看完《大偵探皮卡丘》，最先想起的是《神探蒲松齡》，兩者都行偵探之名，偵探戲份卻可以忽略不計。
那種吃老婆餅卻沒有老婆的滋味，你懂得。
賣萌，才是《大偵探皮卡丘》最能打的地方。
給你個眼神，自己體會。
《大偵探皮卡丘》是皮卡丘的第一部真人電影，中日混血，日本人創造的皮卡丘，請不差錢的美國人做，二次元萌寵圓了3D夢。
這自然不是第一次，試水成功的《變形金剛》系列就是這樣搞出來的。
讓經典動畫形象在真人電影中迎來第二春，變形金剛系列的成功，皮卡丘也想要。
然而，歷史經驗告訴我們，跟風創作難以複製成功。
掐指一算，第一部真人版《變形金剛》在07年就已經收割流量了，距離皮卡丘首次真人秀早12年，木蘭代父從軍都回來了。
不過好萊塢電影確實很懂市場，競品對標選擇了變形金剛系列的最新作品——《大黃蜂》。
兩者的設定幾乎是一個模子刻出來的。
關係緊張的兩代人，《大黃蜂》是父女，《皮卡丘》是父子，因為萌寵的闖入，經過一番波折後，兩代人重歸於好。
對於這樣的設定，出現次數多了，會變成難以下咽的隔夜飯。
在觀影后的第一時間，在豆瓣上打了二星，大家感受一下我在豆瓣上的評論。
是的，它俗套到讓人生厭，換湯不換藥的劇情，讓我無法歡喜。
在《大黃蜂》中，我們看到擎天柱、千斤頂、機器狗、紅蜘蛛三人小隊等，俯拾即是，在新片中播種大量讓我們回到童年的情懷招牌。
在《大偵探皮卡丘》裡，噴火龍、可達鴨、暴鯉龍、百變怪等角色更是一個都不能少。
當然戰鬥力超強的兩者，最大的共同點還是懂得賣萌。
想想看，這些年，我們看到粗枝大葉的大黃蜂，竟然也可以像嗷嗷待哺的萌寵一樣躲避身形比他小太多的人類。
同樣的例子還有毒液，為了巧克力球，也會哭著喊著讓冒犯他的人類給他道歉。
這種硬核的力量型戰鬥物種都可以光明正大的賣萌了，體型較小的皮卡丘賣萌更加近水樓臺。
只是，除了賣萌，《大偵探皮卡丘》還剩下什麼？
這是一個放佛任何事物都可以萌萌噠的年代。它宣布了我們不願面對的事實，在真人版動畫電影中，賣萌成功流放了劇情邏輯，成為最大王者，春風滿面又高高在上，接受著萬千觀眾朝拜的目光。
那麼《大偵探皮卡丘》的萌點更加不走尋常路，皮卡丘的聲音是大叔嗓音低音炮。
請來的配音演員是憑藉《死侍》成功翻身的瑞恩·雷諾茲。後來影片交代為啥是大叔的聲音。
原來皮卡丘被男主的父親附體，所以兒子能聽懂他說的話。這種設定是為了表明，只有兒子，才能聽懂父親的愛。
仔細想想，這種自以為催淚橋段的設定，恰恰是影片最大的硬傷。
因為在影片中，一對因為缺少陪伴關係很緊張的父子，兩人之間是長期處於失語狀態的。
就因為父親的靈魂附體在皮卡丘身上，兒子可以聽懂皮卡丘的話？！姑且信了你的鬼。
然而當兒子發現父親附體皮卡丘，他就原諒了父親，並且表示將來也要成為父親那樣的人。他哪裡來的勇氣啊。
在此，我想請問一句，編劇是希爾瑞斯（serious）嗎？