弗洛伊德認為：夢想和幻想是貫穿整個遊戲的典型精神，藝術起源於人類的夢想和幻想。在黑格爾看來藝術似乎是思想的感性表現，藝術以一種呈現給感官的方式傳達世界的某種性質一些東西。
從開端看來，對藝術的理解是有洞察力的。藝術似乎是人類非常熟悉的東西。從起源上看，在人類原始社會中已經有了藝術，在西班牙山丹得爾省發現的 《阿爾太米拉石窟壁畫》是公元前一萬五千年舊石器時代的藝術品。而在法國南部蒙蒂尼亞發現的《拉斯科洞窟壁畫》則有近兩萬年的歷史。
無論是模仿、遊戲還是女巫的藝術藝術，起源於勞動，都表明藝術有著數萬年的歷史，在這漫長的歷史中，藝術追隨人類從古代繪畫，舞蹈，音樂，口頭文學，到古代戲劇，書面評論，到現代電影，電視藝術。 藝術與人類的關係不是疏遠的，而是更密切的。藝術的作用不是削弱更重要的是老黑格爾曾經預言，19世紀的藝術是藝術的最高高峰，後來的藝術會衰落，哲學會發展，因為絕對的思想會突破藝術的感性外殼，回歸自我，這就是哲學。二十世紀藝術的複雜發展證明了老黑格爾預言的失敗。在20世紀的頭50年裡，各種西方到20世紀50年代末，雖然藝術發展的勢頭有所減弱，但到了20世紀末十年後，西方將有藝術的復興。
既然人們對藝術如此熟悉，藝術也是如此熟悉，那麼，既然藝術是如此寶貴和重要，那麼，它就應該是應該能夠清楚地回答藝術是什麼。 但要確切地回答藝術是什麼並不容易。
以下是我對藝術的看法：
一．藝術是什麼樣的藝術？
藝術，在現代社會已經成為生活中的熱門詞彙，它經常出現在人們的視野中，它的身體影留下了許多思想家和藝術家，雖然藝術對現代人來說，是熟悉潮流的詞彙，但許多學者將其投入到「抽象詞彙」領域。原因很明顯，藝術消失了，但是有痕跡可循，每個人都能詮釋藝術的概念，但不能完整地描述藝術。 所以有藝術什麼樣的「藝術」問題。
首先，藝術是一個時期表現出來的一種或多種狀態。 是一個文化條件，人文情懷，
折射物質的狀態；它不僅是自己的藝術，更是群眾的藝術，以自己的存在姿態，同時真實存在，當融入每個人的生活，藝術是自己的，也是受歡迎的。 其次，藝術也解釋了自己一種思想行為。藝術創作者用自己的方式、技巧、思想表達自己的思想，向公眾展示畫出自己世界的影子. 此外，藝術是個性和共性的統一體，在表現自己的同時，它需要被整合流行的視角；雖然趨勢趨於流行，但藝術表現出自身的差異. 藝術是豐富多彩的多彩藝術是為自身存在而存在的藝術。
二. 「藝術」的來源
藝術的源泉是什麼？在這裡我用黃玉順先生的話來表達我的看法。 他在他的書裡生命是前科學、前哲學、前形上學、前主體和客體劃分，預先概念化，預先客體化的原始情境，所以生命是一切的源泉. 所以，我認為生活是是藝術的源泉。生命是真正的生命之宮，真正的生命之海，是一切. 藝術理念來源於生活，凝結成生活，在生活中，終於在生活方式中釋放自己的光芒！它反映了社會，描述了生活，並始終體現生命———愛的真諦，藝術從自身擴展愛，因為它再現了它的魅力到家庭，從家庭到社會，從社會到宇宙萬物. 梵谷的向日葵是一種享受世界的藝術，以生活中常見的向日葵為基礎，將情感和表達技巧結合到觀眾身上留下無限遐想空間，超越有限的筆墨引發無限想像. 藝術來源於生活，就像生活本身一樣展示藝術，真正的藝術，回到生活本身，並保持藝術本身的奉承。
三．誰在藝術
我們知道藝術既是有限的，也是無限的，不能被看作僅僅是有限的存在。 在很多人身上，這位歌手用自己的聲音唱著美妙的歌，雕塑家也唱著自己的歌，雙手創造的雕塑是藝術，攝影師用相機呈現的審美情境是藝術，忽視了生活中最常見的東西，我們每天上下班都要經過同一個地方，但每次我們看到，我們都聽到，但它是不同的，在很長一段時間內積累起來的，這一過程是一門藝術；在大革命期間，許多人生活在貧困和貧困，倒置的生活，每件衣服幾乎都是補丁和補丁的結合，這套補丁西裝也是一門藝術，在當代被很多人模仿。
總之，在我看來，藝術是抽象的，向上的，它是無私的，但是自私的，它是一般的，但也是一般的是獨一無二的；它來自生活，但它高於生活，我們在畫樹時，我們總是從現實中，對各種樹中的畫樹的概念進行了總結和總結，並用自己的畫筆展示了這幅畫。樹的精華，再融入自己的思考和情感，讓樹的畫面變成藝術. 從開始到結束，從潛能到發展，從目標到目標的實現，體現在一門自我激勵，自我完善的科學上，更體現在一門自我激勵，自我完善的科學上，同時也體現在一門自我激勵，自我完善的科學上。思維，抽象，具體，抽象的過程。因此，在我們這邊，要善於發現藝術的存在我們要善於升華藝術的形式，提高自己的創造力，讓自己融入生活，融入藝術。