女史箴圖:英倫博物館鎮館之寶,被追捧千年,為何售二十五英鎊?

或許我們都記得2017年英國主辦，主題為：《大英博物館100件文物中的世界史》展覽，曾在北京的中國國家博物館展出。展出前，在英方博物館官方網站是就列出了將參與巡展的國寶，其中就有1900年流落到海外的《女史箴圖》。後來，英方出於保護《女史箴圖》的考慮，最終沒有再次踏上故土展出，原因很簡單，它是絹畫，說通俗點就是畫在絲巾類的布上的筆畫，如果輕易挪動，因為年代久遠會損害到畫，這是誰都不願意看到的。

說起著名的大英博物館，第一印象不是想要去見識它的雄偉，不會去關心它的歷史，作為中國人，心裡或許會有這麼一段真實的感受：這裡有很多原本屬於中國的國寶被收藏在異國他鄉，真想一睹它們的風採，真希望屬於中國的東西能奉還中國。《女史箴圖》是傳世之今，現存已知的第一批中國畫長卷系列中的代表作，同時也是享譽世界的中國畫作品之一，為此BBC紀錄片《展示世界歷史的100件文物》中，它排名前列，位居39名。

女史箴圖和三個人的故事

能被外國博物館視為鎮館之寶，足見它的價值和地位，說起《女史箴圖》，得先說說它和三個人的故事。

首先是《女史箴圖》畫作的來源。畫作的內容來源於西晉大臣張華的《女史箴》。《女史箴》是張華根據歷代先賢的事跡所編纂的教育文章，女史是宮中的女官，箴是告誡的意思。它的目的是通過諷刺賈南風，達到教育晉朝宮人的目的。

說起這個張華，他是西漢名臣張良的後代，早期曾在曹魏做官，西晉取代曹魏後，他受到晉武帝的重用，為南下伐吳再造統一立下了大功。自此歷任要職的張華，到了晉惠帝時期，親身經歷了賈南風作為皇后，因為玩弄權術，嫉妒賢能而在後宮大開殺戒，使得人心不安。

身負要職的張華為穩定朝局，維持好不容易得來的安定環境，他做出了重要貢獻。同時為了擔心賈后過度的幹政而敗壞綱紀，因此盡心為賈后撰寫了女史箴，要賈后注意言行，也為宮中女性的樹立良好的標杆。

《女史箴》自創作以來，就成為了宮廷女性教育上的經典之作，到了東晉時期，這篇文章已經成為被官方正式起用的的經典教材，自此被後世繼承引用，廣為流傳。

再生動的文字，在受眾上都會有局限，畢竟不是所有人都能看得懂那晦澀的文言文。如果能以圖文並承的方式來傳播推廣，顧愷之就地取材，將女史箴中的故事用繪畫的方式給呈現了出來，由此《女史箴圖》便應運而生。

《女史箴》文學史上的名作，被顧愷之的《女史箴圖》搶了名頭。

國畫元老---顧愷之

哪怕只是臨摹本，為何讓這件作品如此受歡迎？這還得從它的創作者顧愷之說起。

顧愷之，字長康，小字虎頭，無錫人。是晉朝南渡時期的傑出畫家代表，對繪畫理論也很有研究，稱得上是大家。鑑於他在國畫方面的研究，顧愷之以三絕著稱：畫絕、文絕和痴絕。

至於「文絕」和「痴絕」，由於很少有真作流傳下來，已經很難被人理解，唯有「畫絕」，因為他留下的以《女史箴圖》、《洛河賦圖》為代表的傳世之作而聞名，他在畫上的研究，更是後人學習的楷模。

顧愷之妙筆之下的人物，畫出了所作人物的神形，眉目之間更傳遞出了好像會動般極具生命力的神韻，人物栩栩如生，有一股超圖凡俗的氣質。他所作的畫，秒在傳神，通過神來表達意境，續寫神韻。他所提倡的「遷想妙得」 「以形寫神」等繪畫上的重要觀念，為傳統繪畫的發展奠定了基礎。

晚唐時期的大畫家張彥遠，在他的作品《歷代名畫記》中，是這樣評價顧愷的：

"顧愷之之跡，緊勁聯綿，循環超忽，調格逸易，風趨電疾，意存筆先，畫盡意在，所以全神氣也。」、「顧得其神，神妙無方，以顧為最」。

意思是，顧愷之用筆勁挺有力，但毫不影響畫作連綿不絕、一氣呵成，他畫作下的人物，即使是很平常的衣袂飛動這一動作，也是格調高遠而飄逸，創作時下筆迅速疾馳，畫筆未動但畫作的意念已經具備，因此畫中人物神氣完備。

作為同行，張彥遠是懂顧愷之的，他的高度肯定和評價，既是對顧氏畫意高超的評判，也點出了只屬於顧愷之的繪畫特徵，那就是：

線條細若遊絲卻勁健有利，用筆迅疾一氣呵成，畫意在下筆前就已完備，因出人物形神兼備，意象超邁。

顧愷之的畫風，被後世爭相追捧

對國畫有了解的，對顧愷之畫的價值理解應該更深，顧愷之名下的《女史箴圖》也因此成為一代經典力作，被後世的繪畫愛好者傳承和模仿。

早在唐到兩宋的幾百年間，它就不斷被宮廷內府的畫師所臨摹複製。為的是保留古蹟最原始的面貌，希望將它一代代傳下去，其次也是為了，將它作為女德教育的素材，在宮中流傳。

在《女史箴圖》寬26.5釐米，長663釐米上，有後人大大小小的各式印章，對它的喜愛之情，它所受追捧的程度由此可見一斑。

從唐代的內府到宋朝的宣和內府，清乾隆內府，哪怕是金朝內府、南宋誤國誤民的賈似道，嘉靖時期的權相嚴嵩等眾多書畫愛好者，都曾追捧過它，僅僅一副《女史箴圖》，就可讓我們領略到國人對於顧愷之畫風的感嘆。這兩個摹本傳遞的真跡的意蘊，原作當中畫家的匠心獨運的精神還在，一直傳承著。

內容頗具正能量的女史箴圖

《女史箴圖》的原本已經失傳，現在我們能看到的一是唐朝時期的摹本，這一摹本藏於大英博物館的一卷，由於保存的緣故，如今也只有自「馮媛擋熊」至「女史司篇敢告庶姬」的九段。這九段都有一個富有詩意的名稱，分別是：馮姬擋熊、班婕辭輦、山水寓理、修容飾性、家族歡聚、同衾以疑、愛極則遷、靜恭自思、女史司箴。

而《女史箴圖》的另一卷也是後世臨摹的作品，傳世於宋，絹本水墨，這一國寶現在在國內，是北京故宮博物院的珍貴國寶。雖然它從品質上看沒有唐摹本高，但比較慶幸的是，宋時期的摹本多了樊姬、衛女二段，共計十一段。集智慧和成熟畫技於一身的《女史箴圖》，被後世文人大加讚嘆，都表現在唐摹本上，那些密密麻麻的鑑藏章，以及卷后豐富的文人題跋。

其中比較經典的有「玄熊攀檻，馮媛趨進」，記錄的是漢元帝嬪妃馮媛，不怕危險阻擋熊獾保護元帝的故事。馮媛的英勇，用侍衛來襯託，面對危險的其他嬪妃，本能的躲在漢元帝身後的畏懼之姿。在進退之間，烘託與反襯之間，將這個故事寫出了意境和生命力。

同樣是漢代的故事。「班妾有辭，割歡同輦」說的是則是「班妾辭輦」：遊玩在後花園的漢成帝，本想讓班婕妤與自己坐車一起遊玩，

班婕妤不僅拒絕了漢帝的盛情，還進言漢成帝，讓他多和賢臣聖人親近，而不是多和嬪妃們享樂。

帝王陣仗的人多勢眾，班婕妤的形單影隻，將班婕妤塑「孤臣」、「直臣」的形象活生生的呈現了出來。眾人抬輦，多有鬆懈之態的漢成帝，與班婕妤歲弱小卻義正言辭的身姿，多少之間，剛柔之外，是非曲直早已在畫中閃現。

流失海外，身藏大英博物館

《女史箴圖》不愧是取材於勸誡題材的畫作，作為現存最早的人物捲軸畫，它是古人意在言外、意在畫外的有力且巧妙的運用。難怪有中國繪畫史的「開卷之圖」的美譽。

就是這麼一副國寶級別的傳世之作，不僅流落到了海外，還被以不高的價格而出售。

1903年一位名叫：克拉倫斯·詹森的英國人，只要了25英鎊的價格，就將他從中國掠走的國寶轉讓給了大英博物館，這是他在1900年侵華戰爭期間獲得的一件畫作。

就在這一年，《女史箴圖》正式成為了大英博物館眾多中國珍貴文物的一員。讓英國人沒有想不到的是，館方不久後證實：這幅25英鎊買來的畫作，是一件傳世已有千年的稀世珍品——《女史箴圖》！

《女史箴圖》中對古代中國婦女精神和面貌的真實再現，那些寫滿了意蘊的身姿、儀態，還是那些華麗的服飾、裝扮是被繪者傳遞出的具有民族底蘊的生命力、歷史個性和精神。

更令人惋惜的是，歲月的動蕩，國力的衰弱，讓它輾轉流於他鄉疏於保管，已流逝了該有的珍貴痕跡。

歷經歲月滄桑，難掩它的光芒與底蘊，這件《女史箴圖》唐摹本，在成為大英博物館亞洲館區的鎮館之寶後，留給世人的是激勵、是感慨，是讓自己更強，是不斷發掘它背後的故事的動力。