目前為止我們所提到的基本鏡頭都是單人鏡頭。當你需要在單個畫面中囊括兩個人的時候又會如何呢?那麼,正如你可能已經猜到的那樣,你還是遵循跟單人鏡頭一樣的規律。頭頂留白、視線留白、九宮格定律、物體重量平衡法等等都適用於雙人鏡頭。當然,身體接觸的性質同樣有助於決定使用什麼類型的取景和構建什麼景別的雙人鏡頭。
圖2.26 攝影機鏡頭和地面平行的中性角度
圖2.27攝影機鏡頭上搖,遠離地板就成了一個仰角鏡頭
側面雙人鏡頭
側面雙人鏡頭(the profile two-shot)應該是最常見的雙人鏡頭,經常被用於構建一個場景中兩人對話的情景。遠景和中景可以比較全面地覆蓋兩個角色會面時的所有動作。由於人物較小而環境更為突出,就可以先確立環境,至於更大的肢體動作,則由其他景別的鏡頭來表現。側面雙人特寫鏡頭適合以下幾種常見場景,如兩個老朋友在街道上相遇(如圖2.28)、兩個敵對角色互相對峙或兩個人享受浪漫的燭光晚餐(如圖2.29)。
如果在構建側面雙人鏡頭時收緊畫幅,你就通過把角色封閉在一個更小空間的方式改變了兩個人相遇的隱含意義。中近景或特寫會迫使兩個角色的臉以一種非常態的方式湊在一起,這隻有當兩人之間有明顯的攻擊或親密關係時才可行。根據上文提到的例子,中近景側面雙人鏡頭比較適合於雙人對峙(如圖2.30)和浪漫晚餐(如圖2.31),但並不適合於兩個老朋友相遇的情境。如果沒有真正合適的理由而把兩個角色的臉強行放在一個收緊的畫幅裡,會讓觀眾下意識地感到不安。
圖2.28遠景側面雙人鏡頭。
圖2.29 中景側面雙人鏡頭。
圖2.30 在這個側面雙人鏡頭裡中近景使爭執的角色離得非常近。
圖2.31中近景讓這對浪漫的情侶在較小的取景中靠在一起。
直接面向攝影機的雙人鏡頭
當兩個人肩並肩地站在一起面對鏡頭時,就能得到一個比較主觀的鏡頭。其中角色的注意力是指向鏡頭的,而不一定指向彼此。一個真正主觀的直接面向攝影機的雙人鏡頭的例子就是兩個新聞主播或是體育評論員肩並肩地坐著直接對觀眾講話。一個不那麼主觀的例子就是兩個角色沿著城市的人行道肩並肩地朝攝影機方向走來(如圖2.32),或者是兩個角色坐在一輛機動車的前排坐椅上(如圖2.33)。這些演員對攝影機展示了臉和身體,但由於虛擬敘事客觀拍攝方式的慣例,他們並不直接對著攝影機鏡頭或是觀眾講話。
不管怎樣,這種鏡頭的取景必須足夠寬,以容納兩個人肩膀的寬度。銀幕寬高比為16:9的高清視頻當然是比較好的,中景則可能是容納直接面向攝影機的雙人鏡頭的最近的景別。若想要進一步收緊畫面,就必須使兩人的身體前後重疊,並在暢通無阻的前方位置為角色建立視覺上的「好感」。這「好感」可以建立一個在故事裡佔有主導地位的角色,也可能只是證明了一種在鏡頭中更接近的人臉畫面的便利方法。
圖2.32拍攝中遠景的雙人鏡頭需要足夠的空間去移動。
圖2.33 一個非常常見的直接面向攝影機的雙人鏡頭。汽車內部的空間限制使兩個角色面向同一臺攝影機。
電影《驚天魔盜團》面向攝影機的雙人鏡頭。
過肩雙人鏡頭
過肩雙人鏡頭最常被接在觀眾看到的更大景別的側面雙人鏡頭後面, 它喜歡從一個角色的背後去拍攝另一個角色的臉,稍微帶上第一個角色頭的一邊。由於側面雙人鏡頭確定了地點,而且兩個演員之間發生了對話, 那麼過肩鏡頭就允許觀眾把注意力集中在那個佔主導地位的人的臉上了。在前面的兩種雙人鏡頭中,觀眾需自己選擇要看哪張臉,而過肩鏡頭則替他們作了這個決定。
過肩雙人鏡頭在遠景到中近景這一系列景別中都可以得到很好的應用。其中最常用的是中近景(如圖2.34和2.35 )。它能顧及到美觀的身體構圖和足夠的頭頂留白,同時能在一個角色看另一個角色的方向上保持一定的視線留白。16:9的寬高比可以讓過肩雙人鏡頭的取景收得更緊,但它在得到更多面部細節的同時要冒放棄好的構圖的風險(一個標準的單人特寫鏡頭可能更好),觀眾並不能從觀看畫面一角一個模糊的後腦勺中得到什麼樂趣。
作為導演,你通常要讓兩個角色站得儘可能近一點,以拍攝你想要的雙人鏡頭,這一點對過肩雙人鏡頭來說尤其適用。在現實生活中這樣可能看起來很奇怪,但是在電影裡觀眾會覺得剛剛好。只是要注意,在電影語言裡,兩個角色被圈在同一畫面或者二者挨得比較近的話,就意味著兩人的關係比較親近。雙人鏡頭家族包含一些非常棒的標準鏡頭,而且通常是從多個角度拍攝兩個角色之間一段對話的最佳選擇。
圖2.34標準中近景過肩鏡頭。
電影《驚天魔盜團》標準中近景過肩鏡頭。
圖2.35更緊的取景失去了過肩鏡頭的效果。
電影《驚天魔盜團》更緊的取景。
鏡頭構圖基礎總結
畫面構圖的基礎知識是比較簡單的。我們已經示範過用幾種簡單的景別去拍攝在畫面中位置「恰到好處」的人像。雙人鏡頭的畫面裡多了一個被攝主體,不過依然遵循相同的法則。構圖的基本知識對你要拍攝的任意景別和任何對象都適用。哪怕是一個插滿鮮花的花瓶也應該遵循同樣的法則——頭頂留白、視線留白、九宮格定律、攝影機角度等。一旦了解了景別、取景的基本法則,以及拍攝角度背後的力量,你就可以很好地使用電影語言並為你的電影創造高度協調的影像。
構圖章節回顧
(1)給所有的景別留足夠的頭頂留白。
(2)判斷主、客觀拍攝方式哪一種更適合你的作品。
(3 )給被攝主體留下足夠的視線留白以平衡畫面的重量。
(4)遵循九宮格定律,把重要的被攝物體放在畫面橫向和縱向三分線的交叉點上。