雖然日本很善於拍小清新的劇作，但是其實日版的《小森林》以及原作都是有些壓抑的，這個漫畫的作者，在很早以前，我就有所關注，他在早期的時候，在漫畫家遍地的日本獲得了一個不起眼的新人獎，但實際上他的漫畫賣的並不好，也許是為了調整生活狀態，他帶著一隻喵星人來到鄉下過起了隱居生活，也就是一個人住，一個人種菜，一個人做飯，當然了，還要繼續一個人畫畫，《小森林》大概就是那段時間的作品。
先是看了日版的《小森林》，可以說是一種享受了，它把日本鄉間簡素的一餐一飯，拍的很有質感。美感和生活感。有人說是「吃貨妹子」的《瓦爾登湖》，整個電影給人的感覺很閒適，像一篇怡人的散文，拍的不僅是故事，而是一種生活方式。日版的和原作的氣質無限接近，而韓版的《小森林》節奏比較緊湊，攝影也更加電影化，更專業，總的來說，更像是一部電影而不是一篇散文，也因此沒有了日版的留白，給觀眾留下廣闊的想像空間。
日版主角是一名女孩，但實際上原作者就是在記錄自己那段在鄉間生活的日常，偶然看到過一次對他的採訪，他直言非常喜歡鄉村生活以及在那裡時學會的飯菜，並且他是真心實意的對大城市燈紅酒綠車水馬龍的生活感到厭倦，還是要提到《瓦爾登湖》這部偉大的又閒適的作品，這種「瓦爾登湖氣質」在日版裡體現的很到位，但在韓版裡幾乎沒有得到體現。韓版的女主角回歸鄉下顯得有些任性，不那麼能夠打動觀眾，也就是說，兩版裡的女主，在眉宇間有些不同，韓版的少了一些小敏感。
日版小森林無時無刻都在透露著一種美學，韓版這個有點「畫虎不成反類犬」，你說它有它的特點我不贊同的，不論那些韓國建築以及人物對話，我都很容易出戲。而最關鍵的食物，竟讓我一點食慾都沒有，是社會積澱文化底蘊問題？韓國文化比起日本太淺了，它拍不了日式生活那種沉靜，淡漠。
日本的物哀，電影每一幀構圖都極其考究。你說韓式是突出人與人之間的情感。我看過無數的韓國片，我知道韓國喜歡且擅長拍這類的片子。但是這畢竟是日本漫畫。影片開頭那些鏡頭，現代的水泥路，鋼化棚，都很出戲。你拍不了它的精髓它的魂，你加入自己的理解進去，很遺憾這是不成功的！為什麼對他這麼貶，是因為原作太高了。這部影片你不難看出他前面是在學日式的。
韓語版講述的是宋慧媛從首爾回到小鄉村美城裡開始生活的故事。在日語版中，跟很多日劇一樣，採取了旁白的表達方式，從市子淡淡的娓娓道來中，小森的美景和美食一一呈現在觀眾面前，旁白的藝術展現的不僅僅是市子細膩敏感的內心世界，跟多的是市子潛意識裡對這個世界的觀感，從而在全片瀰漫成一種奇特的感覺，很美好。而韓語版，減少了旁白，加入了很多跟女主角宋慧媛相關的故事性情節，反而跟「」美景、美食、美好的生活「背離了開來，是一次失敗的改編。
通俗一點兒說，日語版很好看，小森景色好，市子漂亮，一眾配角顏值高，美食引人入勝。而韓語版的，效果卻跟日版的完全相反，韓版裡的美城裡是個位置說不清的小村子，女主角的表情很呆，配角也不夠打動人心，食物也無法引起人的食慾。而日版裡將鄉下的寧靜，空氣的清新，夏日裡空氣中的氤氳，秋天裡高高的天空，作為漫畫改編的電影，畫面感更強。而韓版則更多的著墨於惠媛內心的變化，以及和小夥伴們相處的情感的表達。
一如女主惠媛，有多少人能夠在城市裡亦或塵世裡挫敗，能在別處找到另一種安心呢？人是靠滿足感活著的吧。如果能安心此處，大概就是對身處的現狀感到滿足的安心和幸福感，能在別處收穫這樣的「成功」必定身心都要抵到彼處。
關於母女情，日版裡的媽媽是一個隱居在鄉下卻依舊灑脫不羈的女人，她可以不說一句話就離開，對於其他再沒有描述，而韓版裡的母親，是因為讓病中的父親休養身體才搬回鄉下居住，在父親去世後和惠媛也一直沒有離開，而離開的時候也是因為惠媛要離開這裡去上大學了，她才可以去「創造屬於自己的時間」，這樣的媽媽更真實接地氣，有煙火氣息。
對於成年人來說，小時候的味道和成長的記憶就是根，根在哪裡，走到哪裡，漂洋過海都惦記著，能讓你有「回來了」的感覺也只有那裡。日版的畫面和氣氛太妙了，又珠玉在前的先入先入為主，雖然韓版的幾處畫面、配樂都是復刻日版的，包括洋白菜煎餅、炸天婦羅都是日式美食，但還是給人感覺裡面的美食不叫美食，而實際上韓國在吃這一方面確實不如日本更多樣，更用心，更講究，所以本來是一部美食電影，因為韓國沒有美食而變得失去了韻味。