流量的洪流中取一瓢飲。
#專欄作家#
《文案基本功》作者，資深文案策劃人，專注分享文案、營銷及 TMT領域的觀點與乾貨。
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