有朋友提問希望從本義和引申義如何分析李清照的《如夢令》。
這個問題有點問題。
因為李清照的《如夢令》有兩首，不知道這位朋友說的是哪一首？
如夢令（其一）常記溪亭日暮，沉醉不知歸路。興盡晚回舟，誤入藕花深處。爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺。如夢令（其二）昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。試問捲簾人，卻道海棠依舊。知否？知否？應是綠肥紅瘦。
而且這兩首都非常有名，我大概記得在小時候學的是（其一）：爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺。印象非常深刻，還經常有小朋友對這個進行填詞改造，變成俚俗爛話傳誦。
至於（其二），原本佳作，但是在大眾中名聲鵲起應該是託了《知否知否》電視劇的福，有人認為這詞是當代偽古風，在網上變成了段子流傳了一段時間。不管過程怎麼樣，這首《如夢令·昨夜雨疏風驟》倒是耳熟能詳，漸漸超過《如夢令·常記溪亭日暮》的名聲了。
我們並不知道是問哪一首，但是要說本意和引申意思，好像兩首都沒什麼大的引申意義。小令，小令，小小酒令而已。李清照寫這兩首小令的時候也並沒有經歷國破家亡、流離顛沛的日子，只是在少女時代的玩耍閒情和貪睡懶起的情境描寫罷了。
宏大的，有情懷的意義，這兩首詞裡面是找不到的，也沒必要去過多探究。一個正常的人，有美妙懵懂的青春，有無聊雅致的閒情，有山河歲月的經歷，有流離顛沛的艱辛，才能寫出魄動人心、濟世傷懷的大作品來。
這兩首《如夢令》，在構建情境方面，手段老練、情思瀰漫，實為佳作。這些體現易安居士少女情懷的作品，和她後期氣湧山河，悲傷婉轉的詞風有差異，不過也是她作品風格的基礎。
如夢令（其一）常記溪亭日暮，沉醉不知歸路。興盡晚回舟，誤入藕花深處。爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺。
這就是一篇毫無理解難度的遊記。用詞簡練，只選取了幾個片斷，把移動變化的風景和作者怡然自得的心情融合在一起，讓人不由得想隨她一起蕩舟荷塘，沉醉不歸。
正所謂「少年情懷自是得」，通篇綻放出自然之美。
而這種不雕琢的美，讓人移情入境。這就夠了，哪裡有什麼引申寓意？
如夢令（其二）昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。試問捲簾人，卻道海棠依舊。知否？知否？應是綠肥紅瘦。
這一篇的機心要高過「爭渡」。在簡單的問答之中隱藏了惜春的淺淺悲傷，不彰顯，但是細讀能夠體會得到。
昨夜雨不大，風卻緊，酣睡一夜，仍有餘醉未消。問那正在捲簾的侍女，外面的情況如何，她說海棠花依然和昨天一樣。知道嗎？知道嗎？這個時節應該是綠葉繁茂，紅花凋零了。
這首詞中，有幾個字用得特別好，滲透了詞人的心思。也正是這幾個詞，增加了整個小令的曲折思緒，不再像「爭渡」那樣是簡單明白的少女心。
「試問捲簾人」的「試」。為什麼要「試」？這就是一種細膩的心態凸顯。根據她自己對昨夜風雨的猜測，窗外一定是殘紅狼藉，落花滿地，可是她並不希望這樣，又不願意親眼驗證自己的推測，所以試探著讓侍女看看外面情況怎麼樣。一個「試」字，將詞人不忍親見落花卻又想知究竟的矛盾心理，刻畫得貼切入微，真實可感。
「卻道海棠依舊」的「卻」字。這個「卻」字，塑造了一個粗枝大葉、敷衍主人的小丫頭的形象，這小丫頭捲起帘子，漫不經心地看了看，就說沒什麼兩樣啊。侍女不是玲瓏七竅心，感覺不到李清照在傷春悲秋，認為眼中的景色沒有發生大的變化，便如實回答。而她的粗疏淡漠更加反襯出李清照的細膩委婉。
你在乎的東西，別人根本就不明白。
同時「卻」字也表明侍女的這個答案讓李清照覺得奇怪，難不成自己的判斷錯了？這樣就自然引出下面兩句。
「知否？知否？應是綠肥紅瘦。」這裡的「綠肥紅瘦」相當傳神，從字面來講，綠是綠葉，紅自然是紅色的海棠花。「綠肥紅瘦」就是綠葉過雨，更加飽滿，而紅花被雨打風吹去，花瓣掉落，自然要消瘦了。這種形象體貼的描寫，又有擬人態，真的是讓人佩服李清照的文學功底和藝術感觸。
非心思細膩之文豪不能成。
而這幾個字倒是可以引申一下的，大概就是春去夏來，抒發了李清照對春天悄悄過去的無可奈何的惜春之情。
說到最後，還是不知道問的是哪一首《如夢令》。
兩首都大概講了下，觀點自取吧。