松尾芭蕉的俳句
俳句是獨特的日本短詩，由和歌、連歌演化而來，是一種「五七五」3句17字音的短詩。
松尾芭蕉（1644—1694），是日本的「俳聖」，他一生創作俳句一千餘首，其中有二百首堪稱佳作。他有數百弟子，死時僅五十一歲，但人都尊之為「翁」。芭蕉的俳句多用俗語，句子短小，雅俗共賞，不僅在知識階層，也在民間廣泛流傳，成為獨領風騷的偶像式人物。
芥川龍之介說：
芭蕉俳諧的特色之一，就是將訴諸於眼睛的美與訴諸於耳朵的美微妙地結合為一體的美。（《芭蕉雜記》）
從芥川的這個評語，可以看出芭蕉的俳句有點像王維的詩，是畫家兼音樂家的詩。像他如下的俳句：
一聲聲杜鵑啼鳴，悠悠江上橫。
月夜竹林靜，斑駁竹葉碎月影，杜鵑一兩聲。
正值春雨淅瀝下，雜草小路拔艾蒿。
都既有對景物細緻的描寫，也有通過聲音來渲染環境氛圍，詩句雖短，卻有極強的感染力，讓人如在詩境之中。
芭蕉的詩心很細，要我看他的詩，在這方面很突出，這也是日本詩的一個特點，比如：
酒醉伸頭向外看，小窗瞧見葫蘆花。
「小窗」所以要「伸頭」看，而窗外開著葫蘆花，葫蘆花日文寫作「夕顏」，因其晚上開，白而圓，似滿月，故有此美名。醉酒而能賞此花，則自是雅士。
那種纖細而柔媚的句子還有：
懶起戀床第，攪夢是春雨。
芥川龍之介說此句「表現了一種近似柔媚的慵懶。」（《芭蕉雜記》）
對於芭蕉的成就，正岡子規評價說：
芭蕉之前的十七字詩（連歌、貞門、檀林）皆落入俗套，流於諧謔，缺乏文學價值，芭蕉之前的漢詩排斥日本趣味，觀念上也很幼稚。芭蕉之前的和歌重視雙關語，達到了陳詞濫調的程度，賀茂真淵的古調和歌開始清除此弊。而松尾芭蕉的出世，則在貞享、元祿年間樹起了一面旗幟，不但使俳諧面目一新，而且也使得《萬葉集》之後的日本韻文學面目一新。何況在雄渾博大方面，在芭蕉之前絕無僅有，芭蕉之後也絕無僅有。（《芭蕉雜談》，第30頁）
俳句是「韻文學」，一定是和日本語獨特的聲音、節奏相關，翻譯成漢語難免失真，只能了解一個大概。而且不同的譯者，譯筆也大不一樣，比如同一首《古池》的兩種譯文：
閒寂古池旁 青蛙躍進池中央 撲通一聲響
古老的池塘啊 一隻蛙驀然跳入 池水的聲音
這是被稱為「幽玄句」的冠絕古今的名句，芭蕉辭世前說：「《古池》句乃我風之濫觴，可以此作為辭世句也。」可見這首短詩被他看成自己的代表作。但從以上兩種譯文來看，實都平平，看不出這樣的詩有什麼特別好的地方。就是寫清幽之境吧，離韋應物的「山空松子落，幽人應未眠」比也還有差距。但我這樣比較，就是用母語大詩人的原作來比異國詩人的譯文了，這當然很不公平。我想這句的日文原作，一定有過人的魅力，只是翻譯後流失了不少而已。這也不能怪譯者，譯詩原是費力不討好的事。
2019年1月10日
參考書：
《日本俳味》，正岡子規著，復旦大學出版社2018年版；
《文藝的，過於文藝的》，芥川龍之介著，2012年版；
《日本文學》，唐月梅編著，上海三聯書店，2006年版。