嬰戲圖,即描繪孩童遊戲的圖案。
自晚唐五代出現以來,嬰戲圖歷經宋、元、明、清及至民國的長期發展,逐漸成為了中國傳統吉祥圖案的重要組成部分,生動傳遞著傳統儒家哲學中多子多福的觀念以及人們對子孫滿堂美好生活的追求。
瓷器上的嬰戲圖,最早形成於晚唐五代時期。南方以湖南長沙窯青釉褐綠彩扛蓮童子紋和越窯青瓷刻劃劃海水蓮花嬰戲圖為代表。北方以耀州窯青瓷刻花攀枝娃娃紋和印花蓮花童子紋為代表。這一時期的嬰戲圖,雖尚處形成階段,但已出現了刻、劃、印、繪等多種形式的裝飾技法。題材內容應是源自佛教「蓮花化生」故事,故以蓮花童子紋最為常見,構圖簡約,帶有童話般的浪漫色彩。
唐代長沙窯童子持蓮紋執壺
宋、金、元時期是瓷器上嬰戲圖成熟發展時期,不僅題材內容豐富新穎,還出現了許多特色鮮明的名窯標誌性產品——
宋 耀州窯青釉刻花嬰戲圖碗
元 磁州窯白地黑褐花嬰戲圖罐
金 三彩嬰戲圖枕
此外,磁州窯系的一些窯場也燒造有黑釉剔刻花嬰戲圖,典型如元大德九年(1305年)銘黑釉剔刻花嬰戲圖小口瓶,腹部剔刻扛荷童子紋,剔刻清晰,風格粗。山西某些窯場還燒造有三彩嬰戲圖,典型如1964年山西省侯馬市金明昌七年(1196年)墓出土的這件三彩嬰戲牡丹紋枕,枕面先以刻、剔、劃等技法勾勒出嬰戲蓮圖案的輪廓線,再施以黃、綠、白等色釉,畫面上的童子悠然側臥在牡丹花叢,畫面生動,風格獨特。
宋 青白釉刻嬰戲紋碗
明清時期是瓷繪嬰戲圖發展的鼎盛時期。這一時期巧妙運用諧音轉義法創造出了一些吉祥圖案,如將嬰戲蓮紋中的「蓮」諧音「連」,藉以寓意連生貴子、子孫綿延,以景德鎮官窯成就為代表,其裝飾工藝技法創新不斷,如青花、鬥彩、五彩、琺瑯彩、粉彩等琳琅滿目,令人應接不暇。
明正德 青花嬰戲圖碗
清康熙 成化款五彩嬰戲圖碗
清代官窯瓷器上的嬰戲圖,不僅形象記錄了當時富麗而精緻的宮廷生活,且繪畫技法高超,可與當時宮廷畫家的作品相媲美。北京藝術博物館收藏有從康熙至光緒歷代官窯瓷器上的嬰戲圖。其中,康熙時期以青花百子圖為代表,兒童數量眾多,表現出宏大、熱鬧而喜慶的場面。雍正時期以黃地綠彩嬰戲圖為代表,兒童數量不多,各執樂器,在庭院中歡快地擊樂起舞。乾隆時期以粉彩兒童放鞭炮紋為代表,場景精緻,童子衣著講究,動作誇張,生動有趣。道光時期以粉彩提燈籠嬰戲圖為代表,場景精緻,色彩豐富,畫面洋溢著節日的氣氛。
雍正 黃地綠彩園林嬰戲圖碗 | 故宮博物院
乾隆 綠地粉彩纏枝蓮開光嬰戲圖雙耳扁瓶 | 故宮博物院
民國時期,景德鎮窯瓷器上的嬰戲圖延續發展,風格特色突出的有三類。
第一類是仿清代的孩童與麒麟組合紋飾,寓意「麟趾呈祥」。內容源於《詩·周南·麟之趾》:「然則關雌麟趾之化,王者之風,故系之周公。」麟趾,即麟足,藉此比喻子孫昌盛、賢能眾多。雖然出現於清代,但民國時亦十分流行。
左為 清代粉彩麟趾呈祥嬰戲圖捧盒
右為 民國粉彩麟趾呈祥款嬰戲圖罐
第二類是仿清代乾隆官窯嬰戲圖,因器物上多帶有仿寫的帝王年號款、且製作精良、繪畫高超,往往給藏品鑑定帶來很大困擾。
民國 粉彩嬰戲圖夔龍耳橄欖瓶一對
民國 粉彩嬰戲圖螭龍耳瓶
第三類是創新嬰戲圖,雖然也是採用了粉彩裝飾技法,但無論造型、胎釉,還是題材與內容皆出新意,因此形成了民國時期瓷器獨樹一幟的鮮明特色。
王琦 粉彩嬰戲故事圖小瓶
嬰戲圖是唐宋以來南北各大名窯瓷器上常見的裝飾題材,同時作為吉祥圖案的重要內容,既反映了中國傳統農業社會對子嗣延續的重視,也表達了古人對子孫滿堂美好願望的期盼。
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