前言：《如晴天，似雨天》是由美國Monterey Media Inc.發行的文藝片，由弗蘭克·威利執導，莉頓·梅斯特和朱利安·夏特金主演，於2015年3月13日在美國上映。豆瓣評分8.3，是豆瓣2015年評分最高外語電影之一。
影片講述了在一個夏天，生活在曼哈頓被財富所圍繞的12歲大提琴神童雷吉與被懶鬼男朋友騷擾、家人疏遠、以及不幸被餐廳開除的23歲貧窮女孩艾蓮諾的故事。
因雷吉的母親覺得雷吉太小，生活需要人照顧，便給他物色一個保姆，接送他上下學。艾蓮諾誤打誤撞成為了雷吉的新保姆，相處之下兩人發現「音樂」在彼此心中佔據重要的地位，並且兩人都從「音樂」中找到真實的自己。
據報導，該影片的創作靈感來源於導演某次在紐約街頭散步，遇到一位25年沒見的老朋友，當時的友誼在當年看似偶然而倉促，但實則對導演後來的人生產生過很大的積極影響。導演想把這樣的紐約式的偶遇與友誼搬上銀幕，展現這類情感的珍貴，並探索這樣的友誼在結束之後，會對一個人的人生產生怎樣的轉變和影響。
導演弗蘭克·威利想通過《如晴天，似雨天》將這一段美好的感情呈現給觀眾。有人覺得這部影片主人公的的感情是純純的友誼，也有人覺得是淡淡的愛情。無論是何種情感，兩位主人公都從這段感情中得到了非比尋常的收穫。
每個人在這個世界上都是孤獨的，人生難得遇上一個懂你的人，他幫你找回了你原來生活中的熱情和夢想。所以今天，我將從「布局架構、人物塑造、電影價值」單個角度入手，多維度分析這部電影，而在本文第三部分，我將結合電影的情節以及自己的觀影感受，談談這部電影帶給我們的現實意義。
0101 從布局架構分析：導演採用平行敘事結構講述男女主人公的生活，同時以同名配樂貫穿始終，讓人過耳不忘，引起觀眾共鳴，以表達影片的情感。
①以男女主兩條平行支線展開，一個契機點使兩條平行線相交，從而令兩人的生活發生改變
影片開始導演採用平行敘事的手法，講述艾蓮諾和雷吉的生活。陽光正好的早上，他們在各自的床上醒來，身邊空無一人。都獨自走在紐約的街頭，他們都像是被這個忙碌而熱鬧的城市遺忘了一樣。直到某一天，艾蓮諾急需一份工作養活自己，她就這樣成為了雷吉的保姆。兩條平行線終於有了交點，雙方的生活就此產生了微妙的轉變。
初次相遇，艾蓮諾獨自一人聽雷吉拉大提琴。在家裡，雷吉喜歡在沒有水的室內泳池裡練習大提琴。艾蓮諾問雷吉會不會遊泳。他說不會，艾蓮諾問為什麼，他說沒有教我。艾蓮諾說她會教他。相處中，他們的關係越來越好，像一對許久沒見的老友。
在雷吉大提琴演出後，兩人會一起吃冰淇淋慶祝；會一起倒在沙發上吃著爆米花看喜劇電影；會一起去畫廊欣賞油畫；會一起穿過大半個城市去吃滿嘴味精的中國餐廳。艾蓮諾的父親病重，雷吉提議和她一起回家鄉看望病重的父親。
雷吉鼓勵艾蓮諾不要放棄音樂夢想。艾蓮諾說雷吉不放棄大提琴，她就不放棄音樂。離別的時候，傷感蔓延到心頭。最後艾蓮諾回到老家，雷吉把科爾內管寄給了她。此時，雷吉依然在家裡那個沒有水的遊泳池演奏他創作的《如晴天，似雨天》，另一邊艾蓮諾拿起科爾內管演奏相同的旋律。
在我看來，影片以男女主人公雙線敘述開始，呈現出兩個同樣被親情和愛情遺忘的靈魂，在特定的時間點，讓其相遇。在敘述兩人的故事時，沒有一些出乎意料情節反轉，就是簡簡單單地介紹了艾蓮諾和雷吉的這次短暫的相遇和離別。
②悠揚舒緩的同名配樂配合著節奏緩慢的劇情，引起觀眾共鳴
整部電影都用同名配樂《如晴天，似雨天》貫穿始終，豆瓣給該電影貼上音樂的標籤也不足為過。
影片開頭，以鋼琴的前奏為背景音樂，白色的窗簾隨風搖擺，接著是略有些凌亂的書桌，幾本床頭書，接著是女僕叫醒雷吉，接著雷吉背著大提琴獨自上學，老師在講臺講著幾何數學，雷吉一直看著窗外。這一段戲，悠揚舒緩的鋼琴聲縈繞耳畔。導演也暗示了這個高智商的男孩內心的孤獨。
然後鏡頭切換到艾蓮諾，艾蓮諾與男友分手，將男友的吉他扔出窗外，這時是以吉他演奏輕快的流行音樂作為背景音樂。我覺得是在暗喻女主結束舊生活，迎來新的生活和朋友。後來因為男友鬧事，艾蓮諾被餐廳開除，這時響起了音樂《如晴天，似雨天》的一段，代表艾蓮諾新生活的開始了。
第二次用《如晴天，似雨天》是艾蓮諾聽雷吉排練，艾蓮諾被這首曲子打動了。再後來得知這首曲子是由雷吉創作的，更是被這個天才少年的才華所折服。影片最後兩人在各自的家中演奏那首《如晴天，似雨天》。這首曲子讓我覺得相遇是一種緣分，讓生活變得更加美好。影片中唯美的畫面配上悠揚舒緩的同名配樂，使這部電影變得更加小清新。
0202 從人物塑造分析：兩個孤獨又相近的靈魂的美麗的邂逅，在這段邂逅中的彼此慰藉孤獨，最終找回真正的自己
①一個有著與年齡不符的成熟與智慧的天才少年
影片中雷吉是一個天才少年，他有著與年齡不符的成熟和睿智。因為自己的高智商使讓他看起來十分冷漠又孤獨。12歲的雷吉已經開始上大學了，周圍同學都比他大很多，所以更顯得其和周圍環境格格不入。
母親覺得雷吉需要一個保姆照顧他，誤打誤撞艾蓮諾成為了他的保姆。因為天賦，雷吉的生活是單向的，他能理解別人怎麼想，但是別人卻無法理解他的想法。
影片中雷吉在練琴，艾蓮諾被琴聲吸引，誇讚雷吉大提琴拉的很美，雷吉卻說：
「並沒有你說的那麼好，最近拉大提琴總是缺乏靈感。」
我覺得雷吉是缺乏愛的靈感，音樂家在創作音樂時大部分情況都是建立在某種情感上的。雷吉這個孤獨的小孩是渴望被別人理解和關愛的。但是身邊的人總是缺乏對他的關注。艾蓮諾的到來正好填補了雷吉的這段愛的空白。艾蓮諾是一位很好的聆聽者，她理解雷吉內心所有的孤獨，尊重雷吉的所有想法並給予支持。
②一個總被現實生活打擊的悲催少女
影片中女主艾蓮諾有個糟糕的男友，她無奈想躲回家鄉，但是媽媽只關心她在家住多久，還勸她和男友複合。因為男友的騷擾，艾蓮諾丟掉了餐館的工作。在閨蜜的幫助下，她最後了成為了雷吉的保姆，這個保姆工作很簡單，就是監督雷吉坐車上下學，讓雷吉按時吃飯。
初次見面，她靜靜聽雷吉在臺上演奏大提琴。相處中艾蓮諾漸漸喜歡上雷吉拉得大提琴曲，也明白了雷吉內心的孤獨。兩人相互分享了心事，雷吉得知艾蓮諾有一個音樂夢。他鼓勵艾蓮諾重拾自己的音樂夢，影片中雷吉對艾蓮諾說的一句話，讓我深感觸動。他說：
「要是你不好好展現自己的才華，那就是在犯罪。」
兩人相互鼓勵對方，堅持自己的音樂之路。艾蓮諾在和雷吉的相處中被治癒了，讓她願意正視自己那殘破的家庭和無助的生活。
0303 從電影價值分析：基於故事情節，並結合自己的觀影感受，談談這部電影帶給我們的現實意義。
①人生最難的是遇到一個懂你的人
影片中雷吉和艾蓮諾兩個孤獨的靈魂相遇了，她懂他渴望被人理解和關愛的訴求，他也懂她為了生計放棄自己的音樂夢想的無可奈何。
雷吉細心而溫柔的治癒了這個失業又失戀的小保姆。他會擔心艾蓮諾被男友騷擾，想要保護她；在艾蓮諾父親病危時，陪她去見父親最後一面；他知道她因為困境買了心愛的樂器，最後在離別後重新送了她一個科內爾管，鼓勵她繼續追夢。
艾蓮諾理解了雷吉的孤獨並努力去陪伴他。她會陪他在沙發上看喜劇電影；一起去畫廊欣賞油畫；會帶他跳上紐約的地鐵；會和他去吃他愛吃的中國餐館，得知他不會遊泳時，會主動想要教他遊泳；會鼓勵他敞開心扉多交朋友。
就像影片中雷吉對艾蓮諾說：
「真的很難相信我和你只相處了幾個月，感覺我像認識了你一輩子。」
雷吉和艾蓮諾的關係從一開始就不是主僕的照顧與被照顧的關係，而是在相互分享中得到了彼此的理解和治癒。人生中最難得的是遇到一個懂你的人。他懂你的孤獨、寂寞和無可奈何，所以故事裡的雷吉和艾蓮諾是幸運的。
②生活亦如此，有時晴天，有時雨天
整個影片緩慢悠長，沒有轟轟烈烈的情節，簡單的記錄了一段短暫的相遇和離別。男女主人公雷吉和艾蓮諾因為一個偶然的契機相遇了。兩人在此次相遇中非常開心，但生活就是如此的掃興，最後兩人還是分別了。影片結尾艾蓮諾跪下向雷吉告別並親吻了雷吉。這個畫面十分唯美，這個輕輕的吻，說盡了無盡的難過與不舍。
這個電影的結尾，雖然是個悲劇，但是更貼近生活的原貌。人生本來就是有笑又有淚的過程，就好像天氣一樣，有時會晴空萬裡，有時會大雨肆虐。不是所有事情都能有個HAPPY ENDING。最後兩人隔空演奏那首《如晴天，似雨天》算是對那個分別的人最好的回憶。即使今後生活不能陪伴彼此，有也會勇敢的走下去。
04總結一下：
這是一個簡單而唯美的故事，故事圍繞著孤獨、陪伴、音樂等主題展開。有人覺得這是一個愛情故事，有人覺得是一個友情的故事。我覺得這兩種的想法都有點狹隘。雷吉和艾蓮諾的關係，我覺得是超越了友誼又像極了愛情卻又不是愛情的關係。雷吉和艾蓮諾的故事更像是兩個孤獨的靈魂相遇，他們兩個人的情感是我們外人難以想像的。
在我們讚嘆這對靈魂完美的相遇時，導演又將我們帶回了生活。讓我們再一次認清了生活的本質——眼前的一切都是過眼雲煙，世上沒有永遠的陪伴。人生，本來就是一個不斷告別的過程，是一個向死而生的過程。這個過程中我們會告別自己的父母、朋友、愛人，生活中的所有事情。我們要做的是，將一切都放在心底，珍惜人生中的每一次相遇，坦然接坦然接受每一段告別。