文 | 娛樂獨角獸 周銳
「《花木蘭》首日票房要是能破2億就好了，不然1.5億也行。」有真人版《花木蘭》的粉絲如此說道。但是所有人都知道，這個可能性並不大。
在迪士尼流媒體Disney+線上放映提前曝光《花木蘭》內容之後，《花木蘭》國內口碑短時間內直線下滑，豆瓣評分從最初的5.9分（9月5日開分）下滑至目前的4.7分，吐槽《花木蘭》甚至成為輿論市場上的一種「政治正確」。
而口碑的崩壞直接影響了《花木蘭》的票房轉化。雖然《花木蘭》映前熱度一路走高（截止9月10日貓眼想看人數20.4萬，淘票票想看人數114萬），但是電影預售票房卻有些冷淡，中國電影票房數據顯示，截止9月11日凌晨，《花木蘭》首日預售票房為1300萬左右。
今天《花木蘭》正式上映，院線排片佔比達到42.95%，其零點場票房165萬，這個成績在迪士尼真人童話中並不算最差，165萬已經高於2019年《沉睡魔咒2》的105萬，而首日單日票房累計達到5118萬，綜合票房佔比42.55%，超過了上映22天的國產片《八佰》，也超過諾蘭新片《信條》，但這個成績顯然與「迪士尼首位華人公主」的聲勢有著相當的差距，截止寫稿時間，今日電影大盤還未超過1億。
9月的電影市場，在《信條》與《花木蘭》接連「啞炮」之後，更加冷清。雖然《八佰》獲得密鑰延長至10月21日，但是對於缺乏新片支撐的票房市場而言，這也只是強弩之末。9月票房市場的命運似乎已經被敲定，奇蹟只能降臨在國慶檔。
「魔幻色彩」+「西方化敘事」，中國公主的「滑鐵盧」
目前，《花木蘭》在國內輿論市場上的評價依舊不太樂觀。微博上搜索#花木蘭#這個名字，引擎自動關聯的是#花木蘭評分##花木蘭難看#等話題，而微博、微信、抖音、快手、B站等社交媒體平臺上也出現分析《花木蘭》口碑為何滑鐵盧的稿件或短視頻。
這一方面，或許確實是由於迪士尼拍攝的《花木蘭》不太符合國內觀眾的預期。從電影文化元素而言，此前《花木蘭》電影預告中隱隱出現的妝容、服飾、建築等bug，在電影中暴露得更加明顯，迪士尼又一次證明了好萊塢無法完全理解東方文化元素與審美理念。
從電影內容上而言，電影中關於「氣」的設定，鞏俐扮演的女巫仙娘，都讓這個東方故事帶上了西方魔幻色彩，而人物的價值觀念、情感表達、思維方式等依舊是好萊塢的模式，《花木蘭》是一個在東方外殼下的西方故事。
實際上，這或許是迪士尼對《花木蘭》一貫的處理方式。1998年的動畫版《花木蘭》出現之時，迪士尼也是首先將故事「魔幻化」，增加了「木須龍」這個角色，一條擁有法力、性格歡脫的萌寵小龍；隨後以美國價值觀為核心講述故事，賦予花木蘭頑皮、勇敢、敢於追求自我等特性，將她塑造成一個頂著東方面孔的美國女性。
彼時也有人認為，動畫版《花木蘭》並沒有真正理解古代花木蘭替父從軍這個故事的精髓，魔幻、萌寵、愛情、追求自我價值，動畫版《花木蘭》是一部帶著美國現代價值觀的好萊塢商業片。
但動畫創作比真人電影擁有更多的空間與包容性，它被允許擁有更多想像空間，況且動畫版《花木蘭》作為一部商業動畫，從劇情、畫面到音樂等保持著迪士尼黃金動畫時代2D作品該有的水準。木須龍這個添加，更成為動畫版裡《花木蘭》的最大亮點之一。電影上映10年乃至20年，還有人懷著愛意評價「木須龍實在是太招人喜歡了」。
於是國內觀眾接受了這部作品，並在童年濾鏡下將這部動畫作品奉為了經典。
但這一套理念放在真人版電影上，就出現了大問題。真人版《花木蘭》為了保證故事的現實性，並貼近東方文化背景，真人化的第一件事是去掉了木須龍。因為他們認為「龍在中國人的認知中從來不會被當作一個幼小的吉祥物」。這個顧慮當然也有著一定合理性，但是這也意味著真人版相比動畫版，註定削弱了部分喜劇性與魔幻性，將更將偏向真實面。
可迪士尼又不甘於將《花木蘭》拍成一部無趣的古裝歷史片，於是在人物角色上進行附加創作，花木蘭拳腳功夫並不夠，讓她可以用「氣」，將鞏俐飾演的反派，半張臉塗白，讓她會巫術，還能使用幻術，戰鬥力所向披靡。同時，人物的設計雖然是東方面孔，但行為模式和思維表達依舊是西方化的，以至於國內觀眾看電影過程裡對於一部分人物的行為動機並不理解。
這就讓真人版《花木蘭》處在現實與魔幻之間，帶著一種違和的矛盾感。而對於國內觀眾而言，花木蘭的故事早已爛熟於心，僅靠原版故事內容，沒有吸引力，但真人版《花木蘭》又缺乏動畫版本一樣合適的魔幻喜劇元素緩解氣氛。於是《花木蘭》口碑快速崩壞。
而另一方面，《花木蘭》口碑崩壞之後，網絡上各類吐槽不斷，不管觀眾是否真的觀看了《花木蘭》，吐槽兩句算是跟上網絡潮流，輿論的負面導向破壞了《花木蘭》此前的市場好感。
現實裡，有相當一部分觀眾看完《花木蘭》後表示，「沒有預想的那麼差，它只是很普通，一如既往的迪士尼」「劉亦菲還挺適合這個花木蘭形象的，相比動畫裡的機智活潑，真人版花木蘭是一個外表看似柔弱內心實則剛強，想要在壓抑保守的男權社會裡活出自我的角色」。
《信條》《花木蘭》接連「滑落」，9月票房爆冷？
而《花木蘭》的口碑滑鐵盧，票房受到影響，對於整個電影市場而言是雪上加霜。
本來受疫情影響，今年9月的電影市場空前冷淡，除了8月遺留下來的國產大片《八佰》，市場上無一大體量國產片，國產種子選手就卯足了勁奔向國慶檔。9月的電影市場只有期待華納兄弟諾蘭導演的《信條》和迪士尼的《花木蘭》撐場。
但是天不遂人願。率先在9月初上映的《信條》，截止目前電影上映8日，國內票房尚未超過3億，豆瓣評分滑落至7.8分，全球票房1.52億美元，尚未收回成本。這與公眾預想中「諾蘭神片燃爆全球票房」的場面大相逕庭。
而《信條》在國內的處境像極了2019年李安導演的《雙子殺手》，兩部電影前者運用了高超的敘述手法，將一個本該傳統商業特工片講得出人意料甚至有些神乎其神；後者則是運用開創式的電影技術試圖為電影行業找到通往新紀元的路徑。
兩部電影票房成績皆不及預期，既配不上國際大導的名聲，也配不上高成本的投入，但是卻對電影行業乃至電影從業人員們意義非凡，作品象徵著全球一線導演的探索精神——如何以更新、更好、更精彩的方式講述一個故事？於是它們的票房失敗也顯得雖敗猶榮，甚至時代都有可能給這些電影優待，未來的觀眾或許會對它們新的評價。
票房市場上依舊也給《信條》保留了空間，雖然電影排片佔比在逐漸下降，但是依舊保持在10%以上。或許影院希望《信條》能夠爆發更多的長尾價值，影迷對於《信條》的科普與分析層出不窮，即便《信條》的觀影門檻阻礙了電影下沉至三四線城市，那麼只能期望核心影迷朝聖和解謎心態下的重複觀影能為電影增加更多的票房。
而《花木蘭》目前票房的走勢，首日票房高於2019年上映的《阿拉丁》（首日票房2814萬）、《沉睡魔咒2》（首日票房3659萬）、《小飛象》（首日票房1289萬），在迪士尼真人童話中已經進入上位圈，但是行業期待的「華人公主救市」時刻還未到來。
而周末兩天《花木蘭》排片依舊在40%左右，市場上可供選擇的電影並不多，相比已經上映多時的《八佰》和高冷的《信條》，院線依舊將希望放在《花木蘭》身上。截止發稿時間，《花木蘭》周末兩天預售累計超過1000萬，成績依舊不算太有起色。貓眼預估《花木蘭》總票房2.91億，而燈塔上媒體平均預估總票房4.49億。
更讓人擔憂的是9月的下半旬，除了9月25日重映的《菊次郎的夏天》影迷認可度和IP認知度較高，剩下的只有《通往春天的列車》《麥路人》等小體量影片，進口市場上《鄰裡美好的一天》受限於傳記內容，票房體量也會太大。而此前傳聞9月將重映的《阿凡達》現在依舊沒有音訊。
目前貓眼數據顯示，9月累計票房達到10.08億。近5年來，9月單月票房部分在20億-30億左右，按照目前電影市場的定檔片單和票房走勢，今年9月票房或許將回到2012年左右的體量。8月《八佰》掀起票房熱潮《信條》《花木蘭》沒能延續，冷空氣裡大家只能等待10月的到來。