蛋雕工藝是我國國內一種小眾民間藝術，大多數人對於蛋雕的理解，還只是停留在觀賞的層面。然而您可能並不知道，國外從事蛋雕的匠人，卻一直被奉為大師，至於其中的原因，共有三點。它們分別是什麼？如果您想知道，就讓小編來為您揭秘：
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藝術的門類有很多種，無論是音樂、美術還是雕刻，都是人類精神生活追求的升華。如果您若是問起哪種藝術形式最能「流芳千古」，答案肯定是「雕刻藝術」，因為雕刻藝術的載體，多數都是石頭與木頭，其保存年限要遠比紙張久遠。不過凡事都有例外，有一種雕刻形式便顯得較為特殊，它被譽為是「最脆弱的藝術」，該類雕刻藝術便是蛋雕。
蛋雕技藝是一種在飛禽蛋殼上刻琢成畫的藝術，蛋雕技藝融合了繪畫與雕刻技巧，並在此基礎上發展出浮雕、陰雕、陽雕、透雕、鏤空等雕刻手法，其目的是體現出繪畫效果，從而滿足大眾的審美要求。不過相比於石頭與木頭來說，蛋殼較為脆弱，所以其雕刻難度也更高。
蛋雕工藝品分為很多種，一般來說，大多數蛋雕都是以雕刻刀在蛋殼表面雕刻圖案，圖案類型豐富多樣，包括人物、山水、花鳥等圖案。除此之外，另一種雕刻手法則是鏤空雕刻，旨在展現作品的立體感，所利用的工具也以雕刻刀與電鑽為主。
我國蛋雕工藝的歷史並不悠久，大約在明清時期，民間百姓凡是在喜慶婚娶、祝福慶壽、喜得貴子時，各家親朋好友都要送上紅雞蛋，為的就是圖一個吉祥如意，以此祝福喜事之家未來可期。久而久之，一些聰明的商販們找到了商機，他們發現，紅雞蛋外殼渾厚、色彩豔麗，表面細膩光滑，十分適合作為圖案的背景色，於是一種以雞蛋殼為背景色的雞蛋殼畫便應運而生。當時的雞蛋殼繪製工藝，往往都是以中國獨有的畫派為主流，其元素包括花鳥、魚蟲、臉譜、山水等圖案。售賣的對象，也多是民間的孩童，價格上也顯得相對便宜。至改革開放後期，隨著我國文化市場高度繁榮，蛋雕技藝也同時得到了空前發展，但相對來說，藝術受眾仍佔據很小的比例。
相對於中國而言，西方人對於蛋雕的態度卻截然不同，在他們看來，從事蛋雕工藝的匠人，猶如「神」一般的存在，是相當值得敬仰的。此時一個問題接踵而至，同樣是蛋雕藝術，為何中西方的重視程度如此懸殊呢？根據專家分析，其中原因有三點：
一、服務對象不同
首先來說，中國的蛋雕藝術雖然精緻，但是所面向的受眾，社會地位處於下層，其影響力與發展空間十分有限，根本不能形成一定的規模。但是在國外，蛋雕藝術卻專門用於服務貴族階層，所謂「上有所好，下必效之」，貴族一直是引領潮流的風向標，既然蛋雕技藝能被貴族階層青睞，那麼平民也自然而然地將其視作珍寶，大大促進了該藝術的發展。
二、兩者之間用料不同
我國蛋雕技藝在發展時，著力於雕刻花紋的繁複性，主要的目的還是吸引消費者，以此打開銷路，所以，無論是從用料還是做工而言，都講求成本最小化，專以土雞蛋為主。但是西方人對蛋雕的理解卻完全不同，在沒有利益幹涉的情況下，蛋雕匠人願意將心思凝聚起來，研究蛋殼的材料好壞。西方人最喜歡雕刻的蛋殼，當屬鴯鶓蛋殼。鴯鶓是一種類似於鴕鳥的鳥類，該種鳥類的蛋蛋皮厚重，具有獨特的誘人光澤，構架也十分堅固，極其容易掛色，紅皮雞蛋殼與其比起來，簡直是天淵之別。
三、受重視的程度不同
在國人固有的傳統意識中，蛋殼雕刻藝術只能被稱為是「玩意兒」，而不能被叫做「藝術」，認為它只是博得孩童一笑的小玩具。然而西方人卻將蛋殼與復活節結合在一起，他們認為，小鳥破殼而出是生命的開始，所以蛋殼也代表著「重生」與「起源」。更重要的是，蛋殼在代表「重生」意義的基礎上，蛋雕藝術品同樣也成為復活節這一天特有的裝飾品。
正是因為以上三種原因，國內外蛋雕技藝才會形成明顯反差。不過令人欣慰的是，隨著祖國的不斷強大，我國蛋雕藝人也在不斷努力，將蛋雕工藝進行著大力的發展，小編相信，也許在未來的某一天，我國的蛋雕工藝品同樣也能在世界藝術舞臺上大放異彩。
文瀾海潤工作室主編文秀才，本文撰寫：特約歷史撰稿人：常山趙子蟲