來源：虎嗅網
作者：糖果，頭圖來源：《王牌對王牌》
在男團、女團選秀酣戰之際，搞笑藝人選拔賽低調開場。
6月26日，綜藝《認真的嘎嘎們》先導片上線，亮出尋找「有趣綜藝新偶像」的口號。節目將通過三個月的各式情境考驗，從56位年輕人中選拔6位GAGMAN（搞笑藝人）。直白點說，就是要選綜藝新咖。
何炅、陳偉霆、大張偉、李誕和戚薇擔任常駐嘉賓
從先導片透露的信息來看，這檔節目大概是內外景結合的《歡樂喜劇人》+《中國好聲音》模式，選手出身也與當前綜藝咖的構成類似——相聲、小品、脫口秀等喜劇人，天賦不錯的素人，以及從選秀節目、樂壇、影視圈跨界而來的有梗人士。「奇人異事」集結，節目的喜劇效果值得期待，唯一讓人摸不著頭腦的是，如何消化節目中的優勝者？籤約出道，定製綜藝，跨界影視，還是乘興而來、盡興而歸？
不過，注意力經濟支配下，相比新人如何衝出重圍，那些已經活躍在綜藝市場上的老面孔的未來之路，似乎更加牽動人心。他們讓觀眾又愛又恨——幾乎沒有人不會被沈騰、賈玲的包袱收服，在大張偉、郭麒麟的碎嘴中哭笑不得，但又很難忍受其霸屏各大綜藝帶來的審美疲勞。
與觀眾一起陷入糾結的大概還有藝人自身。
綜藝創新不易，穿梭於大量雷同節目中，抖包袱、說段子、插科打諢算得上是一個職業嗎？立身之本又是什麼？頻繁通過綜藝與觀眾對話，被透支的熒幕形象和人設該如何修復？當選秀機制大舉入侵，綜藝咖是否也要面臨選秀藝人「只見新人笑不見舊人哭」的窘境？
必須要強調的是，本文所探討的「綜藝咖」並非貶義，而是指那些綜藝節目在個人通告中所佔比重較大，且擁有一定綜藝感的藝人。他們的走紅不是巧合，未來發展曲線也很難一路上揚。我們想為綜藝咖的未來發展提供幾種思路，畢竟，能把人逗笑，往往是一種天賦，而能在熱浪中保持冷思考，持續收穫觀眾緣，更需要一種非凡的能力。
告別段子，回歸「作品類綜藝」
綜藝咖的標準正在逐漸明確。
會抖包袱、講段子是關鍵，要懂得插科打諢，擅長自損自黑；對新鮮事要瞭然於胸信手拈來，能主動挑起話題，也接得住其他人的梗。這樣的套路往往來源於綜藝節目的敘事要求——環節順暢，節奏自然和梗不落地。綜藝的笑料是一種碎片化的輸出，鋪墊、埋梗都不需要，高密度地刺激觀眾笑點即可。
這樣的模式對藝人的損耗是顯而易見的，由於「人」大於「作品」，他們的個人標籤被不斷強化，比如沈騰的懶，賈玲的胖，沙溢的憨，大張偉的貧，郭麒麟的碎嘴，魏大勳的摳門，再想回歸影視表演舞臺時，首先要面臨的是來自觀眾「出戲」的指控。
比如綜藝香餑餑沈騰。自2012年起，他通過春晚上《今天的幸福》《扶不扶》以及《歡樂喜劇人》中一系列小品，成功搭建起「郝建宇宙」。彼時，「郝建」遠比「沈騰」出名，他沒有具體的身份、職業，可以是一切平凡小人物，賤賤的又總是不走運，穿梭於不同的時空中，遇到各種啼笑皆非的故事。
隨著搞笑潛能被大眾發覺，沈騰逐漸成為真人秀節目的常客，連續三季擔任《王牌對王牌》常駐MC更是把「沈叔叔」叫出了圈。在此之後，沈騰進軍影視圈，雖然交出了不錯的票房成績，但相比之前話劇、舞臺劇角色的豐富性，沈騰的戲路在持續收窄，角色與其自身的界限不斷模糊，相比黃渤的劇拋臉，從《夏洛特煩惱》到《瘋狂的外星人》，沈騰似乎只能演喜劇，扮演的角色始終都是他自己。
《烏龍山伯爵》沈騰劇照
同樣被綜藝「反噬」的還有郭麒麟。如果說《慶餘年》讓很多人看到了他表演的潛力，那電視劇《贅婿》官宣時的反對聲則讓業內人士對他的可塑性畫了個問號。雖說現在下定論還為時過早，但「綜藝咖拍戲只能本色出演」的魔咒始終懸在他的頭上。
影視寒冬下，讓藝人放棄工作周期短、來錢快、曝光率高的綜藝通告太過苛刻，但面臨轉型難的困局，綜藝咖，尤其是有著小品、相聲、脫口秀等喜劇背景的綜藝咖，或可嘗試跳出插科打諢的節目，到「作品類綜藝」中修煉內功。
所謂「作品類綜藝」，指的是將喜劇與綜藝結合，藝人要在舞臺上進行作品創作或表演，比如率先推出喜劇綜藝競技的《笑傲江湖》，以及湖南衛視今年推出的《你笑起來真好看》等。
與真人秀碎片化搞笑不同，完整的喜劇作品要依靠強大的邏輯支撐，小品要有人物設定，相聲講究三番四抖，一再鋪墊、層層加碼、意外反轉，缺一不可。在這樣的綜藝中，作品的完成度以及藝人導、編、演能力成為核心看點，而綜藝咖本人退居次位，或可為未來演藝之路繼續保持一點神秘感。
遺憾的是，成熟的「作品類綜藝」鳳毛麟角。賈玲團隊的編劇孫集斌曾在接受採訪時吐槽《歡樂喜劇人》的賽制，認為「一周一個小品就有悖於一個好作品的創作規律」，提前預示了這檔節目高開低走的命運。中國版《周六夜現場》也因政策、文化語境等問題限制了創作空間，失去了原版辛辣尖銳反諷的核心競爭力。
正如大張偉所說，「沒有一個核心的事，只是純瞎說，特沒意思。但像《百變大咖秀》這樣要在節目中設計一個作品的好節目還是少。」綜藝咖想要破局，還需與整個娛樂工業體系互相成就。
飢餓營銷，為「反差萌」保鮮
全民娛樂浪潮下，不少藝人選擇通過綜藝來增加曝光，「曲線救國」。
由於國內缺乏成熟的打歌平臺，純音樂人的生存環境往往處於娛樂圈最底端，前幾年叱吒綜藝界的「南薛北張」（薛之謙和大張偉）都曾坦言「靠上綜藝賺錢做音樂」。在「出道即巔峰」的選秀宿命以及藝人快速迭代的重壓之下，不少偶像藝人也走入綜藝，期待通過性格魅力完成破圈圈粉。
R1SE隊長周震南通過《創造營2019》以及後續的音樂作品，塑造了唱跳俱佳的酷炫舞臺形象，成功找到自己的目標粉絲群體。但論起破圈圈粉，還要歸功於綜藝《超新星全運會》以及《令人心動的offer》中的呆萌耿直形象。
根據百度指數，在《超新星全運會》「2G斷網少年」「我太南了」節目播出當日，周震南的百度搜索指數達到其出道以來的第二個峰值，綜藝對其個人熱度的提拉不可謂不強。
觀眾有窺探明星的欲望，尤其是對於迅速走紅的偶像明星，大到家庭背景、成長經歷，小至私服穿搭、一言一行，都會被視為時代樣本引爆話題。因此，從他們走進綜藝現場的那一刻，觀眾就開始了一場探險之旅，藝人綜藝表現與已有印象反差越大，新鮮感和刺激度就越強，藝人通過綜藝收割的人氣紅利就越可觀。
但維持反差並非易事，「老天賞飯吃」的天然反差少之又少，人為打造則需要苦心經營，更重要的是還要避免綜藝與主業發展的此消彼長，把握不好分寸，往往會淪為「不務正業」「賺快錢」「浮躁」的反面代表。
在這方面，王嘉爾的綜藝之路或可提供一點參考價值。
與何炅搭檔主持的《拜託了冰箱》放大了其性格中幽默可愛的一面，原本事業重心在海外的王嘉爾在國內迅速收穫一眾「綜藝粉」。有網友統計，自2017年8月26日發行首張個人單曲到2019年3月，在本該主力發展音樂的階段，王嘉爾穿梭於各大綜藝之間，共接下了17檔節目。這樣的發展路線和曝光方式為他本人帶來不小的困擾，以至於曾因「綜藝咖」的標籤而堅持演出戴帽子，「不想影響到作品」。
但現在王嘉爾似乎重新找回了自己的節奏，除《拜託了冰箱》之外，綜藝通告以音樂類為主。近一年來，百度搜索指數最高時為個人專輯發行期間，次高峰為《拜託了冰箱》第五季播出期。真正實現了主業與綜藝的雙向賦能。
對於想要通過綜藝反哺主業的藝人來說，過硬的作品永遠是立身之本。想靠綜藝一本萬利，無疑是飲鴆止渴。另外，在謀求綜藝曝光度時，也可以借鑑飢餓營銷的原則，選擇能鞏固或者挖掘個人特質的綜藝。畢竟，完全暴露在鎂光燈下的人是毫無新鮮感的，過度展示的人設翻車風險大，也可能會成為阻礙個人發展的新刻板印象。
換道發展，選節目更要挑搭檔
綜藝咖從來不是單打獨鬥，好的搭檔才能實現1+1>2的效果。
《極限挑戰》播至第六季，豆瓣評分從9.2一路跌至4.1，僅剩的元老王迅表現平平，毫無存在感。對於王迅來說，《極限挑戰》可以算作他演藝生涯的轉折點，由此收穫了觀眾緣，並在影視方面獲得了更多的機會。
拋開節目環節設置，曾經「男人幫」形成的「大魚吃小魚小魚吃蝦米」的生態系統是王迅被觀眾看到、熟知、熱議的關鍵。六位嘉賓性格各異，缺一不可，任意兩人都能碰撞出化學反應，鏡頭感、搞笑能力不那麼強的王迅，反而起到了平衡和反差的作用。
如今，沒有黃渤主動拋梗，失去了機敏的黃磊和狡黠的孫紅雷的襯託，受氣包的設定又與新搭檔嶽雲鵬撞形，王迅在新的團隊中顯得笨拙而迷茫，基本終結了之後的綜藝之路。
同樣因為更換搭檔水土不服的還有《奔跑吧兄弟》中的李晨、鄭愷和angelababy。三位都屬於體能型選手，當搞笑擔當沙溢、郭麒麟和流量擔當蔡徐坤入局，觀眾的視線會自然發生偏離。
根據百度指數，鄭愷和angelababy的關聯詞條中均沒有出現《奔跑吧兄弟》相關內容，與節目之間的互惠鏈條已然斷裂——藝人難以為節目帶來持續流量，節目也無法為藝人贏得關注。
在國內綜藝創新力暫不佔優勢的情況下，多數製作團隊會選擇以人帶節目的緩兵之計。選擇嘉賓的方式也比較簡單粗暴，有梗+流量成為標配，藝人之間的和諧度卻常常被忽略。在這樣的情況下，藝人必須要審時度勢，變被動為主動，及時止損，暫別綜藝回歸本業，或者尋找與自身氣場更為合拍的搭檔，顯得尤為重要。
對於腰部甚至是腰部以下的藝人來說，也不必執著於業已飽和的臺綜、網綜。
近年來，隨著短視頻、直播等新媒介形式的崛起，抖音、快手、B站也承接了一大批搞笑藝人。今年疫情期間，抖音、快手先後搭建了「歡樂DOU包袱」「沙發喜劇秀」等多個喜劇劇場，緊接著，西瓜視頻、今日頭條、抖音共同聯合德雲社、開心麻花、笑果脫口秀、嘻哈包袱鋪四家國內喜劇廠牌推出線上「喜劇場」。綜藝咖因綜藝而聞名，但舞臺早已不限於綜藝節目。
何炅在《認真的嘎嘎們》先導片中坦言，「現在的綜藝好像誰都能做，但又不是誰都能做好，即使做好了他也不一定能留下來。」這大概就是最殘酷的地方——綜藝咖命運早已寫定，一切都是暫時的，一旦綜藝開始迭代，他們也將面臨新一輪的洗牌。
「綜藝咖」從來都不是貶義詞，一定程度上，它象徵著天賦、努力以及與時代的契合度，真正可恥的是閉目塞耳、坐吃山空。綜藝模式不斷翻新，觀眾的喜好也飄忽不定，沒有人能成為綜藝中的常勝軍。但不變的真理是，哪怕當前再炙手可熱，也得風物長宜放眼量，找準定位，尋機而動。