聽過《夜上海》中民國時期上海的繁華，也看過《上海，上海》中民國時期上海都市面貌，但是真正帶小編了解民國時期上海生活的還是穆時英先生的《上海的狐步舞》。
民國時期上海是什麼樣的呢？金碧輝煌的舞廳，熱鬧非凡的夜市，隨處可見的公司，西裝革履的商人，亦或是玲瓏曼妙的歌女，一派欣欣向榮。不，民國時期的上海是包裹在金碧輝煌的假象之下破敗不堪的靡靡。那個時候的上海是一瓶沁人的陳釀，形形色色的人浸在其中，就如同紙入其中。穆時英先生的《上海的狐步舞》中描寫的就是這樣的上海，一個紙醉金迷的上海，一群入魔癲狂的人，一座造在地獄上的天堂。
穆時英先生作為新感覺派重要成員，他的創作形式新穎獨立。小編初次閱讀《上海的狐步舞》的時候，從頭讀到尾，絲毫沒有任何的思緒，正本故事很亂，故事線很亂，場景段亂很亂，邏輯順序很亂，人物關係很亂，就像看了一場狐步舞，除了噠噠的高跟鞋聲，剩下的只剩下了眼花繚亂。於是我閱讀了第二遍、第三遍、第四遍，我終於在那不停的鞋跟，鞋跟，鞋跟，鞋跟之中讀懂了這本故事的線索。
《上海的狐步舞》一書中，穆時英先生其實就是將上海的一個夜晚發生的事情剪輯在了一起，有借著夜色的槍殺罪惡，有著富豪家裡的金錢腐敗，有著母親和兒子、電影明細和珠寶掮客在夜色中的混亂，有著建築工人生命的悄然消失，有著失戀青年一個人的哀傷不解。故事的情節看似很多，其實都在揭露一個事情，就是這個包裝成天堂的地方，看似是建造在地獄上的天堂，其實是藏在天堂下的地獄。
而穆時英先生的才華不僅僅如此，《上海狐步舞》更精彩的不是揭露上海皮下的骯髒，更是它藝術手法的運用。相信很多的讀者都和小編一樣，閱讀《上海的狐步舞》一書，裡面的每一個場景都有著極強的畫面感，就像一幀一幀的電影畫面閃現眼前。是的這是穆時英先生的文學設計。因為本身從事過電影工作的原因，因而他在創作的過程中，將電影剪輯的手法用到文學上來。這也是小編一開始閱讀這本書感覺混亂，需要反覆閱讀的原因。
因為文學的承上啟下和電影的轉場其實不盡相同，所以突然沒有承接的轉場會在閱讀上造成障礙，而且與文學重視感觀相比，電影更加注重視覺和聽覺的直接衝擊，所以兩種不同的形式在創作的融合其實也面對著很多的挑戰。但是儘管如此，穆時英先生對文學新形勢的這種試驗，這種強烈的視覺和聽覺也給讀者一種新奇的體驗。
每一個學科都需要新鮮力量的注入，就像白話文走進文學，就像3D電影走進影院，就像技術逐漸的融入到商業，所以《上海的狐步舞》也是民國文學史上一次新的力量的嘗試，打開了文學的一種新的形式。這是因為有這些新鮮力量的注入，中國的文學發展才能這樣的欣欣向榮。穆時英先生的文學名氣雖然沒有他的好友戴望舒高，但是他的文學成就卻絲毫不遜於戴望舒此人。《上海的狐步舞》一書也打開了文學的新天地。