「我不生孩子，人類也不會滅絕啊」，「不當行走的生殖器，做自在的真女人」，「幹嘛要結婚談戀愛，遊戲不好玩嗎？偶像不夠帥嗎？大餐不好吃嗎」。當集體主義的藥丸再也不好賣時，個人主義的思潮從全球刮來東方，
國家都開始招架不住，記住勸大家開始生二胎了，有的地方政府甚至開始計劃對生二胎進行鼓勵，這對於一個施行了幾十年「計劃」生育的國度來說，可謂180度大轉彎。生育率的急速下降可能在短時間內都無法逆轉。和全世界大多數國家一樣，與鄰居日本相同，中國已經步入「老年社會」。原因很簡單，年輕人不願生孩子了。
為什麼？來看看這部西方人拍的「恐怖、驚悚」片吧。《塔利》（Tully），又譯為厭世媽咪日記(臺) 、論盡爆煲媽咪(港)。
有人稱該片為，「美式反婚反育廣告，在電影院裡一陣又一陣後脊發涼」、「塔莉：一部具有避孕效果的電影」，「真愛一個女人，就不要和她生孩子」。這片真的這麼魔幻現實嗎？
捋片之前，不得不說說影片的導演和編劇。賈森·雷特曼是名門之後，其老爹拍過經典科幻喜劇片《捉鬼敢死隊》，他靠一部《感謝你抽菸》名聲大噪，之後拍了經典青春喜劇片《朱諾》留名奧斯卡，影片用輕鬆幽默，又不乏思考的方式講述了未婚高中少女意外懷孕的糾葛經歷，捧紅了性格女星艾倫佩吉（已出櫃）。
之後與鑽石王老五喬治·克魯尼 合作《在雲端》，再次提名奧斯卡。
賈森·雷特曼拍片的數量不多，可每部都獲得了商業和藝術上的雙豐收，是好萊塢難得的，集編導演於一身的全才型創作者。男導演將女性和兩性話題描繪的如此細膩，其實離不開一位話題性十足的女編劇迪亞波羅·科蒂。
迪亞波羅·科蒂本來過著早九晚五的文職工作，來自天主教中產家庭的她，突然有一天和新歡遠走高飛，參加了一場業餘「脫衣舞」大賽，雖然沒有獲得好成績，但解放了她的心靈。「過去的工作讓我感到人生被低估了，漸漸我明白，我寧願去做一些沒有道理的事也不像就這樣度過餘下的人生」，於是她辭掉工作，開始寫作，《朱諾》的劇本讓她奧斯卡最佳原創劇本獎，一時間紅到發紫。
《珍妮佛的肉體》、《脫線女王》等劇本讓她在好萊塢站穩了腳跟。這一次的《塔利》是導演賈森·雷特曼和編劇迪亞波羅·科蒂繼《朱諾》後的第二次合作。
該片目前在豆瓣上保持著7.9的高分，苛刻的Metascore上也獲得了75分的不俗評價。《塔利》是成年版的《朱諾》，後者是女生蛻變為女人，前者則是女人化身為母親。
人類天生害怕改變，從備孕到懷孕，再到生產哺育，短短不足一年左右的時間，逼迫著男人和女人斬斷自己的過去，戒掉殘留在身上的「小孩子」氣，徹底進入新的身份認同體系，成為母親和父親。這個改變不允許反悔，不能夠失敗，沒有任何退路。育兒期間是婚姻關係最為動蕩的時期之一，男人和女人全新身份認同的不協調，不對等將迅速撕裂兩人的溝通，給婚姻關係造成難以修復的裂痕。
對於女人來說，生育是一場生命旅程中，最為重大的一場戰役。《塔利》就講述了經歷哺育戰役之後，遍體鱗傷的母親如何自救的神奇、蒼涼經歷。片中的母親馬洛由南非磚石查理茲·塞隆飾演，她為了身體力行的演繹好母親的狀態，不惜為此增肥幾十斤，大肚腩，大象腿，走形的肉體和她之前在《狂暴之路》的女戰神形象判若兩人，不忍直視。
影片可粗暴的劃分為，第一幕懷孕，第二幕養育，第三幕死後而生三章，幕幕虐心，段段傷人。哺育將給女性帶來何種壓力，在《塔利》可謂體現充分。女主角馬洛已經有一兒一女，女兒在叛逆期，兒子有小問題，多動，易怒。
馬上臨盆的馬洛在送兩個孩子上學的路上就幾乎崩潰。不斷從後面踢座椅的兒子，讓馬洛頓入地獄。而丈夫常常出差，幾乎很難顧忌他的感受。不光是家人無力支持，連外面的人都步步緊逼。在學校，校長提出讓馬洛儘快給多動的兒子找到「專門」學校，以免影響其他的學生；在咖啡館想和無咖啡因咖啡也被一旁警惕的大媽阻止，認為孕婦連無咖啡因咖啡都沒資格喝；偶遇的朋友，身材依舊，事業順利，兩相對比，暗自神傷。
家人、社會重重施壓，已經讓馬洛疲於招架，可最可怕的還是來自對於自我的不斷否定。身材眼中走形，連小學的女兒看了都忍不住發問，覺得母親是不是得了「病」；事業完全停頓，毫無進取心，生活完全圍繞孩子，徹底失去自我；就連和丈夫的性生活都停頓了幾個月，夫妻溝通幾乎降為零，馬洛幾乎被家庭和孩子完全拖垮。
如何觸底反彈，這是《塔利》最精妙的劇情設計。一位叫塔利的夜班保姆成為了馬洛的救星，
這個身材火辣，年紀輕輕，親和力超強，不但能照顧嬰兒，還做得一手好菜的保姆簡直就是「海螺」姑娘下凡。塔利徹底解放了馬洛的生活，我們一點點看到馬洛重獲生機，從「沙發上的土豆」，吃著薯片看深夜成人節目的頹廢版馬洛一點點回歸生活。在塔利的鼓勵下，她開始給家人做晚飯，而不是冰凍披薩；用甜食拉攏兒子班上的孩子和老師，緩解緊張的關係；對女兒也耐心不少，努力傾聽她喜歡想像的故事；
更勁爆的是，她不再靠成人節目度日，把丈夫從遊戲機裡搶奪了過來，塔利穿上她的制服，和其丈夫來了一場火熱的三人行.....周邊的人都感受到了馬洛身上重新煥發出來的成熟女人魅力。她開始晨跑，看見年輕女孩，還頗有好勝心的加速衝刺，準備一較高低；
她度過了黑暗，擁抱了生活。可好景不長，保姆塔利宣布，她無法再為馬洛照顧孩子，馬洛的生活會因此重回混亂嗎？《塔利》最為精華的部分就是設置了塔利這個人物，
她其實象徵著馬洛的青春，她的過往，她的不屈，是她意志力的具象化呈現。細心的觀眾可以發現，塔利其實是馬洛「鏡子式」的對照，她們時刻處於矛盾統一的狀態，她們是不同階段的塔利\馬洛，是硬幣的兩面，是期望與現實之間的重疊狀態。
塔利是每一位母親的「超人」狀態，無敵模式。塔利出現之前，兇狠的剪輯讓我們看到了疲於招架，瀕臨崩潰的母親馬洛，
當塔利到來後，影片的節奏一下子放慢了許多，進入平穩和舒適區，可真的有一個又一個的塔利式保姆來拯救馬洛這樣的母親於水火嗎？影片《塔利》其實並不是主張不婚不育不愛，和《朱諾》一樣，它依然表達的是正面積極的價值觀——那就是自我主動成長，以此帶動周邊的人，最後用愛抵禦艱難，適應變化，完成自我的身份認同。
片中，有錢人家裡請的碩士保姆其實並不能好好照顧孩子，教育孩子依然靠恐嚇來威懾；反觀國內，保姆虐待孩子的事件層出不窮，觸目驚心，家長焦慮到根本無法將視線長久地離開孩子。期待從天而降一位塔利無疑痴人說夢。而且當你看完全片之後，你就會發現塔利的真實身份，從而明白，完事只能靠自己，而且是「超人」狀態的自己。
外界總愛把母親形容為超人，特別是職場母親，更是兵來將擋水來土掩，三頭六臂，大聖歸來。《塔利》的片尾其實非常溫情，兩個孩子，連同丈夫和馬洛站在了一起，真正團結起來，分擔家務。丈夫拿掉馬洛的一個耳塞，走到另一邊，兩人迎著夕陽一同刷碗，這一《朱諾》式的小情調，讓陰冷的影片有了溫度。
無法犧牲自己，自然難以成為母親，這句話，同樣適用於從男孩到男人的父親身上。