由北京兒藝貝瓦兒歌推出的《戲劇魔法音樂會》之音符環遊記，5月19日在首都圖書館劇場正式首演，觀眾們紛紛表示「這是一場讓他們意想不到的音樂會」，甚至有專家稱該劇為「兒童劇界的一股清流」。
北京兒藝副總經理、該劇總製作人王東表示：在這個「只走流量不走心」兒童劇泛濫的時代，能製作並見證著這樣一臺充滿「氧氣感」又極具格調的兒童藝術作品的誕生，這是一件幸事，也是北京兒藝在多年探索兒童劇道路中收穫的又一部誠意佳作。雖然該劇還有很多提升空間，但不可否認的是，她是一個很有可能會引領未來兒童舞臺藝術潮流的作品。
該劇主創團隊擁有東西方不同領域的藝術背景，開闊的國際視野和勇於挑戰未知的心態讓這個作品充滿靈性，而正如在場觀眾所講，從舞美細節到演員不遺餘力地動情表演，沒有一顆乾淨純潔的心，這個作品不會如此清透，沒有對小朋友無條件真誠的尊重，觀眾就不會感受到如此強烈的真摯。所謂真心的付出才能換來真心的感動，正是這個道理。
這是一部特別為琴童和準琴童們用音樂講述的一個故事：不愛練琴的小孩離家出走，在音樂精靈的帶領下環遊了非洲、埃及、美國、太空。在這個神秘旅行中，她感受到了世界不同音樂節奏的魅力，最終在南極小企鵝的溫暖擁抱下，想起了媽媽的愛並回到媽媽身邊，不同的是，她對音樂的愛已經充滿內心。
■ 演員樂手同臺出演，充分放飛觀眾想像力
看過劇的大小觀眾表示：「以前我們只習慣看演員在舞臺上說話，沒想到這個音樂會還能通過舞蹈和樂器講故事，除了演員，舞臺上還有小提琴、大提琴、貝斯、鼓手、鍵盤音樂家一同表演，分不清是演員學會了樂器，還是樂手學會了表演，這是很神奇的體驗。」作為英國舞臺劇《戰馬》中文版的木偶導演，該劇導演劉曉邑對用肢體表達人物頗有心得：「這是一臺會放飛觀眾想像力的音樂會，劇情和情緒的推動並不依靠大量臺詞，而是用音樂和肢體動作來表達，不讓孩子被動接受劇情，而是讓他們通過思考共同參與到故事中來，這就給觀眾預留了極大的想像空間，很多孩子的想像力和感知力甚至超過大人，這是未來兒童劇的潮流，也正是這個音樂會跟傳統音樂會最大的不同之處。」
■「一些演員有點累」 孩子體會演員的滿滿誠意
「一些演員有點累」是小觀眾給劇組的溫暖留言。演員們滿滿的真誠感動了不少小觀眾。由於很多劇情需要通過肢體動作來表達，還有很多高難危險性動作，這給演員帶來了很大挑戰，飾演精靈的演員吳凱不禁感嘆「練了幾年的技巧終於用上了」，而很多觀眾則表示「小黑哥哥的每塊骨頭都會動」，貝斯手荊煒真摯表演賺取了很多小觀眾的眼淚，而主演王婧無疑「秒殺」了大小觀眾，有大觀眾表示「看兒童劇的過程中一次手機都沒看，王婧是我看過的最好的兒童劇演員」。
■ 全場一起跺腳拍手 共同玩起節奏遊戲
該劇的一個小高潮也被定格在了小觀眾與演員一起進行節奏互動的環節上：演員們跑進觀眾席，邀請全場小朋友站起來用跺腳和拍手的方式，並讓觀眾席左右兩側的觀眾合作完成多種音樂節奏型的互動，有家長表示：孩子全程手舞足蹈，站著看完了全劇。
■ 舞美很「國際感」 服裝無比有細節
演出現場有家長想買演員的道具和服裝，這足見觀眾們對於該劇服裝的喜愛。服裝設計盧莎表示：該劇精靈角色服裝的設計靈感來自於1940年代英國的嬰兒睡衣，非洲部落的項鍊頭飾都是參照非洲真實首飾設計的；而舞美方積木塊的設計也體現了舞美設計梁子扶的用心創意，方木塊既能組合用能拆開使用，既能當背景也能當道具，在埃及場景中充當金字塔，也能在南極場景中被用作冰塊，小觀眾在觀劇後表示「沒想到這麼簡單的木塊也能變得這麼五顏六色，還能這麼好玩！」
■ 才藝寶貝登臺表演 4歲鼓手「踢館」現場鼓手
為了激發孩子對於音樂的興趣，並給藝童們提供一個登上大型公演舞臺的機會，北京兒藝特別推出了才藝寶貝登臺表演的環節，讓孩子在每場演出開場前上臺表演才藝。4歲小鼓手的表演直接「叫板」演員鼓手高文杰，當彈電子琴的琴童彈起劇中主題音樂《小星星》引來全場喝彩。臺上，孩子們盛裝在舞臺上表演唱歌、彈琴和打鼓，臺下他們還和樂手們親密合影「切磋」琴藝，讓孩子近距離感受藝術家的點滴，點燃他們對音樂的最初嚮往。
據悉，該劇首輪將於首都圖書館劇場上演至6月3日。