中新社北京4月4日電 (記者 高凱)國家大劇院歌劇節·2014中，憑藉精美的製作和詩意的舞美呈現廣受業內外好評的大劇院版威爾第歌劇《茶花女》將再度亮相舞臺。
目前，該劇正在排練中，4日，親自到京督陣復排的德國導演海寧·布洛克豪斯帶領主演們向媒體展示了劇中的精彩片段，據悉，該劇將於4月10日至12日正式上演。
威爾第的《茶花女》常被人們稱為「最美的歌劇」，而大劇院版《茶花女》則將這種「美」發揮到了極致。
大劇院版《茶花女》中，264平米「IMAX」巨幅鏡面極為亮眼，成為該劇的一張標誌性「名片」。超大鏡幕既可以半透明地反射出舞臺地面的絢麗畫面，又可通過角度的變換瞬間實現「移步換景」的效果，既實現了「印象派」油畫的夢幻質感，又為觀眾提供了兩個視角同時欣賞，觀劇體驗別開生面。正因為如此，這版《茶花女》也被譽為「為北京歌劇舞臺增添詩意」、「國家大劇院最富想像力的歌劇」。
2010年，指揮大師馬澤爾，德國導演海寧·布洛克豪斯、舞美設計師伯尼託·萊奧諾裡、電影《末代皇帝》的服裝設計師強卡洛·科林斯等組成的國際一流創作團隊傾力打造了大劇院版《茶花女》，首演大獲成功。2011年，該劇的二輪演出延續了熱潮，一票難求。時隔兩年，這部精美的製作又將在國家大劇院歌劇節·2014的舞臺上亮相。
?本輪演出匯聚了張立萍、莫華倫、廖昌永、張峰等蜚聲國際的中國歌唱家，同時也有王傳越、周曉琳等青年實力唱將，張立萍和王傳越、莫華倫和周曉琳將「以老帶新」的「混搭」亮相。
與正式演出組合不同，在4日的探班現場，由周曉琳和王傳越兩位「新人」聯手，展示了劇中阿爾弗萊德盛怒之下當眾羞辱薇奧萊塔一幕。王傳越將阿爾弗萊德由愛生恨的怒火和無法自控的瘋狂表現得十分到位，而周曉琳則演活了一個心碎而憔悴的薇奧萊塔，全劇中戲劇衝突最激烈的一幕被詮釋得十分真實可信。青年男高音王傳越此次「挑梁」阿爾弗萊德，展示出了極富青春氣息的音色和生動靈活的戲劇表演。這位新秀唱將不僅在2013年第十五屆「青歌賽」一舉奪得金獎，近年還斬獲了香港國際聲樂比賽、義大利馬爾蒂尼國際聲樂比賽、韓國國際聲樂大賽、中國音樂金鐘獎、北京國際音樂比賽歌劇比賽、全國聲樂比賽文華獎等八項國際聲樂大賽的第一名。本次他將與享譽國際的女高音歌唱家張立萍在正式演出中搭檔出演，十分令人期待。
自2010年大劇院版《茶花女》面世以來，有「中國最好的茶花女」之稱的張立萍就伴隨這部製作一路走來，她在採訪中介紹：「隨著時代的變遷，人們的思維要跟著動，大劇院版《茶花女》正是這樣，在維持古典背景的同時注入了現代的思考方式」，令她感觸尤深的是第三幕中「IMAX鏡幕」的垂直升起，將觀眾的影像也納入了舞臺，「這寓意社會上發生的每一件事、每個現象，社會中的每個人都有一份責任」。
本次為《茶花女》執棒的是備受關注的「80後」指揮新星安德列·巴蒂斯託尼，他不僅是登上斯卡拉歌劇院指揮臺最年輕的指揮，還是現任義大利帕爾瑪皇家歌劇院第一客座指揮。他表示，《茶花女》是一部富有挑戰的作品，「對我來說，指揮《茶花女》需要深沉的情感和全身心的投入，我將遵從威爾第作曲的意志，保持音樂的明亮度和表現性，力圖避免任何形式的庸俗，讓這部歌劇中核心的、永生的美跨越一切時代，直接與每一位觀眾對話。」