原標題：李谷一：我長了個很抒情的樣子，但是我很剛強 | 見證
李谷一
1944年11月出生，祖籍湖南長沙，國家一級演員。1961年，她進入湖南省花鼓戲劇院，開始舞臺生涯。她於1979年年底錄製的歌曲《鄉戀》被稱為「新時期中國大陸的第一首流行歌曲」。由於歌曲中「半聲」唱法的運用，她在長達兩年的時間裡被批為「靡靡之音」「黃色歌女」。1983年，首屆央視春晚上，迫於大量觀眾來電要求，《鄉戀》成為李谷一當晚演唱的第9首歌曲。一個時代的禁忌，從此打破。
74歲的李谷一，穿著寬鬆的格子襯衫，瘦瘦小小、腳步輕而密。她的皮膚、眼神、聲音，她應答病床上丈夫呼叫時的敏捷，都絕不是古稀之態。《鄉戀》，這首在過去39年裡給她的人生留下特殊印記的歌曲，被她鄭重銘記。
李谷一：「《鄉戀》實際上1979年12月21號錄的，很晚才錄。」
那是改革開放的第2年。李谷一35歲，演唱事業如日中天。
年輕時的李谷一
李谷一：「《鄉戀》這一版音域不是很寬，唱的時候娓娓道來，比較抒情，人性化一點。（唱）『你的身影，你的歌聲，永遠印在我的心中』，跟過去唱的抒情歌曲就不一樣了。聲音用得很甜美，再加上作曲家的配器，用了很多現代的手法，『咚咚咚』這種鼓點子，那裡頭有探戈節奏，文革以前不可能用這種節奏。」
一曲《鄉戀》引發一場風暴
《鄉戀》的「不一樣」，正是此後一場風暴的伏筆。
李谷一：「可以很多種唱法。比方唱《絨花》，（唱，溫柔地）『世上有朵美麗的花』，你可以這樣唱。你也可以這樣，（唱，雄壯地）『世上有朵美麗的』，你也可以這樣唱。」
《鄉戀》之前，「高強響硬」是文藝界唯一的聲音。
《鄉戀》歌曲磁帶
李谷一：「高強響硬，就是那個時代要求的一種革命的豪情、革命的激情，可是革命的浪漫主義就比較欠缺。還有幾個樣板戲，好不好？好，但是聽了10年，就像給你吃最好的東西，每頓除了魚就是肉，你說你膩不膩？」
1980年初，《鄉戀》通過中央人民廣播電臺首先播放。批判與溢美之詞幾乎同時噴湧。
李谷一：「這個歌是1980年元旦播的，剛播出來，文章馬上就寫出來了，說我是『李麗君』（指模仿鄧麗君），甚至反黨、反人民、反社會主義，黃色歌女、靡靡之音，甚至後來說這些歌曲是廁所歌曲，在廁所裡唱的，不能公開唱。幸虧是改革開放，否則的話，這一錘子打死了。」
記者：「如果不是改革開放您可能也不會用這樣的方式去唱這樣一首歌。」
李谷一：「他們詞曲作家也不可能這麼去創作，他們也不可能（這麼）去配器。就是因為改革開放才使我們有新的一種思維、一種思想、一種解放，首先解放了自己的創作思路，但它就由此指明了我們創作的方向問題。」
反覆被批判，反覆據理力爭——這是接下來兩年李谷一工作、生活的主要內容之一。
李谷一：「甚至在音協開全國會議的時候，他們挺好心地說，你看能不能重新把這歌錄一下。如果你說一個演員哪些地方還不夠、可以唱得更完美的，這個我可以重錄，我願意；但是如果是為了你們開批判會，把我全部前段的唱法否定了，我說我不錄。我就是這麼個性格，我長了一個很抒情的樣子，但是我性格很剛強，我寧可死我也不認輸，你批吧！」
《鄉戀》在春晚舞臺上響起
聽眾是與李谷一併肩站立的。在執著反抗權威的兩年多裡，她不但沒有被雪藏，還接下「50多天演70多場」的高強度表演任務。也正因為聽眾喜愛，1983年首屆央視春晚上，《鄉戀》的旋律響起。
記者：「那天從家出發的時候，您知道自己要唱《鄉戀》嗎？」
李谷一：「沒有，絕對沒有。我提供給他們的作品是另外6首歌，場上對唱兩首歌都是臨時安排的。沒有任何準備，劇組也沒有，我自己更沒有。沒想到觀眾不停地從電話（點歌），全是點《鄉戀》的。後來採訪黃一鶴導演的時候他就是一句話，我們節目就是為觀眾服務的。導演後來講，部長（指時任廣電部部長吳冷西）考慮了半天，最後拍板通知導演組，就讓李谷一唱《鄉戀》。」
記者：「您聽到《鄉戀》的前奏在春晚舞臺上響起的時候是什麼感覺？」
李谷一：「心裡想總算是名正言順解放了，心裡還是感慨萬千的。但那時候我因為唱了別的歌，已經滿頭都是汗，已經很累了。找我的伴奏帶子，結果都沒有。後來一個燈光師傅找到了。」
記者：「那是他自己的磁帶？」
李谷一：「他自己的磁帶，他自己喜歡我的歌。」
這場春晚，無論對於中國文藝界還是李谷一，都意義非凡。在個人層面，她的身份由「體無完膚」的被批判者轉為文藝改革的先鋒。
李谷一：「中央電視臺1983年肯定了以後，就知道了我們創作的方向，不再是完全延用過去那種僵硬的、保守的、一成不變的創作手段。只要是真善美的，不管是抒情的、高強響硬的，都可以表現出來。」
《難忘今宵》唱了32年沒有唱膩
7首獨唱加2首對唱，李谷一在春晚演唱的記錄，仿佛不可逾越的至高榮譽。第二年春晚，她唱了6首歌，其中之一是保留至今的「最後一曲」，《難忘今宵》。
李谷一：「《難忘今宵》是1984年以後寫的歌曲，34屆春晚用了32屆，有兩屆沒用，想改革變下別的歌，結果還是沒變成，又回來了，直到去年唱的還是《難忘今宵》。改革開放40年，《難忘今宵》唱了32年。」
對於李谷一，如果《鄉戀》是勇氣和堅持的註解，《難忘今宵》則事關傳承和轉身。
記者：「您會覺得唱膩了嗎？唱了32次。」
李谷一：「沒有唱膩。因為每一年的變化不同，想到國家的不同變化，『共祝願祖國好』。改革開放40年確實是高樓林立，高速公路、高鐵，發展多快，你就會把這些東西融到你的歌曲裡頭。唱是可以換很多人的，形式也可以換很多人，但是我們共同的願望在這裡，誰不愛自己的國家？」
更在意傳統文化的延續
李谷一、霍尊在2018湖南衛視元宵晚會上演唱《一念花開》
這位「吃得苦、耐得煩、不怕死、霸得蠻」的湖南女性，直到今年還活躍在歌唱一線。這40年裡，李谷一以一貫的熾烈回應外界的敵意和脆弱。
李谷一：「什麼叫百花齊放，只要你不是反黨、反人民、反社會主義的，你不是毒草，你唱的人之常情，為什麼不可以？」
以「流行」為標籤達到世俗意義的成功後，李谷一更在意的，是傳統文化的延續。
李谷一：「我是戲曲演員出身，『戲歌』是我90年代初提出來的一個概念。我們國家有300多種戲曲品種，很多作家用戲曲的元素創作了很多藝術歌曲，還有一種就是原來戲曲裡頭比較好的唱段。《瀏陽河》，（唱）『瀏陽河彎過了幾道彎』，包括黃梅戲，（唱）『樹上的鳥兒成雙對」，這是原來戲曲裡好的唱段。我教學生的時候，我說你是哪個地方的人，你上你自己的家鄉老老實實地學你們家鄉的一段戲，一定要學一段。」
記者：「您在90年代就開始做傳統文化保護的工作了。」
李谷一：「從1974年就開始，到中央樂團唱民歌的時候我到國外去訪問，澳大利亞、紐西蘭、美國、法國、日本這些地方，我都唱自己的花鼓戲。應該說這兩年比較可喜，尤其是提出非物質文化遺產的保護以後，都已經很重視這個問題了。包括詩詞朗誦、過去的詩詞譜成新的創作作品，我覺得還是比較滿意的。」
見證者說
「習總書記說的真的很對，我們要文化自信，改革開放40年我感觸特別深。我們不能因為學國外的時髦、時尚，把自己的根本忘掉，你知道你要唱什麼、要表現什麼，要突出什麼、希望什麼。現在創作天地很輕鬆、很自由，是國家給了我們好的政策，讓我們藝術家們充分去調動自己的積極性，創作思維，解放思想，沒有阻攔。但是我們不要忘了根本，不要忘了我們對自己文化的自信。只有這樣我們才能保證我們的舞臺上乾淨，真、善、美。」
——李谷一
1978年，以中共十一屆三中全會為標誌，中國開啟了改革開放歷史徵程。正如習近平總書記所說，「從農村到城市，從試點到推廣，從經濟體制改革到全面深化改革，40年眾志成城，40年砥礪奮進，40年春風化雨，中國人民用雙手書寫了國家和民族發展的壯麗史詩。」
在這場深刻改變中國、深刻影響世界的偉大變革中，有多少波瀾壯闊的徵程，有多少值得銘記的時刻？在紀念改革開放40周年之際，中央人民廣播電臺中國之聲踏著40年歷史軌跡，尋訪到很多重大歷史事件的親歷者，記錄他們的回憶、思考和展望。