詩仙、詩聖、詩鬼、詩豪、詩奴、詩魔，幾千年詩壇，能有個名號當真是件很洋氣、很了不得的事。而在這眾多名號中，「詩仙」二字分量特別重。頂著「詩仙」之名，按道理水平自然要比一般的詩人高明不少，但事實上，有一種詩體李白卻連有些二流詩人都敵不過，這就是七律。
唐代詩壇七律寫得最好的幾個人包括杜甫、李商隱、杜牧等名家，李白的七律長期輸給杜甫也就罷了。當年還沒寫幾首詩，充其量只是二流詩人的崔顥寫了首《黃鶴樓》，據說硬是讓李白擱筆了。《黃鶴樓》寫得有多經典自然不用多說，李白是否真的有擱筆一說也無法考證了，但《登金陵鳳凰臺》確實是有模仿《黃鶴樓》的嫌疑。除了敵不過崔顥，大家可以比較一下李白和溫庭筠的七律，也會發現詩仙同樣落了下風。
對於李白的七律，後世名家們雖然都個個視他為詩仙般膜拜，也不得不說了些實話。清代著名評論家潘德輿先生曾說：「觀其一生，七律只得八首」，李白平生存世的作品共千首，七律也不少，但在潘先生眼裡符合標準的只有8首。或許是因為律詩上確實水平不高，白居易甚至表示「李之作才矣、奇矣，索其風雅比興，十無一焉」，說李白的詩10首沒有1首好的，雖然不是特指律詩，但顯然也是對李白詩的工整度提出了質疑。
七律是最考驗詩人們文字功底的，杜甫之所以被尊為聖，與《登高》等七律的出神入化不無關係。那既然李白的律詩寫得這麼差，經常出現失律失粘等低級錯誤，為何還能有這麼高的詩壇地位，被尊為詩仙？帶著這個問題，筆者問了一下四川大學文學院的吳教授，他直言：李白寫不好律詩，其實這是詩壇之幸，不然詩壇損失就大了。
專家的這話一語中的，確實如此，律詩講究粘對和工整度，但這其實是一把雙刃劍。能把律詩寫得出神入化的人，詩風中往往少了些許風神俊朗和浪漫灑脫。我們來看看李白的這些千古名句：
君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回。君不見高堂明鏡悲白髮，朝如青絲暮成雪。——《將進酒》上有六龍回日之高標，下有衝波逆折之回川。劍閣崢嶸而崔嵬，一夫當關，萬夫莫開。——《蜀道難》秋風清，秋月明，落葉聚還散，寒鴉棲復驚。相思相見知何日？此時此夜難為情！——《秋風詞》
以上三首是李白的經典作品，每一首都不工整，甚至寫得毫無章法，所以它們不但成不了律詩，七言詩都算不上。第一首算是樂府詩；第二首專家們只能叫它雜詩；第三首是什麼詩體大家爭論了很多年，雖現在勉強叫雜言古詩，但南宋名家楊齊賢又說：「古無此體，自太白始」，古代根本就沒有這種詩體。
事實上，李白不只是寫不好七律，五律、七絕、五絕等也算不得十分牛，它最擅長的就是這些很多人寫不來的雜詩。正如吳教授所言，因為詩仙寫詩不受條條框框的約束，咱們才能得見一首首不守陳規、灑脫飄逸的詩作。什麼章法、格律、對仗，在李白看來都不重要，重要詩要寫得夠痛快，夠有感覺，這或許就是詩仙與普通詩人的區別。對此，大家怎麼看？歡迎討論。