01
潘頓椅/Panton Chair
這把在1960年創出的丹麥椅子,沒過多久就被列入了古典家具大典。
它是全世界第一個用塑料一次模壓成型的S形單體懸臂椅,這可以說是現代家具史上的一次革命性突破,Vener Panton藉此得到了全世界的讚譽。在新世紀的今天看來,Panton椅依然時尚前衛,至今仍有許多新設計的椅子是由這把Panton 椅引申和變化而來的。
維納·潘頓/Verner Panton
潘頓椅的設計師維納 潘頓(Verner Panton),丹麥最重要的《家具》雜誌評論他的設計:「他想要喚醒我們全部的感覺,從近乎幽閉恐怖的體驗一直到充滿色情的想像。」由此可以知道潘頓的設計是如何動人心魄。潘頓的多才多藝最充分地體現在家具設計、室內設計、展覽設計、燈具設計及紡織品設計等領域,他被譽為20世紀最富想像力的設計大師。
1955年他創立了自己的設計室。他為託奈特(Thonet)公司設計了「自由搖擺 S椅」1959/60年以Panton名字命名的「Panton椅」問世,這是二十世紀最重要的椅子之一。Panton的內部空間設計理念充滿了革命性。他喜歡用色彩和材料作試驗。Panton曾經贏得過無數設計獎項,其中包括國際設計大獎、羅森泰設計精品獎、以及德國聯邦」優良設計」獎。
02
企鵝椅/Penguin Chair
大多數人都知道天鵝椅和螞蟻椅是丹麥椅子的經典作品 - 可是企鵝椅你們知道嗎?
在20世紀50年代的丹麥家具設計師IB Kofod larsen(拉爾森)設計的企鵝椅當時在美國的市場卻遠遠好於其他的丹麥家具。1953年賽裡格(Selig)將簡約而現代的企鵝椅成功推向市場。在接下來的幾年中,他們在美國市場進口並銷售出了上千份。企鵝系列包括餐椅,休閒椅和搖椅。所有型號的座位和靠背都由橡木,胡桃木或柚木做成。座墊全是填充式的而靠背上可選有或沒有軟墊裝飾。框架採用粉末塗層的不鏽鋼,搖椅款的椅腳用的是實心的岑木。
伊布·科弗德·拉森/IB Kofod Larsen
IB Kofod Larsen(1921-2003)和有名的漢斯·華格納與博格·莫根森同一年代。和他們一樣,他的木工旅程從木工建築學校開始。從1940年代後期,他為細木工匠協會展覽設計了幾款令人驚豔的家具作品。廣為人知的是他的Elizabeth——伊莉莎白家具系列。英國女王伊莉莎白二世於1958年訪問丹麥期間曾購買過。IB Kofod Larsen在家鄉丹麥並沒有取得與他同時期的設計師相同的名氣,可能是由於他的家具生產和銷售主要是通過各種丹麥以外的廠家,比如美國,英國和瑞典的。現今,他的設計作品的銷售價格在世界各地的拍賣會和古董商店越來越高。這象徵他簡潔的北歐丹麥式設計被世界各地的設計愛好者們所讚賞。
03
「人民的椅子」/J39
設計於1947年的J39是伯格摩根森經典的一件作品,也被稱之為「人民的椅子」。它平易近人的實用性適用於每個人和幾乎所有環境。
據說因為當時工廠裡有太多多餘的木料使得伯格摩根森在閒暇時利用這些設計出了J39這款經典的椅子,這真是一個非常幸運的機緣巧合。如今它依舊是丹麥暢銷的椅子。
從用餐場所到會議廳、教堂和私人住宅被稱之為「人民之椅」的J39一直是不二的選擇。彎曲的靠背和手工編制的座椅使得J39不僅美觀而且也很舒適。注重細節的設計言語意味著這件作品可以被完美的添加到任何環境中不會突兀,或者也能成為一個空間的焦點。
博格·莫根森/borge mogensen
身為Kaare Klint的得意門生,莫根森擁有系統的設計思想和源源不斷的設計創意。在1942年至1950年負責FDB家具設計期間,他創作了大量簡練、華美、平價的家具。他的設計風格著重體現在很好地銜接傳統與現代家具,並注重作品的功能主義。他認為好的家具不應該僅供少數人欣賞,而應該讓人人都能擁有,並藉由工業化大量生產以及平價化。他的主張在丹麥甚至於全世界都發揮著影響力。為此他總是夜以繼日地工作,並隨時將自己的每個想法都記錄在任何能取得的物品上,Hunting Chair便是在他拜訪好友時,隨手畫在火柴盒上的靈感而後實現的。如此兢兢業業的態度著實為丹麥熱恩明設計出了無數高品質經典的家具,並且在他們心中留下了無可撼動的地位。
04
特立尼達扶手椅/TRINIDAD arm chair
TRINIDAD arm chair是1993年由Nanna Ditzel所設計而成的一把經典椅子。
極具創意的扇形設計是這把椅子的亮點之一。此款椅子除了造型獨特之外坐起來也是相當的舒適,也因此非常適合放在家裡或辦公室等地方。
南娜·迪策爾/Nanna Ditzel
南娜·迪策爾簡潔且純粹的設計線條融合了大膽的用色並將其進行搭配,其作品所呈現的平衡感十分為眾人所稱道。她經常使用一般人乍看之下覺得不適合搭配的顏色,在色塊比例上下了相當大的功夫,因此往往作品都是完美且極具平恆性的。在材料的使用上,南娜·迪策爾也有著自己獨到的見解。她致力於使用木材、織料或是貴金屬如銀之類的材料以創造新形態的作品。一直以來南娜都和她的老公約爾·迪策爾合作無間,夫婦倆合作期間也替南娜·迪策爾奠定了她後期在設計上的靈感根基。迪策爾夫婦協力研發出一種在結構上能同時凸顯對象功能和美感的設計架構。在她一輩子的設計生涯中,南娜·迪策爾無疑地保存了丹麥設計精神在她的每一件作品中,她實用且細緻的作品也替原本看似嚴肅的丹麥設計風格注入了一股活水,替空間及形體的設計方向增添了新的可能。
05
Dream Chair
丹麥工藝與日本設計傳統完美體現於安藤忠雄的Dream Chair-一張靈感來源於日本建築師鼓勵人們追求夢想的休閒椅。
Dream Chair是安藤忠雄與Carl Hansen&Son合作的、向「椅子大師」Hans J. Wegner的致敬之作。
安藤忠雄/Tadao Ando
日本建築師安藤忠雄始終將他濃厚的個人設計理念貫穿於他的作品中,那便是日本建築與西方現代主義的碰撞結晶。安藤稱自己深受丹麥設計文化的影響。與斯堪地那維亞設計理念同源,他的風格亦糅合了簡約、創新和功能主意。安藤無時不流露出對Hans Wegner設計方法的崇高敬意,同時也頻繁地在他的建築項目中使用Wegner的作品。Dream Chair靈感取自於Wegner的家具,並與Carl Hansen & Son聯手打造,因為前者精湛的工藝傳統能完全滿足安藤至臻完美的要求。
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《44號椅》/44chair
1944年完成的《44號椅》,至今僅出產12張。
Finn Juhl 曾經在 70 歲生日對外界表示,《44 號椅》是他個人的最愛。椅背由 21 × 7 × 4 吋的木頭打造而成,要找到這般大小的木料實屬不易,再加上椅背與扶手間的榫接相當纖細,因此又有「骨椅」(Bone Chair)的美名。
芬·尤/Finn Juhl
芬·尤於1945年建立了自己的工作室,並專注於設計家具,以雕塑式的造型手法,以實木為主體的構架材料,配合皮革的應用,設計了大量的桌、椅、沙發等休閒類家具,並通過不斷參加國際國內博覽會,迅速取得國際聲譽,成為二戰以後丹麥學派的最傑出代表之一。從1954年到1957年的米蘭國際博覽會上,他曾六次獲得金獎;而在哥本哈根木工行業組織的丹麥現代家具設計年展上,芬·尤的作品曾獲14次大獎,成為丹麥木製家具最重要的旗手之一,同時,芬·尤在設計製作家具的過程中發展了許多精巧的構造方式,以獨特的角度喚起了人們對材料的潛在認識。從1945年起芬·尤就開始擔任丹麥技術學院室內設計系的學術帶頭人,多年在這一關鍵位置的工作,使他對丹麥設計的發展方向起著很大程度的主導作用。芬·尤的作品被成為優雅的藝術創造。
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