導演諾蘭將這部擁有大量動作戲的影片稱作「我的007電影」，諾蘭透露，該片劇情絕對會讓觀眾大吃一驚，「我很幸運，我的電影一部比一部規模更大。無論從技術上還是故事上，《盜夢空間》都是我從影以來最宏大的作品。
諾蘭：《盜夢空間》）絕對稱得上是我的007片！
網易娛樂7月16日報導 超自然科幻大片《盜夢空間》由華納兄弟影業出品，投資2億美元。除了主演迪卡普裡奧，其豪華的演出陣容還包括《朱諾》女主角艾倫佩吉、愛爾蘭男星基利安墨菲、《玫瑰人生》女主角瑪麗昂歌蒂亞、《心動500天》男主角約瑟夫戈登-勒維特，以及日本男星渡邊謙等。曾執導《跟蹤》、《記憶碎片》、《致命魔術》等片的克里斯多福諾蘭，以擅長「搞腦筋」、玩敘事技巧著稱。一改好萊塢大片在宣傳期靠一次次抖劇情吸引眼球的做法，《盜夢空間》眼看著就快上映了，可除了該片主創人員外，仍然沒人知道這部電影到底講了什麼。唯一有劇情提示作用的是電影海報上的一行字：「你的大腦是犯罪現場。」甚至，這部電影的宣傳廣告、預告片不但沒有告訴觀眾，應該期待在這部電影中看到些什麼，反而在一次次提醒觀眾，或許大家應該做好看《穆赫蘭道》或者《去年在馬裡昂巴》的準備—— 因為即使你看完電影，也未必真能「知道」些什麼。
近日在宣傳該片時，導演諾蘭將這部擁有大量動作戲的影片稱作「我的007電影」，「（《盜夢空間》）絕對稱得上是我的007片！這次我從007系列電影中『掠奪』了大量元素。」諾蘭透露，該片劇情絕對會讓觀眾大吃一驚，「我很幸運，我的電影一部比一部規模更大。無論從技術上還是故事上，《盜夢空間》都是我從影以來最宏大的作品。這部電影也是一個有趣的綜合體，融合了一點《記憶碎片》，也融合了一些《蝙蝠俠6：黑暗騎士》。」
此外，在好萊塢追捧電腦特效的大潮中，諾蘭是一個逆流者，他信仰傳統電影拍攝方法，堅持使用攝影機在真實場景中拍攝，目的就是為了營造「存在感」， 「就像是讀村上春樹的小說，該片裡營造的世界充滿了幻想，但那個世界在觀眾眼中並不是奇怪的超現實世界，反而存在感很強。」
《盜夢空間》有望成為好萊塢首部聚焦意識結構的動作電影，雖然聽上去並不像傳統夏季檔票房大片，但華納兄弟影業與傳奇影業已經聯手為該片作保，將本片譽為《黑客帝國》版《碟中諜》。
大腦可以容納現實場景，就像操縱「神志清醒的夢」
「人的大腦可以容納全部現實場景，在我的研究中還沒有碰到過這種行為的極限。就像你走在一個沙灘上，既可以四周環顧，又可以抓起沙灘上的一把細沙。我試圖通過操縱『神志清醒的夢』來驗證這個道理，我的劇本就建立在這些有共性且比較簡單的道理之上。至於電影中唯一看起來比較怪異的地方就是科技讓人可以侵入其他人的大腦，並和另外一個人在同一時間分享同一個夢境。
迪卡普裡奧的加盟並不僅僅是以一位大電影明星的身份，他還能夠打破科幻電影的鴻溝，讓更多的人走進這個故事。「裡奧的想法總是很多，他會從角色的角度思考問題，同時還能顧及到角色在這個故事中所能發揮的作用和整個故事的發展。和他交談通常是很有意思的，對整個拍攝的發展總會有很大的推進，我覺得這個角色的情感世界對故事的驅動要遠遠大於最初剛剛開始的時候了」諾蘭說。
從動作電影到發掘情感內涵
「剛開始的時候我把《盜夢空間》寫成了一個動作片，而動作電影的共性就是有意將情感線處理的比較膚淺。那些段落給人的感覺應該就是點到為止但很迷人，歡愉效果的瞬間爆發一定要十分到位。所以，最開始的時候我想要的就是這樣的一部電影，但到後來反過來再看最初的想法時我發覺極為不靠譜，因為《盜夢空間》是一部非常依賴影片內涵的電影，它要討論的都是夢境與記憶的事情，於是我決定將感情部分的戲碼加重。當初拍攝「蝙蝠俠」電影的時候我們就明白，和觀眾溝通最有效的方法就是電影裡講述的感情，而大明星們的作用只不過就是為了將觀眾拉進電影院，無論接下來上演的故事他們有多麼的陌生，他們都會為了那些熟悉的面孔買單的。」
不依賴電腦 回歸老式電影技法
不安定的精神狀態和不可信的邏輯推理一直是諾蘭電影中反覆出現的主題：《記憶碎片》裡面是一個失去記憶的受害者，《失眠症》是一個飽受失眠困擾的中年警探，《致命魔術》裡面講的是一個腦海中滿是錯覺的又一例病患，而《蝙蝠俠》的故事中則採取顛覆性的形式，從根本上就不再讓那個隱姓埋名的超能好市民出現了。
在所有的這些故事裡，諾蘭都堅持使用攝影機完成拍攝，電腦在他那裡基本可以算是一文不值，這種操作方式在好萊塢簡直就是讓人無法相信的。實現這些都是多虧沃利·菲斯特和克裡斯·科伯德的幫忙，他們一位是諾蘭的御用攝影師，一位是邦德電影的特效總監，兩個人一起幫助諾蘭實現了老式電影技法的回歸。
在約瑟夫·高登·萊維特拍攝巷戰一場戲時，科伯德的團隊為夢境向真實場景的突變設計了一個大角度旋轉的走廊，在這裡面拍戲，諾蘭說：「這看上去和一個用刑的機器差不多，我們把約瑟夫放在裡面折磨了好幾個星期。但最終當我們看片子的時候，裡面的效果都是我們每個人之前從未見過的。整個情節的推進節奏非常獨特，觀看的時候，哪怕你知道這段是怎麼拍的，還是能把你弄暈，這種拍攝方式真的棒極了，讓不平凡的事情以一種非常簡單的方式發生，這正是我們想要的。」
機械感十足的場景設計
在呈現超現實主義效果夢境的時候，《盜夢空間》並沒有走好萊塢的老路，那些雲霧繚繞，液體效果的場景風格全部棄用，取而代之的則是大規模機械感十足的場景設計。在諾蘭的電影中，埃舍爾的「卡裡嘉利博士小屋」的風格完全將達利的水滴意向擊敗了。建築學也強烈的影響著這部電影的文化感覺，夢境場景的設計不是虛幻的詩歌，反倒具體得像是一幅建築藍圖。這樣的結果和諾蘭長時期著迷於建築是有一定關係的。在《盜夢空間》中有一個關鍵場景就是在倫敦大學的建築學院拍攝完成的，那曾經是諾蘭取得英語學位和結識現任妻子艾瑪·湯姆森的寶地。
前段時間《阿凡達》的大熱掀起了此類型片的熱潮，講述一個生命在兩個空間的故事模型層出不窮（《未來戰警》、《天地逃生》等）。很多人也問過諾蘭他的新片是不是也走得這個套路，面對這個問題，諾蘭只能很無奈的搖搖頭，「我覺得我們的影片可能更偏向於老式的學院派風格，《駭客帝國》多面性的延展和多層面現實概念的試探。阿凡達的整個概念跟我們在做的影片有一定的相似，但我覺得當我開始決定著手製作這部電影的時候，它的源頭更像是《駭客帝國》《第十三級臺階》這樣的片子，就像《記憶碎片》一樣，他們的基礎都是建立在你對身邊世界真實性的質疑上。」
強大的演員陣容
《盜夢空間》的演員陣容是諾蘭根據個人喜好一手打造的，像是希裡安·墨菲，渡邊謙和麥可·凱恩，還有經驗老道的湯姆·哈迪。除此以外，還有人氣正旺的約瑟夫·高登-萊維特和艾倫·佩姬，這兩個人飾演了迪卡普裡奧捉夢小隊的黃金拍檔。
艾倫在參與《盜夢空間》拍攝的時候對很多場景都感到很震驚，那些都是她從未經歷過的。對於諾蘭電影中獨特的大規模的場面和感官上混亂，佩姬覺得這正是他與眾不同的地方，當暑期檔幾乎所有導演都想做出像電玩一樣輕鬆刺激的電影時，諾蘭卻拿出了這部混雜著文學和建築理念的電影，膽略可見一斑。
「就像是讀村上春樹的小說一樣，電影裡面充滿了幻想。但那個世界感受起來並不是奇怪的超現實世界，而是存在感很強的。電影中充沛的情感段落也是他不可缺的主要內核，故事雖然複雜，但絕不會故意迷惑人。」
時間會驗證諾蘭自創的新類型電影能否獲得商業領域的成功，但現階段他已經被證明是一位不折不扣的票房炸彈一線導演了，只不過他的彈藥和別人不同。 「我自己總是會被和迷宮有關的東西吸引，比如畫一張迷宮地圖，你肯定不希望被掛在天上，看著迷宮裡面的演員四處亂走，你更願意跳進去，跟他們一起做選擇，這樣會讓整個事情變得更刺激，起碼我個人很喜歡這樣做。」
·概覽：《盜夢空間》今日公映 諾蘭再度衝擊影史紀錄
·解讀：諾蘭親自解讀——《盜夢空間》是我的007電影
·人物：《盜夢空間》人物角色解碼
·視效：《盜夢空間》攝影師全程揭秘重力變化視效打造過程
·導演：克里斯多福·諾蘭——指導商業大片的作者導演
·盤點：好萊塢天才導演諾蘭12年電影作品完整盤點
·造勢：《盜夢空間》獲全球媒體盛讚 發漫畫曝電影序章
·《盜夢空間》洛杉磯盛大首映(組圖)
·《盜夢空間》高清劇照及人物海報(組圖)
·視頻：《盜夢空間》預告片