在現代中國，魯迅思想於精神層面所產生的影響深刻而綿長。2016年，值魯迅逝世八十周年，社會各界紛紛以各種形式進行緬懷，在與魯迅相關的文物、作品、文獻等收藏中進行歷史爬梳，是其中一項重要的紀念方式。上半年，中國美術館和北京魯迅博物館聯合推出了「只研朱墨作春山——紀念魯迅逝世80周年美術展」，藉助224件文物、書籍裝幀和美術作品展示魯迅美術思想的形成、建構、影響過程，揭示魯迅與20世紀中國美術流變的關係；下半年，在魯迅博物館建館六十周年之際，該館又推出了「含英咀華——北京魯迅博物館館藏文物精品展」。在對魯迅的紀念中，重溫北京魯迅博物館從建館初期至今有目的地徵集到的100多位著名美術家捐獻的關於魯迅形象創作的中國畫、油畫、木刻、雕塑等美術作品，不僅可以感受魯迅形象背後的深刻含義，也可以體會美術家對魯迅的敬仰及其對魯迅精神的理解。
魯迅先生（版畫）
趙延年
魯迅在木刻講習會上（版畫）
李 樺
在現代中國，魯迅思想於精神層面所產生的影響深刻而綿長。2016年，值魯迅逝世八十周年，社會各界紛紛以各種形式進行緬懷，在與魯迅相關的文物、作品、文獻等收藏中進行歷史爬梳，是其中一項重要的紀念方式。上半年，中國美術館和北京魯迅博物館聯合推出了「只研朱墨作春山——紀念魯迅逝世80周年美術展」，藉助224件文物、書籍裝幀和美術作品展示魯迅美術思想的形成、建構、影響過程，揭示魯迅與20世紀中國美術流變的關係；下半年，在魯迅博物館建館六十周年之際，該館又推出了「含英咀華——北京魯迅博物館館藏文物精品展」。在對魯迅的紀念中，重溫北京魯迅博物館從建館初期至今有目的地徵集到的100多位著名美術家捐獻的關於魯迅形象創作的中國畫、油畫、木刻、雕塑等美術作品，不僅可以感受魯迅形象背後的深刻含義，也可以體會美術家對魯迅的敬仰及其對魯迅精神的理解。
「將來的光明，必將證明我們不但是文藝上遺產的保存者，而且也是開拓者和建設者」，所以，魯迅對中國文藝的關注是全方面的，其影響也是全方位的。除了文學，魯迅從童年開始就比較喜歡美術，他在教育部任職期間曾經發表過《擬播布美術意見書》，並翻譯過美術類的圖書。美術對魯迅來說，也絕不只是個人的雅好，他將其提升為一種廣泛的社會覺悟來對待。其中，影響最大的是在上海的十年間，魯迅大力提倡新興木刻，影響了一大批進步青年從事左翼美術創作，對當時的抗戰宣傳做出了卓越的貢獻。
毫無疑問，中國現代木刻家受到魯迅的影響最大，這種影響不僅在於掀起了新興木刻運動，更在於木刻所彰顯的社會功用與藝術思想。所以，他們對魯迅的感情也最深，在不同時期創作的魯迅題材的木刻作品也很多。綜觀北京魯迅博物館建館後徵集、收藏的表現魯迅形象的木刻作品，從內容上大致可以分為如下幾類：
一為表現魯迅不同時期的生活和學習的作品，如表現少年時期的《質鋪與藥店》（楊可揚）、《離家去南京》（趙延年）等；表現青年時期的《探求》（俞啟慧）等；表現魯迅和許廣平家庭生活的《以沫相濡》（組畫）（冒懷蘇），以及表現魯迅和日本友人交往的《魯迅與內山完造》（鄔繼德）等。
二為表現魯迅對兒童和青年的關注與關心的作品，如《魯迅與兒童》（野夫）、《長夜明燈》（鄔繼德）、《魯迅和他的戰友們》（陳煙橋）、《魯迅送書給青年》（歐陽興義）、《「橫眉冷對千夫指，俯首甘為孺子牛」》（黃新波）等。
三為表現魯迅主要的鬥爭經歷的作品，如《魯迅在廈大平民學校講話》（楊先讓）、《怒向刀叢覓小詩》（趙瑞春）、《魯迅在中大緊急校務會議上》（張佩義）、《1927年魯迅在上海演講》（曹劍鋒）、《為了忘卻的紀念》（朱繼旺）、《義無反顧》（譚尚忍）、《戰鬥的檄文》（李以泰）等。
四為表現魯迅與共產黨友人的交往的作品，如《魯迅與瞿秋白》（張漾兮）、《魯迅與馮雪峰》（張懷江）、《魯迅與陳賡》（譚尚忍）、《心向延安》（魏揚）等。
五為表現魯迅倡導新興木刻運動的作品，如《喜閱青年木刻新作》（邵克萍）、《當革命之時版畫之用最廣》（李以泰）、《魯迅在木刻講習會上》（李樺）、《魯迅與木刻青年談珂勒惠支版畫》（黃永玉）、《拓荒者》（查士銘）等。
六為表現魯迅個人肖像的作品，藝術家張懷江、酆中鐵、彥涵、趙延年、伍必端、盛增祥、沈堯伊、盧沉等都進行了創作。
這些木刻作品，勾勒出了魯迅的人生軌跡，是對魯迅世界的全方位表現。重要的是，這些木刻作品的內容不僅僅停留在單純的刻畫魯迅形象，而是重在以形象或事件來反映魯迅與時代的關係，以及魯迅精神的時代影響。即使是表現其不同時期生活和學習的作品中，也折射出這種創作取向，如作品《離家去南京》，刻畫出了魯迅人生道路上的重要轉變——為衝破封建束縛、追求新知識而去南京礦路學堂求學的人生選擇。而從上述木刻作品的標題以及木刻家的名字不難看出，北京魯迅博物館所收藏的這些木刻作品大部分都是中國現代著名木刻家的重要作品。他們之所以把創作的關於魯迅的木刻作品捐獻給該館，或許正是他們以木刻的藝術形式來回應魯迅的吶喊、表達對魯迅的敬仰之情的重要方式。他們渴望用自己的刻刀把魯迅的形象刻畫出來，並傳播到大眾中，從而讓更多的人可以形象地感知魯迅的品格，弘揚魯迅的精神。
幾代木刻家對於魯迅形象的塑造，呈現出了他們所理解的魯迅。就塑造的魯迅形象特點而言，這些作品中的魯迅面部表情大致分為憤怒、冷峻的表情與親切、微笑的表情兩大類。簡練、概括、不拖泥帶水，是版畫的特質，也很容易給人以視覺和精神上的觸動。美術家以如此簡練的手法去刻畫魯迅，也在表明魯迅一生中鮮明的兩種立場——前者主要是在刻畫善惡分明、憎恨黑暗的精神層面的魯迅；後者主要是在刻畫有血有肉的生活中的魯迅，也可以套用魯迅的詩句，把這兩種魯迅形象概括為「橫眉冷對千夫指」型和「俯首甘為孺子牛」型。於前者，趙延年的《魯迅先生》可以說是典型代表；於後者，李樺的《魯迅在木刻講習會上》是其代表。趙延年的《魯迅先生》所塑造的魯迅形象，主要用黑白對比的手法突出了魯迅稜角分明的臉龐，同時用短線刻出魯迅冷峻的眼神、直立的頭髮、濃密的鬍鬚，通過木刻藝術所特有的「力之美」傳神地刻畫出魯迅「橫眉冷對千夫指」的精神品格。李樺的《魯迅在木刻講習會上》所塑造的魯迅形象，主要通過大片的白色背景與魯迅的白色長衫和慈祥的面部表情相映襯，用柔和圓潤的曲線刻出魯迅慈祥的面容，以及左手拿著木板、右手拿著刻刀在向專注聽講的木刻青年演示內山嘉吉所講授的木刻創作技巧的姿勢，從而刻畫出魯迅作為中國新興木刻運動的精神導師嘔心瀝血地幫助木刻青年的「俯首甘為孺子牛」的精神品格。
總而言之，這些木刻作品都是在用刻刀來塑造魯迅的形象，用木刻的藝術形式來講述魯迅的故事、刻畫魯迅的精神，雖然部分木刻作品顯現出時代的局限性，但是都從不同角度刻畫出了魯迅一生中的某一個重要的場景，後人從中可以較為形象地感受到魯迅「橫眉冷對千夫指，俯首甘為孺子牛」的高尚精神品格，也可以體會到木刻家創作中的精神向度——藝術屬於全社會、藝術為大眾。