首先是關於開篇第一句。
《白鹿原》開篇第一句「白嘉軒後來引以為豪壯是，他一生娶了七房女人。」初看時感覺突如其來，卻氣勢非凡。之後，隨著看的書多了，才發現是自己見識狹窄，很多名著都有如此樣式的開頭。
看了加西亞-馬爾克斯的《百年孤獨》，才發現其開頭也是如出一轍。「多年以後，面對行刑隊，奧蕾莉亞諾-布雷迪亞上校將會回想起父親帶他去見識冰塊的那個遙遠的下午」。
看了村上春樹的《挪威的森林》開頭「37歲的我坐在波音747客機上。」以及加西亞-馬爾克斯的《霍亂時代的愛情》第一句也是這樣「不可避免，苦杏仁的氣味總是讓他想起愛情受阻後的命運。」
東野圭吾《白夜行》第一句「出了鐵布施站之後，沿著鐵路往西走。」史蒂芬-金《肖申克的救贖》第一句「我猜美國每個州立監獄和聯邦監獄裡，都有像我這樣的一號人物，不論什麼東西，我都能為你弄到手。」大概都是以先聲奪人的模式開始。
其實後來發現，這種手法羅貫中老先生早就用過了。《三國演義》一開始就講「話說天下大勢，分久必合合久必分。」簡直可以分庭抗禮，匹配雌雄。
再者，就是關於方言在寫作中的運用。
很小時候，不會講所謂的「普通話」，當時村上的任課老師全是「工分教師」，教學用的全是關中方言，就連拼音啟蒙也是在被省城來的「地質隊」鄙視的「此地話」或者是「次地話」。「次」，有一種表意，就是不好的意味，比如，「次品」。不管是「次地話」或者是「此地話」，在充滿優越感的省城來客那裡就是「土」的代名詞。常常被模仿，作為飯後茶餘的談資。所以在那些「地質隊」人員面前，兒時的我們常常張不開口。後來進入縣城讀重點高中，同學來自全省各地，不講「普通話」，簡直跟不上形勢需要，就強迫自己講。但在高中開學第一次的作文中，因為寫了好幾個「書面」不用的言語（關中方言），作文本被語文老師作為「用語不規範」的「案例」在班級傳閱，讓同學們「有則改之無則加勉」，「人家高考閱卷老師可看不懂你這不知所云的關中土話！」語文老師如是說。
於是，「知恥而後勇」，於是「痛改前非」，但在讀了陳忠實先生的《白鹿原》後，直接就被其中的關中方言的無窮魅力給震撼了。再一次感覺自己見識狹窄，甚至是膚淺。此後經年，才發現唐代的十三元韻，大概都是發音源自關中方言。《詩經》、《尚書》、《周易》等等很多經典的所謂「雅音」，就是來自關中方言。如，「履虎尾，不咥人，亨。」——語出《周易》。關中方言至今還說，「咥飯」，「咥美」。又如，《詩經 陳風》之《月出》篇中「月出皎兮，佼人嫽兮」，這個「嫽」現在還在用，表示很好，中意等意思。又如，關中發言中有「畢咧」，就是完了的意思，《阿房宮賦》第一句「六王畢，四海一」也是完了的意思。
第三是在認識事物上。
看《白鹿原》大致在高二上學期末，之前看待事物，總是自覺不自覺地在「二分法」的模式下進行，「非黑即白」，看了陳老的《白鹿原》才發現，再一次狹隘了。人性的複雜，尤其在大時代的背景下，很難用「好壞」之分去判斷。小說中清末民初的血雨腥風，大革命的刀光劍影，抗戰的烽火連天，解放戰爭硝煙瀰漫，都呈現在古城，映射在白鹿原。這其中，善的人也男盜女娼，惡的人也仁義道德，不善不惡反而是大多數的常態。東風來了向西，西風來了向東，是「牆頭草」，隨風倒。
「風起於青萍之末，浪起於微瀾之間」，白鹿原上這潭死水泛起一絲微瀾。卻如同「蝴蝶煽動翅膀，引起太平洋海嘯」一般。小說是一個民族的秘史。白鹿原上的愛恨情仇，是是非非，恩怨交割，走馬換燈大概就是我們近代的歷史縮影。是故，有人說，這是一部史詩級的厚重大作。
以忠實先生的《青玉案 滋水》作為結語，聊表寸心，致敬陳忠實先生。
湧出石門歸無路，反向西，倒著流。
楊柳列岸風香透。
鹿原峙左，驪山居右。夾得一線瘦。
倒著走便倒著走，
獨開水道也風流。
自古青山遮不住。
過了灞橋，昂然掉頭，東去一拂袖。