花木蘭，迪士尼鏡頭下的一地雞毛

昨天和同們小夥伴一起看了花木蘭，起先很期待，結果就是無語了，通篇的故事就是一個女孩兒和飛禽的故事。

起初，小木蘭拿根木棍登房上瓦為了抓雞，然後出門迷路跟著一隻像風箏一樣的鳳凰混，然後遭到一個一會兒變成鷹一會兒變成烏鴉的女人伏擊，接著得到了她的點化，最後鷹被射死，小丫頭長大了又要拿根棍，在一個還沒建好的宮殿上比劃來比划去，仿佛她一出身學的本事就是為了將來幹這個用的。

你說你模仿動畫吧，那就好好的照搬裡面的情節。非要一開始整個元氣出來，元氣通篇是為了什麼呢？啥作用？她把衣服解開，不穿盔甲就釋放元氣了？還有他的那個一起的小團隊，一起從軍生活和成長的故事根本沒有展芾出來，甚至友誼是怎麼煉成的也沒有展現出來，一切感覺生硬的很，好像是陸戰隊在訓練而已，劇情是為了劇情而劇情；

說到劇情，其傻瓜程度，幾乎讓所有的觀眾成了鴕鳥，呆在了那裡，目瞪口呆的那種。「當窗理雲鬢，對鏡帖花黃「，活生生的把一個姑娘畫成了妖孽，我不是考古的，不知道古代的裝是否就是這樣，還是西方眼裡這樣的就是絕色美女？如果按木蘭辭裡來說，」出門看火伴，火伴皆驚忙」到是有過之而無不及，估計觀眾也驚慌了。搞不清楚，西方電影裡的中國人，尤其是中國女人為什麼都是類似的樣子，比如加勒比海盜裡的那位。

最讓人驚愕的是最後結尾的時候，木蘭進皇宮，幾句話馬上就讓那隻鳥背叛了，好像沒到一分鐘，這種轉變太快了吧？而那個鳥，也就是那個女巫，出場的時候超牛B，而且武藝很高，又會變化，結果莫名其妙的一個翻身，替木蘭擋一箭死掉了，死的也太不認真了吧，為了讓她死而死，簡直不把觀眾的邏輯思維當回事兒。再就是結尾和BOSS幹仗，木蘭爬到了那個吊著繩子的木頭上的一頭，要是我肯定站在那裡等著她掉下去，不讓她再運動到別的地方。可為什麼大壞蛋自己也要跳上去？還玩起了敲敲板？他直接砍斷繩子不就得了？結果繩子被木蘭砍斷了，他自己摔了個半死；這個好像是導演突然不耐煩了一樣，必須讓這個角色死，於是果斷來個了結，再給李連杰一下鏡頭。

還有一點我就整不明白了，為什麼很多電影裡最後的打鬥戲都要在爛尾樓裡或建築工地了，現代槍戰片、鬼片等等我就不提了，你YA的一個古代的片，也整到建築工地裡來拍，是啥意思呢？

總之，這部劇劇情爛到了極點，甚至毫無劇情可言，給人一種生拉硬湊的感覺。或者這就是東西方文化的差異，好好的一個木蘭的故事，拍成了這個樣子。在西方人的眼裡，中國的文化傳承，中國人對孝的栓釋，對皇帝、國家、民族的忠肝義膽，人們對安定的期待，而因為這個期待而表現出來的慷慨赴死、從容不迫等，都沒有被表現出來。一個柔弱的女人，替父從軍的困難、她經歷的磨難沒有表現出來，她和戰友生死與共，患難相扶的情誼也沒有表現出來。

表現出來什麼了呢？巫女，敵人對巫女的懼怕；正方對女人視為不祥的看法。我們中國人自古對女人確實不怎麼上眼，但是簡單的歸納為不降有些簡單了吧？

最後木蘭辭去封賞，回歸故裡的情景，就好像西部牛仔回到印地安部落一樣，身後那幾個穿著奇怪的將士跟著回來，賜了一把劍，上面加了一個孝字就草草完事了，變成了軍中的第四個美德！這或許就是美國人的思想認知，他們的孝是刻在表面上，而我們中國人的孝是刻在骨頭裡，骨在心上，骨在靈魂上。

毛主席說，我們要防止西方的和平演變，我覺得這就是和平演變的一種，西方按照自己的思維來拍我們中國的文化，拍我們的故事，然後演譯他們的文化思維，給我們的年輕人看。他們用他們的所謂的世界品牌，吸引著我們的目光，然後用大概率的受眾，來潛移默化影響著我們的思維，如果是我們的孩子都喜歡看這部片子，孩子們認同了裡面的故事和觀點，那麼幾十年後，百年之後，校園再有朗朗的木蘭辭時，我們應該怎麼樣解讀呢？中國魏晉還有魏晉之風了嗎？南北朝，還有故事和精神可傳承了嗎？

真奇怪劇裡面的明星們，他們看沒看劇本，是不是給錢就要演？如果人家在顛覆我們的文化、歪曲我們的故事、傾覆我們的傳統認識，也要演嗎？也要上映嗎？

噢對了，這部電影是審核過的，那麼應該是通過了的，更是我要問一問，是不是看著製作精良、畫面唯美就可以通過呢？

到底誰在為影響的文化質量負責？為影片的精神影響負責呢？

一地雞毛之下，是一片唏噓，不是一聲嘆息？？？