宋國良，號尋吾齋主，1958年生於成都。師從著名畫家郭汝愚先生，四川省美術家協會會員，四川省書法家協會會員，四川省工筆畫會理事，四川省意象書畫藝術研究會理事，四川省詩書畫院特聘畫師，成都工筆畫院副院長，成都二酉山房書畫研究會秘書長。擅畫水墨及青綠山水。注重傳統中創新，重意境，畫風清雅。作品發表刊載：香港「收藏家」畫刊，「中國西部名家作品集」，「中國西部大地情」專集， 「當代名家臨摹與創作」，「美術」月刊，「收藏快報」青綠山水專版，海南日報「海南周刊」藝術專版，中國嘉德主辦的「收藏報」專刊，中國改革報文化創意《風採》欄目以「青綠山水裡的寫意精神」作專題報導，「國畫大家」期刊，「中國當代書畫家翰墨精品集」，「升值潛力無限的中國美術名家（川渝精英版）」，「巴蜀水墨精英首選投資圖鑑」，「川渝中國美術風雲榜」，「墨象·意象」。出版有個人專集：「工筆重彩山水畫法」。中國美術家大系《宋國良》卷。
中國山水畫源出青綠，始於六朝，盛於唐宋，其畫境明蒸霞蔚、幽逸青冥，唐人在此基礎上創意為金碧山水，並由此風靡九州、遺法後世。中國青綠底蘊深厚，系本民族傳統繪畫的精髓，畫風完全符合古今中外人士的審美情趣，有研究表明：巴山蜀水幽奇雄秀、流泉紫氣的風貌與金碧輝映的唐人定法不謀而合，前有五代蜀人李升憑工畫青綠名動天下，而近代蜀人張大千亦有媲美唐宋的青綠巨製傳世，或許是得山川秀色之助，四川全然成其為青綠一脈的風水寶地，當代蜀人宋國良先生就是這青綠寶地上的實力型傳承人！
青綠山水於當世近乎稀少，自張大千仙逝，青綠後繼乏力已然明目，絕響尚未成音之際，有一眾國內名家欲以振興青綠為已任，宋國良無疑是這當中最具影響和實力的青綠繪畫大家，其名望在蜀並弘揚於海外。
畫家選擇了唐宋青綠的山水路子，細加揣摩和研究，在理論和實踐中廣泛吸取歷代青綠名家精華，師古不泥、食古而消，全面繼承和與時創新，自成一派大家氣，明快亮麗、怡然芳清、悅目溫馨，隱隱然自成高士大雅風。
畫家正值創作之年，自號尋吾齋主，「尋吾」的意義在於「我是誰」。其畫室的物趣很考究，廳前有陽光照露臺、有假山依碧而立，盡收苔蘚青翠、遊魚趣樂；室內有畫案呈祥高古，有明清太師椅、老匾雕花窗，有怪石件、文房具、線裝書、蓋碗茶……一應俱全，不失青綠雅韻。
宋國良先生是位謙謙君子，國字臉、學者調，那種自裡而外的氣度很沉穩，在並不張揚的含蓄中透露出自信。其人國學造詣深，常常題詩賦文以立畫心，現為四川省詩書畫院的特聘畫師、成都市工筆畫院副院長……，其作品廣泛入選全國性畫展並屢獲大獎，是名副其實之當代青綠翹楚。
畫家選擇青綠山水為創作道路絕非偶然，他於少年時代就有青綠夢想，這成其為繪畫生涯中揮之不去的情結，並時常回歸到與內心一致的創作本源中去，免創作積累決斷藝術思考，努力地追求同自己性情和精神取向和諧相容的畫風，真正意義上對中國青綠溯源歸根，這無疑是畫家面對塵世紛擾困惑而內心堅持的那份從容與淡定。
在宋國良先生看來，宋人青綠精神在於氣韻，之所以一度瀕臨失傳，皆因其創作對畫家要求太高，不但要具備有傳統筆墨功底，還要有著墨構圖、調線潤彩、表達意境諸方面的高度匠心，方能始通神韻妙境。
傳統青綠與現今畫風盛行的「逸筆草草，不求形似」之風大相背馳，而客觀上青綠之難絕非耗時費工就可為之，難點更在於對大氣丰韻的表現上！它必須建立在對傳統文化、山水形態、筆墨技法的深層次研究基礎上，通過章法以心造景、以情傳神，更要將千山萬壑的壯美與文人高士的逸趣有機相加，畫家認為：「青綠山水符合中國傳統文化精神，不但極具裝飾性並且雅俗共賞，還能達到崇高意境並營造出古典神韻；同時可將墨彩融入時代氣息，以大氣丰韻表現青綠精神，在筆墨創新中升華松風高士，方可達筆精意妙、品高暢逸之境。」
畫家竭力思考傳統與現代的對接關係，深受近代大師黃賓鴻、張大千的影響，他將自己的美學領悟傾注於畫幅之中，極工盡善、層染密潤併兼顧點線面，以局部碰撞潑寫「沒骨」畫彩，這使得畫景愈加疏密有致、濃淡相宜，突破傳統再師法傳統。
畫家深知張大千的貢獻在於將青綠「潑墨潑彩」，從而開創出青綠創作的蹊徑和新篇，故而他自己不能一成不變，需要通過構成空間去破解二維平面，用時代意識去衝擊傳統視覺，故須用當代精神去突破傳統青綠禁區。他常試以複合彩水墨法去表現青綠畫感，其變化效果出乎意料地好，這為畫家重新詮釋青綠找到了一個有意義的新方向和新方法。
畫家在創作中將青綠感覺導入自己秉性中的高士文風，畫面上極力營造碧水青山，還兼具松林雅集與古道清音，同時圖解出高山流水與名士清風，故無論是尋師訪友還是林蔭論道，無論是箏溪對答還是茅廬書聲，高士名士禪僧禪道盡皆從生動的故事裡走出來了，此等大雅都聚集在一派青綠神暢的祥和中，借古喻今、借景生情、借人託韻，所營造的意境格調極富品味，超凡脫俗不同凡響，這與畫家的性格有些反差，但又在情理之中。
畫家在精神上嚮往高山流水的古韻，在生活上追求山石林泉的平靜，常引畫道調心明志，常借筆意以消隱俗氣，一如其筆下的松間明月、箏音鳴泉、幽境桃源、古意青城、峨眉西山、讀書柴門……，那種高士風和神仙境都在青綠神韻下一一呈現，無不體現出胸中豪情和才思妙想，其畫面舒展溫馨，其線條自然流暢，其畫感表現力日趨厚重，更彰顯其嫻熟的章法品味，山水的清秀與古樸的畫風全然貫通後，使得天地知音與結廬情懷一體呈現，那和暢的詩意、流彩的氣韻更加生靈活現且碧意如春，可感可讀可品可嘆！
目前，宋國良先生的青綠山水畫在藝術市場一路高歌，很受藏界人士歡迎，有專業人士對筆者如是說：「宋國良畫作是真正意義上的青綠山水，既有傳統韻味又兼顧現代意識，畫面很精美，其傳統筆墨性與現代視覺美並重，行家稱道，大眾喜歡，收藏者認為值。」
在畫家看來：「畫畫與做人一樣要實在，來不得半點虛假，創作必須精益求精，對創作認真就是對市場認真，人非天縱之才，態度成就天才。」他畫畫往往一點一線一筆一划都認真到反覆推敲的程度，為把畫畫好，一幅三尺小畫也需耗七日之工。
畫家勤攻青綠山水，遍踏峨眉青城，廣遊蜀山大川，放眼碧野搜奇峰，往返古道寫畫魂，用赤誠之心去與古人對話、與今人探討，大有「包藏丘壑而洗滌心胸，借養雲煙而澄清性靈」的氣魄，把山嶽雲水寫實入微，使人物風骨先聲奪目，於山水間禪悟畫道，憑墨線色暢筆心靈，創造出了江河不息的青山意念和人文松風。（責任編輯：王清琪）
作者介紹： 箏（曾策），美術評論家兼藝術品策劃推廣人，1964年生於四川成都，為《文旅鑑藏》雜誌主編、四川省古玩協會副秘書長、四川省通俗文藝研究會副會長、四川省隕石協會名譽會長、四川文學藝術院副院長……先後做過報社記者、電視臺製片人、公司法人、營銷策劃人，知曉傳媒運作及商企文化，正從事產品文創、商會協調、藝玩鑑藏方面的工作。