《悲慘世界》(資料圖)
曾經有一部《少年派的奇幻漂流》擺在你面前，你沒有珍惜。現在，又一部奧斯卡獲獎影片第一時間來了，那就是《悲慘世界》。不過，中國內地觀眾很可能又要放棄在大銀幕親近奧斯卡影片的機會了。
昨日，《悲慘世界》首映，記者從院線處得知，雖然是公映第一天，但該片排映場次不多，上座率一般。更悲慘的是，因為該片是音樂劇電影形式，對於電影中角色用「唱」來說話，有觀眾難以接受，甚至引發笑場。
《悲慘世界》唱不停
文學名著竟遭笑聲
《悲慘世界》在剛剛結束的第85屆奧斯卡電影金像獎上，一舉拿下了最佳女配角、最佳化妝與造型設計、最佳音響效果三項大獎。不過奧斯卡的榮譽顯然沒能助它在中國內地公映一臂之力。
昨日該片首映，院線並沒有因為奧斯卡而給它特殊待遇，排映場次數量僅在上映電影中的三四名徘徊。院線方面告訴記者，詢問該片的觀眾很少，上座率也不算高。對方認為，這種音樂劇的形式，對內地觀眾來說，很難接受。
記者第一時間採訪了看過電影的觀眾。觀眾馮飛告訴記者，他事先並不太了解電影是音樂劇形式，聽說得了奧斯卡，就去看了，「進去我就傻眼了，裡面的人一頓唱，從頭唱到尾，連很日常的對話都是唱出來的，比《新白娘子傳奇》誇張多了。」馮飛說，他一聽到裡面的人唱歌就想笑，「電影的劇情其實挺悲慘的，很多地方都是淚點。結果他們一唱，變笑點了，我無法入戲。」
文化差異生存難
音樂片長路漫漫
《悲慘世界》根據法國文豪維克多-雨果原著改編，由奧斯卡得主、英國導演湯姆-霍伯執導。對於這部震撼心靈的名著，觀眾看出了「喜劇」效果，多是因為電影從頭唱到尾的形式讓人難以接受。
記者看到，《悲慘世界》時長兩個半小時，但只有幾十個字的臺詞，其餘全部都是歌詞。特別是，內心獨白用歌唱出來還算正常，但日常對話用歌唱出來，總覺得彆扭。
實際上，音樂片本身在中國就等於沒有市場。外國經典的音樂片，普通大眾都不感興趣。在院線也基本看不到。中國導演嘗試過音樂劇電影的寥寥無幾，《夜半歌聲》、《如果-愛》等音樂片，雖然想打造中國音樂劇，但都不敢放開手腳全部採用歌唱對白，只在部分內容設計了演唱形式。
音樂片在中國的窘境和文化背景差異以及欣賞習慣都有關係。音樂劇電影從音樂劇發展而來。對於西方來說很普及並有藝術高度的音樂劇，中國觀眾很難欣賞，更何況是立基於此的音樂劇電影。如果想要音樂劇電影能夠在中國發展，觀眾至少能夠普遍認可和欣賞音樂劇這種藝術形式。
觀影提示
《悲慘世界》很精緻避免笑場用「心」看
改編自名著的《悲慘世界》，故事的主線圍繞主人公獲釋罪犯冉-阿讓試圖贖罪的歷程，融進了法國的歷史、建築、政治、道德哲學、法律、宗教信仰。
作為一部音樂劇電影，該片是很震撼的。至於如何避免「笑場」，觀眾應該用「心」去感受電影、感受音樂。《悲慘世界》的音樂編排非常精彩，感染力極強。影片沿用音樂劇作藍本，原版音樂劇中的經典唱段都被移植到電影中。畫面也極盡精美。
讓人敬佩的是，電影一反普通電影後期配音的常態，演員們都是邊演邊唱。對演員和製作來說難度很大。安妮-海瑟薇還特別練習了半年的唱功。
話題
名著改編電影，哪部最成功？
《悲慘世界》上映了，你有沒有很期待？從《三個火槍手》到《安娜-卡列尼娜》再到新版《簡-愛》，名著改編電影又掀起了一股新熱潮……然而「一千個讀者就有一千個哈姆雷特」，對於我們所鍾愛的名著，既期待被拍成電影，又害怕被拍成電影。你心目中最成功的名著改編電影又是哪一部？
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@1059春嬌（電臺主持人）：《西遊降魔篇》悟空有句臺詞剛好可以概括《霍比特人》：「我可是花果山十三太保的老大，想當初我手持兩把西瓜刀，從南天門一路砍到蓬萊東路。 」如果不算巫師甘道夫，《霍比特人》一行正好是十三位矮人，講的正是十三太保手持各色兵刃，一路殺回孤山老家的故事，不妨可視作是全面升級版的《西遊降魔篇》。
@凹凸不曼（律師）：影片講述了一個強拆的故事，沒了房子住的矮人，準備搞革命。下集預測：革命成功，奪回土地、房屋，並成立新的國家。
@鄒四小爺（專欄寫手）：
儘管《霍比特人》開場節奏拖沓，但仍值得五星推薦。和《指環王》一樣，它首先是部優秀的風景片和音樂劇；有這兩樣保底，儘管它在視覺、特技、打鬥場面上與《指環王》持平，但已夠格成為優秀的影片。而且，該片依託宏大縝密的原著，不好看都難。
@譚敏1976（報社編輯）：《霍比特人》這樣的影片完全沒必要3D，撥開魔幻的外衣，它直抵人的內心，告訴我們任何一段旅途，都是找尋自我的過程，你能看到人性中最寶貴最美好的忠誠、執著、善良、堅持。
@毒舌列文（資深影評人）：本片同《指環王》的不同在於風格基調，《指環王》嚴肅、凝重、深沉、恐怖，護戒小分隊每集都有激烈的戰鬥和壯烈的犧牲。《霍比特人》只是幫助矮人們重返孤山，沒有傷亡，因而就顯得十分詼諧、有趣！