關於攝影,如果從器材的掌握入手,30分鐘之內就可以掌握單反的基本操作。但是攝影又是有難度的,因為攝影是一個涉及美學、藝術、與計算機科學的的綜合性學科,攝影的學習要涉及攝影構圖,攝影布光,攝影后期,攝影溝通等內容。
下面我將分享攝影小白如何用一個月的時間達到別人一年甚至兩年的攝影水平,當你決心學習攝影時,建議你按照以下步驟學習,才能事半功倍。
第一步:找到較為系統全面的攝影教學視頻,內容應針對於初學者。
這類視頻主要針對於單反的基礎操作,視頻資源可以在淘寶上購買,或者在優酷播單中查找,或者在攝影愛好者群和攝影資源群向群友討要分享。我的建議是能省時間就省時間,去淘寶上認真選擇攝影視頻,打包的視頻連結其實很便宜。不過,帶有光碟的視頻指導類圖書可能更專業,畢竟 是你人生的第一個攝影學習視頻,還是慎重哈!
如果你已經購買了單反設備,建議在網絡搜索對應設備的操作教學;如果沒有單反設備,建議向朋友借用一個,你可以先通過視頻了解攝影的主要機型,然後借一個單反進行實操,因為單反真的是需要實操才能快速感知攝影的學問,單純的聽攝影理論會讓自己對攝影變得索然無味。這類教學視頻中會涉及攝影的拍攝模式、測光、曝光、中心對焦、快門、光圈等知識,希望你能夠忍住寂寞,短期內將這些視頻看完,看不懂是再正常不過啦,這一階段要做的就是掃盲,做好系統化的筆記,將聽不懂的記下來。這樣做會對攝影的短期提升起到很大的幫助。
注意:我說的短期內看大量的視頻的意思是:可能你需要花一整天,或者連續多天的時間集中觀看,因為單節視頻課的課時不會太長,集中精力幾天就可以看完攝影系列視頻,(看的過程中,建議做好筆記,利用休息的時間操練與思考)。
好啦,你在這段時間內的攝影認知增長水平是急速的,因為初次接觸大量的攝影知識,所以理解不夠透徹,那麼接下來要進入第二個環節。
第二環節:看書,看書,看書!
我之所以不推薦你一開始就看書,是因為視頻是高度提煉化的知識總結,視頻的內容簡潔精煉,可以快速讓你對攝影學科有基本認知。市面上的攝影教學圖書魚龍混雜,大體上分為下面幾類,概述類:如攝影后期、攝影的初級到高級提升。專題攝影:如人像攝影、靜物攝影、微距攝影、黑白攝影等。那麼在這些書中,哪些是最適合初級入門者的呢,我的答案是:攝影說明書,外加一本攝影的初入門到高級提升類教材圖書足矣。
為什麼我會選擇這兩種圖書,第一點,如果你對攝影相機的結構原理和操作的基本功能都沒有達到認知的話,那麼對你來說攝影水平的提升是非常困難的。購買單眼相機設備時都會附贈產品說明書,很多人都不以為然的隨手一放就再沒翻看過,其實,產品說明書才是你在攝影道路上的通關寶典。它會非常全面系統的介紹你所使用相機包含的攝影功能和使用方式。
第二本書,從入門到提高型的圖書,可以有階段性的去輔導你認知攝影的過程,不斷的從基礎邁進高級。這兩本書作為自己的初級入門書籍,一定要反覆去看,攝影說明書,反覆看3到5遍都不為過。階段性提升類書籍,也要反覆去看,因為只有這樣,你才會不斷的去夯實自己的知識網絡。(註:在之前的視頻和圖書的學習過程之中,你就應該結合相機去感受單反的操作了,這個階段的目的不是拍什麼作品,而是了解相機的按鍵和功能性操作)。
還是推薦一些圖書吧!
《美國紐約攝影學院攝影教材》本書是曾經攝影領域的一本聖經,分上下兩冊,從攝影最基礎的參數、構圖、膠片原理到光線運用、攝影題材的選擇均有較為詳細的講解。
《美國攝影用光教程》本書是關於攝影布光的必讀教材,書中從光的原理開始,全方位講解了光的色彩、亮度、對比度、角度等各種特性,又從拍攝物體的材質、特性講解了如何通過光去表現物體。看過本書,你將對攝影用光有一個較為全面整體的概念,開始學會主動控制光線作為你的畫筆,開啟一段新的攝影旅程。
《攝影聖典》作者是安娜H霍伊,翻譯陳立群,由中國攝影出版社於2007年11月出版。本書涵蓋了一個半世紀的攝影歷程,綜合探究了攝影的方方面面,從最初的視覺試驗到最新的科技推進和美學進展,本書詳細敘述了數百位名家,例如塔爾博特、達蓋爾以及呂米埃兄弟等先驅人物,及曼雷、羅伯特馬普爾索普、安塞爾亞當斯、愛德華斯泰肯、布列松、維吉等各個時代的大師。對攝影歷史的發展提供幫助。
第三步:接下來如何?嘗試變化參數設置和拍攝模式進行拍攝
在這個過程中,你可能已經花了近一個星期的時間去閱讀書籍,以及去看視頻,那接下來該如何呢?接下來你要做的就是動手去拍,拿上你的相機,走出房間,走到街道,公園、小區、市場,去捕捉你想要的精彩瞬間。你也可以對室內的一些物品的擺設和燈光的布置然後在室內進行拍攝。留心觀察環境和拍攝場景,在按下快門之前,你應該回歸課本上的內容,理清攝影參數設置的步驟和數值範圍,思考這樣的環境應該有如何的曝光,如何的測光,怎樣的ISO參數合適,這個場景用什麼樣的白平衡設置比較合適,在你思考之後開始按下快門。
然後,瀏覽自己拍攝的畫面,是否達到自己滿意的程度,再調整其他的模式,不斷的去嘗試對同一個場景進行拍攝,再次瀏覽自己拍攝的畫面,進行對比之後,得出你最滿意的場景對應的模式,總結出自己的經驗。這一步最為重要,它是在基礎知識和課本應用的提升加上了自己的思考和經驗。
初級入門者沒有自己的拍攝方向,通常見到什麼拍什麼,拍食物、拍人物、拍風馬牛羊。這些都很正常,初期階段,只要拿起你的相機,不斷的去拍攝、去反思拍攝過程,總結拍攝技能,自然而然就會積累很多的有效經驗,慢慢的你會將自己的經驗歸類到自己的知識體系和審美認知。
第四步:作品歸類與對應學習
相信你在大量拍攝的過程中,已經積累了一些自己覺得還不錯的作品。這時候你會異常的欣喜和滿足,因為你已經掌握了初級的攝影入門的操作技巧以及對攝影的一些簡單認知。那麼接下來你要做的是更為全面的攝影提升,你可以將自己拍攝的作品歸類,思考這些作品屬於哪個類型?是風光攝影、人物攝影還是紀實類攝影,然後到網際網路上去搜索相應類型的攝影作品,不斷的去瀏覽相應類型、相應題材的經典作品,將一些好的作品歸類到自己的靈感素材庫。攝影的發展經歷了上百年的歷史,這裡湧現出一批又一批的攝影大師和一些攝影佳作,這些攝影創作的作品具有時代性,也具有時代審美性,通過對經典作品的分析和觀察,培養自己的攝影審美和攝影構圖以及對攝影的深層思考。
第五步:你已經瀏覽了海量的大師的攝影作品,接下來該如何?
這個過程非常關鍵,因為你的腦海裡已經儲存了對攝影審美的基本認知,也基本具備欣賞和鑑別出什麼是好的作品,哪些作品還有不足和瑕疵,哪些作品有亮點。接下來你要做模仿,可以參照大師的一些優秀作品,然後親自搭建場景,布施光源,進行嘗試性拍攝,模仿的目的是為了揣摩優秀攝影者的創作過程和創作意圖。當然,因為攝影是一個綜合性學科,所以一個優秀的攝影作品是有內容,有深度的,在模擬最基礎的曝光測光和光圈信息以外。還要揣摩其攝影的內涵,同時,模仿的過程中儘可能百分之百的模仿,並在攝影內容中體現自己的特點。應該注意個人攝影作品的故事性,以及攝影主題的表達。這是攝影作品的內核,很多攝影大師的作品,是具有很突出的故事性、延展性和時代性。
第六步:開動腦筋,創造吧!
好了,通過前面學習和實踐,你已經掌握了攝影的基礎操作和攝影的基礎知識,以及培養了自己的攝影審美和攝影判斷力。接下來你要做的是不斷的創造,上一個步驟中,通過對大師攝影作品的模仿,其實你已經在進行再創造了,你拍攝的作品不可能與大師的作品完完全全相似,所以在你拍攝的過程中,已經加入了自己的一些想法和和審美,已經在進行自我的創作,那麼如何操作才能使作品更具新意,與眾不同吶?下面將用到「思維畫布」。
首先明確你本次攝影的創作意圖,然後進行攝影的發散性思考,圍繞著攝影主題,進行創意思考。不斷的調整攝影的場景和攝影的模式,這時候你會發現你的攝影水平已經出入境界,已經可以拍攝出具備欣賞性和具有故事性的優秀作品。
第七步:攝影的大門才剛剛開啟
關於攝影的全面性發展。下面你需要思考一下,未來想要突破的攝影領域在什麼方向?是在人文攝影方向,還是人像攝影或食品攝影、靜物攝影和超現實主義攝影等方面進行創作,要了解攝影的發展歷史以及攝影的主要的學派群體,還要完善攝影后期的學習,以及攝影師與模特與拍攝對象的溝通,以及攝影所遵循的法律法規,以及我們都所希望的:如何通過攝影變現和維持自己的攝影愛好等等。
以上步驟是一個初級攝影師向優秀攝影師進階的所有步驟,相信你在一個月之內完成以上步驟的話,已經可以超過一個普通人在1到2年的攝影水平,持續不斷地熱枕是攝影師自我提升中至為關鍵的因素,最後如果想要攝影的水平有不斷的提升和發展,就要去實踐和思考,不要讓自己的攝影作品僅僅成為快門積累的概率性作品。