師老師坦坦蕩蕩，在各個平臺都是實名上網，很多人往往奇怪地問：還有師這個姓啊！
其實不但有這個姓，而且和今天文章的主題有關係：師姓是一個基於職業的姓，最早是古代的宮廷樂師，而本文談的靡靡之音是個音樂概念、和師姓關係密切。
靡靡之音，漢語成語，指頹廢的、低級趣味的樂曲。柔弱，萎靡不振。使人萎靡不振的音樂。出自《韓非子·十過》。在《史記·殷本紀》中也有記載。
具體描述大致是這樣的：殷末樂師延為紂王作曲，紂王聽而倦。武王伐紂時，樂師延搶琴東走，投濮水而死。自此，水中常有音樂聲靡靡傳出。
因此靡靡之音也被稱為亡國之音。
和靡靡之音相關的另一個著名典故是這樣的——
公元前534年，衛靈公應邀去參加晉國虒祁宮落成慶典。途中暮宿濮水邊，夜半朦朧之中忽有琴鼓絲竹之音。他披衣俯窗，側耳細聽，時隱時現，微妙悅耳，問及左右，都說聽不見。便召來樂師涓。聽後，涓告訴靈公：「臣能識其略矣，須更一宿，臣能寫之」。夜半，玄音復發。涓援琴而習之，盡得其妙，靈公聽後，大為開心，問其究竟。涓道：「先時，紂王命師延作靡靡之音，師延不肯，帝辛欲殺之，無奈而譜曲。紂王喜聲色，朝歌暮舞，通宵達旦，隧失天下，師延乘舟濮水而下，至此投水而死，故有神曲出水，震驚世人也。」涓本想以此說服靈公禁聲色，絕靡音，勿使政散民流，誣上行私。靈公卻視毒草為香花，砒霜為冰糖，不介其意，越聽越迷。至晉國後，靈公待酒酣將醉，便喚涓曰：「過濮水所獲妙曲，速援琴以助雅興。」涓不肯，後迫於靈公之威，不得不彈。未等彈完，師曠厲聲制止道：「此為亡國之音，不可聽。夜有鬼神之聲，世間必有冤情。」
這個故事是講的是衛靈公到晉國訪問路過濮水聽到靡靡之音，不聽勸阻、沉迷其間，最後被師曠制止。
有點文化常識的朋友都知道，諡號帶「靈」字的國君不詳，至少是昏庸的、甚至是亡國的。
在以上故事中，我們師姓的那些音樂先人們都保持了節操，不管是師延還是師涓、尤其是師曠，都旗幟鮮明地反對靡靡之音，可惜這些不走心的聽眾不幹，結果亡了商、亡了衛。
師曠（公元前572～532年），春秋晉悼公、晉平公時期的樂師和政治家，技藝高超、善於學習，多次反對靡靡之音。如今河南開封禹王臺還有他的雕像——
看雕像造型顯然他是個盲人。有說他生而目盲的、也有說他為了專心提高音樂技藝而自毀雙目的。不管是哪種情況，都足以讓人欽佩！
總之我們的先人不管是在理論還是實踐、正面還是反面，已經把靡靡之音說得很清楚了。這種音樂聽聽就好，當主流或放到過高的位置就不合適了。
那麼鄧麗君的歌是靡靡之音嗎？
如前所述，靡靡之音是使人萎靡不振的音樂。那麼很簡單，你聽完她的歌是更加振奮有力堅強還是更加多愁傷感柔弱？尤其是鄧麗君來自舊上海（包括日本侵華期間）的歌曲，比如《何日君再來》、《夜來香》、《美酒加咖啡》之類，精神頹廢、格調低下，有的甚至站在日寇立場上，是板上釘釘的靡靡之音。而來自七八十年代港臺流行音樂的歌曲，類似《月亮代表我的心》、《小城故事》、《千言萬語》、《路邊的野花不要採》等，也是多愁善感、綿軟無力，也可歸入靡靡之音。鄧麗君的歌曲還包括其1984年赴日發展後唱的，包括《我只在乎你》、《空港》、《別離的預感》等，她因這些日文歌曲走紅日本，大陸聽眾接觸相對不多，同時這時大陸聽眾開始接觸以羅大佑、蘇芮、齊秦為代表的臺灣民歌音樂，出現了類似《明天會更好》這樣的經典。1989年央視做了兩期名為《潮，來自臺灣的歌聲》的音樂節目，更是風靡一時，小虎隊、張雨生為代表的歌手開始流行，鄧麗君逐漸式微。所以，鄧麗君三類作品中前兩類屬於靡靡之音，第三類定位模糊且和大陸關係不大，我們認為其歌曲屬於靡靡之音的判斷是成立的。那麼靡靡之音沒有一丁點可取之處嗎？也不盡然。所謂張弛有度、收放自如，偶爾聽點節奏舒緩的歌曲也是可以的、不要佔主流就行了。然而鄧麗君剛剛進入大陸時被批是合理的，因為歷史環境不一樣。鄧麗君的歌曲傳入大陸是從上世紀七十年代末期開始的，此前的中國外有美蘇輪番威脅扔核彈、內有蔣介石在臺灣叫囂反攻大陸，自然要提高警惕、枕戈待旦，在文藝上就體現為以民歌、地方戲曲、革命歌曲為主，這是合理且很有必要的，自然不會容許靡靡之音。鄧麗君進入大陸時，對越自衛反擊戰開始了，當然也不會提倡靡靡之音。那時我們需要的是《再見吧媽媽》風格的戰鬥歌曲。順便說一句，詆毀那個時代的電影《芳華》被大肆炒作，十分無德。導致有人重提電影《高山下的花環》，其實這個片子也有相當的瑕疵，比如劇中用小北京的無後坐力炮打不響來攻擊文革——戰場的確發生過這樣的事故，然而原因並非文革導致的產品質量問題，而是這種武器本來是準備用在北方對付蘇聯入侵的坦克群的，因此設計中更多考慮了北方寒冷環境、在南方溼熱的環境中容易失效而已，這種問題在軍工行業是比較常見的，然而卻被作家李存葆之流肆意發揮來攻擊文革。歷史虛無，久矣！
回到鄧麗君靡靡之音的問題——她最初被批是合理的，而在國際環境緩和的八十年代中期，大陸音樂環境開始寬鬆、流行歌曲漸漸多了，但那時鄧麗君已經到日本發展去了、她也很快被新人替代，直到1995年去世。所以從整體而言，鄧麗君被作為靡靡之音的代表是沒有問題的。當然我們講了，寬鬆的環境下對音樂的要求也沒以前那麼嚴格了，但在鄧麗君漸漸暴露出國民黨特務背景的現在，大肆紀念她仍然是不合適的，所以我們對一流加一流報紙等媒體長期忽視瞿秋白的生日（1899年1月29日）而紀念鄧麗君的生日（1953年1月29日）的做法是很有意見的！希望某些人站穩自己的立場，不要再幹這種糊塗的事情！作為普通百姓，偶爾唱唱鄧麗君的歌當然無妨，但你最好知道這個人的來龍去脈。古人講得好：文以載道、詩以言志、歌以詠懷——看什麼文章、讀什麼詩、唱什麼歌對一個人還是有心理暗示作用的。不信仔細體會一下《月亮代表我的心》的歌詞，是不是一個企圖上位的二奶被拒絕的場景？與之對應的是李春波的《小芳》，其實是個歌曲形式的傷痕文學，本質是一個流氓對自己當年玩弄女性、始亂終棄的低調炫耀！有興趣的朋友可以接觸一下合唱——中國古代的合唱通常在祭祀典禮上，中國的現代的合唱則來自西方、更早的淵源是宗教的唱詩班，不管是祭祀還是唱詩班，共同的屬性是神聖、強調集體合作、內容催人上進。更不用說中國的合唱包含了大量的革命歌曲，比如《黃河大合唱》、比如《長徵組歌》。