臺下人走過，不見舊顏色。
臺上人唱著，心碎離別歌。
《赤伶》裡的這句歌詞雖讀來悽涼，但卻很好地寫出了京劇在現代社會中的處境，各種藝術、娛樂都在以美妙的形式悄悄崛起。
傳統京劇難以適應現代市場的發展，青年人於嘈雜與語中只識得某某流量明星，誰還識得程蝶衣的一生低泣？
王佩瑜識得，她讀懂了程蝶衣那句臺詞:
「差一年、差一個月、差一天一個時辰都不算一輩子。」
她讀懂了程蝶衣的心酸與苦楚，決心改變經濟現狀，於是，素手焚香，穿針、引線、排針、藏頭……
補京劇之紕漏。
將京劇繡成一副梨園好風光。
焚香、穿針即是做好準備工作。
1992年。14歲的王佩瑜被上海戲曲學校拒絕，母親帶著他多方求情。有前輩問她，問她是否已經做好了受苦的準備，心理懷揣推廣京劇的夢想，她堅定地選擇了入學，走上了女學生的道路。
王佩瑜學得晚，所以身體柔弱性偏差，即使十分刻苦人也趕不上同學，然而老師並未批評她，只是採取了更有效、更極端的方法:
讓她與同學背靠著背，腿綁在一起練習。
在那段無聲的汗流浹背的時光裡，熾烈的心中夢想是唯一指引前行的動力。
不負眾望，18歲的「小冬皇」的名號響徹戲圈，25歲成為上海戲劇學院副團長，11年的幾點她終於有了拿起針的力量。
還真是她為那副她夢寐以求的梨園好風光縫的一針一線。
15歲後，王佩瑜便成立了個人工作室，「瑜音社」並積極參加《奇葩大會》、《朗讀者》等節目，通過微博、抖音、嗶站直播平臺推廣京劇，系統梳理京劇，同時創辦了京劇藝術教育特色品牌，進學校辦講座普及京劇知識。
這些鏽跡似的古老的京劇得以掀開歷史的蒙昧，展現她獨有的古樸之美。
儘管繡品將成，王佩瑜也不忘至關重要的一步——藏頭。
她保持著清晰的自我定位，堅持專業標準與藝術體現平衡著傳承戲劇和娛樂推廣之間的關係，終使得繡品平齊吸光不至於殘線遍處。
她縫補了京劇，使青年一代感悟京劇之美，帶領新一代青年共同傳承京劇光年，共同徜徉於京劇次元。
當然，相應的，京劇也縫補了她，讓她從當年的青澀少女逐漸成為董卿口中「溫潤如美玉，流盼有光華」的神仙一般的人物。
王珮瑜巧手納線，補梨園式微，最終與京劇活成了各自的救贖。
王珮瑜講人生，便是平平淡淡，仿佛一切困難都是浮雲，好像真的一切過往，皆為序曲。
哪怕是最苦時的眼淚她也能獨自笑咽。哪怕經濟最拮据時她也能淡然處之……仿佛真的，萬事萬物在這個「表演臺上性別模糊的女人」眼中都不算什麼。
曾看過她的一期採訪，溫文爾雅的主持人問，「您心中的愛情是什麼樣的？」
她思考幾秒隨即答道:「你失敗，他陪你東山再起，你成功，他陪你君臨天下，不管你做什麼，陪伴你的那個人他始終相信你，不管你受到多大挫折，他都不會離開。」
不得不說，她將愛的含義理解的相當透徹，愛情不一定有甜膩的味道，會齁；不一定要冒著粉紅色的泡泡，會俗；不一定是牽著手逛滿一條街的背影，會累；不一定仔細測量一杯白珍珠奶茶的溫度防止你小哭小鬧，終會厭……
只不過，簡簡單單，開心時，陪你笑樂，傷心時，陪你重來，跌倒時，鼓勵你站起，絕望時，陪你在黑暗的深淵躺著聊會天然後再拽起你……
一切只是這樣，一切安排得剛剛好。
從十多歲到二十多歲，她在學習；從二十多歲到三十多歲，她在成長；從三十多歲再到四十多歲，她在蛻變……而我也相信，在接下來的幾十年裡，她依舊是那個堅持在京劇舞臺上的「小東皇」，夢在，理想在，行動就不會變。
四十多年的時光，她只做了一件事，學習、傳承、發揚京劇，她以京劇為中心將自己甩動成一個不停旋轉的慢陀螺。
有多大的耐性堅持做好、做精一件事，你就可以有多大毅力面對人世紛擾，就有多大的勁度笑對社會挫折，就有多大韌性戰勝自己……最終，活成曾經那個最想要、最期待的自己。