1905電影網訊 爆款動畫電影的創作分享、 經典動漫IP的誕生與成長、電影後期製作的技術創新......12月18日，2019年中國（佛山）大灣區功夫電影周舉辦數位技術與功夫動漫電影發展論壇，從創作、人才、產業、技術等方面共同探討中國動漫電影的發展。
電影《哪吒之魔童降世》是今年中國動漫電影的重要代表作，影片在暑期檔上映後掀起全民觀影熱潮，最終創造49.73億元票房，成為目前中國電影歷史總票房的第二名。為什麼《哪吒》能如此火爆？論壇現場，製片人劉文章從選題、劇本創作、美術設計、動作設計、視覺特效和影視後期工業化等各方面分享了這部電影的創作歷程。
劉文章透露，之所以選擇改編神話故事《哪吒》，是因為他們想表達「打破成見，做最好自己」的主題，這也是他們這個小規模製作團隊的核心精神。進入劇本創作前，他們從形象顛覆和故事反轉兩個方面作為改編突破口，同時也做了受眾與市場評估，希望擴大觀眾年齡層。
《哪吒》的劇本一共經歷了66個版本，劉文章認為這個數量不算多，因為劇本確定第一版後就沒有推倒重來，還是遵循著大方向修改細節。在劇本階段，他不會讓導演餃子考慮成本和周期問題，而是希望他放飛想像力盡情投入創作，「一旦進入工業化製作，就不能再改變劇本和思路了。」
電影裡的角色形象設計參考過《功夫熊貓》《瘋狂原始人》等好萊塢動畫，後來他們結合中國本土特色，設計了數百個版本的哪吒、敖丙等形象。為了豐富角色形象的細節，達到親民化的效果，他們花費了約一年時間完成從二維到三維的設計。劉文章稱《哪吒》也是一部動作片，因為他們在設計武打場面時大量吸取了中國傳統功夫的元素，參考了很多實拍武打片。
在製片人劉文章看來，《哪吒》的成功離不開兩大要素：吸引人的故事和精良的製作。基於《哪吒》的創作經驗，他認為中國動漫電影的未來發展一定要以內容創作為主導，創作者也要找準自己擅長表達的內容。
中國動漫電影的發展同樣離不開優秀的動漫IP，《喜羊羊與灰太狼》、《熊出沒》等現象級動漫影視作品就是其中代表。論壇上，《喜羊羊與灰太狼》總導演、「喜羊羊之父」黃偉明也分享了喜羊羊這一動漫IP的創作之路。
「市場不斷變化，風口不斷改變，但唯一不變的就是內容。」黃偉明認為《喜羊羊與灰太狼》能夠成為15年來的常青國民IP，秘訣就在于堅持以內容為王。從2009年至2015年，他們連續製作了7 部《喜羊羊與灰太狼》大電影，後來停止一年一部的更新速度，原因是想放緩腳步，對內容生產進行創新和優化，打造精品。他透露，《喜羊羊與灰太狼》大電影還會在未來與觀眾見面。
《流浪地球》是今年國內電影行業不斷討論和研究的重點影片，作為中國科幻電影的新標杆，片中的大量視覺特效也展現了行業技術水平的新高度。《流浪地球》《飛馳人生》《影》等眾多大片的視效都來自知名視效公司PIXOMONDO，該公司的創意總監黃燦洲在論壇上介紹了視覺特效的整體工作流程，從創意、開發到資產設計、鏡頭設計、可視化預覽、虛擬製作等後期環節，探討視覺開發如何推動影視製作。
黃燦洲表示，他所展示的這套視效工作流程是為了告訴更多業內人士如何通過工業化手段控制成本和時間。而無論是中國動漫還是中國電影的整體發展，技術從來都不是第一位，核心驅動力還是要以故事為本，講好中國人的故事。
圖/喵老師 文/柯諾