日漫文化為何能風靡世界？與之相比，咱們差在了哪裡

日漫文化風靡世界，作為日本的一種文化輸出，可以說影響了很多人，甚至改變了很多人對日本的印象。

日漫文化到底是怎麼做到讓全世界接受並喜歡的呢？要知道，世界各國因為地域文化不同，有時候是很難接受外來文化的。

這除了日漫本身的趣味性，更因為日漫沒有閉門自嗨，而是從全世界的文化中吸取了大量的養分，融入了日本的文化理解與藝術審美，再反向輸出。

今天咱們就聊一聊日漫中有哪些「文化挪用」，咱們國漫和日漫比，到底弱在哪裡。

先從《三國演義》說起

日漫對中國傳統四大名著可是非常喜愛的，創作了大量改編自名著的漫畫。

尤其是《三國演義》，可以說到了痴迷的程度，屢屢被改編為各種漫畫甚至遊戲，《三國志》、《真三國無雙》、《龍狼傳》……

橫山光輝除了《三國志》還改編了《水滸傳》

但是大家發現沒有，這些作品，從沒有過多的YY，有的只是日本對《三國》的理解，日式的臺詞、對人物情感的再加工和想像。

最早的三國網文應該就是受到這部漫畫的影響

就拿三國龍傲天的鼻祖《龍狼傳》來說，高中生天地志狼和女朋友被神龍帶到三國亂世。帶著大漢血統，奇遇不斷，利用自己的歷史知識嘗試改變歷史，主角一路開掛升級打boss。但他們想著的只是如何結束亂世，如何回到現代。

反觀我們和《三國》有關的文藝作品，要不就是兒童向的連環畫，要不就純粹是為了爽，回到三國，要是不收幾個能打的名將當小弟，不後宮種馬一番，好意思說回三國了嗎？

這種作品除了咱們國人自己看，外人會看嗎？都是YY，人家不如YY自己的歷史去。（韓國人可能會有些列外。）

而這種作品咱們自己看多了，也會覺得無聊。

這麼多年，唯一好的三國漫畫，也只有《火鳳燎原》了，這真是一種悲哀。

最近《紅樓》開始大熱，估計林黛玉、薛寶釵這些美女開始大面積的淪陷了。

再從神話傳說說起

將神話融入到漫畫，最成功的例子肯定是《聖鬥士星矢》。

這部漫畫構建出了一個龐大的世界觀，以古希臘神話為背景，又融入了印度神話、北歐神話、中國神話……將世界上大部分神話元素混搭，來了一出神話大亂鬥的戲碼。

可以說，幾乎全世界人民都能從裡面看到自己喜歡的神話元素。雖然看著自己國家的神話人物，要麼為雅典娜服務，要麼敗在她手上，多少有些不爽。但是不要緊，為雅典娜服務就是為了愛和正義服務，敗也是因為不夠愛和正義。

最重要一點，《聖鬥士星矢》的主角全是日本人，「日本人代表了愛和正義」。

我在小學時，有很長一段時間都以為雅典娜就是日本人，歷史書上的日本和現實中的日本是兩個國家……

反觀我們這一類作品，要麼就完全不涉及到其他國家的神話傳說，涉及到了，也是被一路吊打的命。這和抗日神劇的區別在哪呢？

再說說《海賊王》

從表面看，路飛是每個人的憧憬，他想做就去做，有著不離不棄的一群夥伴，去遠方追求自由和夢想。而且尾田的創意和講故事的能力都非常棒（畫工略微差點）。

但是，《海賊王》能打破《龍珠》塵封多年的銷量紀錄，單靠上面這些是遠遠不夠的。

（《海賊王》全球範圍內銷量突破4億3000萬冊，要知道現在是網絡時代，很多人看書，選擇的也是網絡平臺而不是購買實體書，不然這個記錄將更加可怕。）

首先《海賊王》的故事追求自由和夢想，這是全世界人都喜歡看的；

其次《海賊王》參考了全世界的歷史事件和人物，反映或者諷刺了現實世界裡的一些問題，這讓所有人看起來都親切，也容易被接受。

比如：

1. 王下七武海制度的原型就是來自十六世紀英國的「私掠許可證」；

2. 阿拉巴斯坦篇的靈感來源是中東地區戰亂；

3. 肥皂泡島開啟的種族歧視；

4. 羅羅諾亞·索隆，他的名字來自著名虛構小說中的大俠客「佐羅」；

烏索普，源自於《木偶奇遇記》的匹諾曹和寓言故事《狼來了》；

弗蘭奇的原型來自於電影《神探飛機頭》；

大媽的原型來自於《糖果屋》裡的老巫婆……

5. 為了迎合中國讀者的口味加入了大量中國元素，女帝的旗袍、熊貓人、CP9的修煉地、八寶水軍青椒蔡義爺倆、海鳴阿普的原型是中國海賊徐亞寶……

那麼我們國漫和日漫比到底差在了哪裡？

我覺得咱們國漫的畫工和畫風並不算差，差就差在故事的內核上和不思進取。

我們打開任何一款國漫APP，鋪天蓋地的全是「霸道總裁」、「凡人修仙」、「恐怖靈異」……內容基本上是換湯不換藥，千篇一律，缺少原創性，把網文界的壞毛病學了個十足十。

坐擁大量傳統文化，而國漫卻沒有「高級」的表現出來，多用低俗的、YY的，惡搞的方式來表現。這些看一遍覺得還挺爽，看多了也就膩歪了。簡單點說，就是學不來《大話西遊》的精髓，反而把《大話西遊3》學的十足。

沒辦法，這些東西簡單，易掌握，還有一定量的市場，有幾個人會想著下苦工、去冒險呢？（只要會畫畫，隨便拿一本「裝逼打臉」的網文一改就成了。）

再就是「大天朝沙文主義」，不僅僅是漫畫界，網文界，甚至很多行業都有這個毛病，只要涉及到外來文化，就一律貶低。作品中只要出現外來文化，除了嘲笑就是被吊打。（最噁心的就是，某本書裡的人物背著黃金聖衣，卻大罵車田正美抄襲。還能要點臉嗎？）

這和清朝的閉關鎖國有區別嗎？不能接受外來文化，一味的自高自大，這和井底之蛙有區別嗎？

雖然這些年有著國漫崛起的說法，但真正好的作品也就那麼幾部，真是少之又少。

《鏢人》、《火鳳燎原》、《一人之下》這樣的作品真是太少了

如果漫畫家們，能打破自己的舒適區，從井底跳出來，用心打磨自己的作品，而不是靠那些花裡胡哨的元素來創作，來博眼球。那國漫才是真正的崛起。

註：《鏢人》被譽為國漫之光，3次登上日本NHK電視臺，被盛讚為「世界級的中國漫畫精品」。作者許先哲，卻從未接受過正規美術訓練，功底不好，只能瘋狂練習。第一話發布前，廢稿足足有2000頁。支撐著許先哲的正是「國漫不輸、國漫崛起」的信念。

（以上是我個人的一些看法和理解，如有不同見解和看法，請您嘴下留情。）

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