隨著蔡徐坤，吳亦凡等流量歌手的崛起，網絡歌曲的流行；再加上老一輩歌手的引退，上一代歌手的逐漸失勢，讓整個華語樂壇開始走下坡路。
到了如今更是輝煌不在，大多數人聽的歌曲都是十年前，甚至二十幾年前的歌曲。從無到有，從興盛到衰落，華語樂壇這些年到底經歷了什麼？
初始發展時期
因為歷史的緣故，華語樂壇的出現比較晚，二十世紀三十年代才有外商陸續在上海建立了唱片公司，上海唱片公司，大中華唱片廠，上海勝利唱片廠等一些投資較大的唱片廠相繼建好，我國唱片生產的序幕就從此開始。
那時候儘管環境艱難，依舊誕生了很多優秀的藝術家，聶耳，冼星海，任光等人都是正真的人民藝術家，他們譜寫了國歌《義勇軍進行曲》，譜寫了一個又一個抗戰救亡歌曲。也誕生了很多具有中華名族特色的音樂，如《金蛇狂舞》，《昭君出塞》等由民族樂器組成的音樂。
四十年代流行音樂創立並且開始發展，上海夜總會裡駐場的歌手算是最早期的明星。《香格裡拉》，《夜來香》都是四十年代最為流行的歌曲，黎錦暉，黎錦光，周璇都是名氣很好的歌手。這個時代也是歌壇迅速發展的年代，誕生了一大批音樂人才以及質量上乘的音樂。
五十年代，香港，臺灣相繼開始發展流行音樂，不過這時候的歌曲大多都是歐西式音樂，甚至乾脆就是人家別人的歌曲。一代歌后鄧麗君在當時也抵擋不住大勢所趨，不得不經常外出演唱，甚至為了在亞洲音樂中心日本發展，譜寫了很多日語系歌曲。
六十年代，泰迪羅賓，花花公子樂隊，溫拿樂隊，蓮花樂隊相繼誕生，香港樂壇開始蓬勃發展。臺灣同樣誕生了不少本土優秀的歌手，像蘇芮，黃鶯鶯，不過他們大多發行的都是以英文歌曲為主的唱片，在某種程度上制約了中文音樂發展。
七十年代，整個樂壇開始有了翻天覆地的變化。許冠傑的一首《鬼馬雙星》標誌著香港流行音樂的開始，《半斤八兩》揭開了粵語歌曲的序幕。同樣臺灣歌壇也開始翻新，中文歌曲開始流行市場，劉家昌是當時最讓人矚目和喜歡的臺灣歌手。
卡帶時代
八十年代是整個樂壇最輝煌的時期，這一時期誕生的優秀歌手數不勝數。許冠傑，羅文，林子祥，陳百祥，張國榮，梅豔芳……數都數不過來，更繽紛多彩的是，張學友，beyon等歌手也開始興起。這個時代也被稱為「天王時代」，當然也有很多天後，這是往後樂壇無法超越的輝煌。
臺灣和內地樂壇同樣進入了興盛時代，羅大佑，李宗盛，周華健這些音樂教父開始斬頭露角，甚至佔據了整個臺灣樂壇的半壁江山。此事內地真揭開了搖滾音樂的序幕，崔健成了我國第一個搖滾巨星，之後也相繼誕生了很多搖滾歌手和樂隊，這個時候的內地樂壇風格多變，每一種風格的音樂都在往前發展。
CD時代
90年代是華語樂壇巔峰的時代，先有王傑獨領風騷，後有四大天王，王菲，陳慧琳等天后誕生，再加上上一代歌手的輝煌，讓整個香港樂壇變成中心。那時候臺灣歌壇和內地歌壇雖然也有了長足的發展，優秀的歌手和音樂多不勝數，但與同時期的香港比較，相差的確有些大。
直到2000年之後，臺灣和內地歌壇才逐漸追上了香港歌壇的腳步。香港歌壇有謝霆鋒，陳冠希，陳奕迅；臺灣歌壇有周杰倫，王力宏，林俊傑；內地歌壇有劉歡，那英，毛阿敏。
數位音樂時代
新世紀的到來，也昭示了華語樂壇進入了新生代，數位音樂時代。2005年《超級女聲》爆紅，冠軍李宇春，亞軍周筆暢，季軍張靚穎都有了長足的發展。這個時代MP3，MP4的流行也標誌著數位音樂擊敗了實體音樂，多數實體音樂店不得不被迫關門或者轉型。
最值得一提的就是數位音樂時代的熱門歌曲—網絡歌曲。以六哲，鄭源，冷漠，歡子為代表的網絡歌手，無論是音樂的人氣和歌手本身的名氣，在那時候都是可以和當代流行音樂歌手相媲美的。甚至他們在某些方面還要超出流行音樂歌手不少，就比如手機鈴聲的下載，網絡歌曲要遠遠超過流行音樂。
2010年華語樂壇的巔峰早已不在，像最早的張國榮，梅豔芳相繼去世，譚詠麟，林子祥的年紀增大，一些天王，天后的引退，讓華語樂壇開始有了倒退的現象。好在像周杰倫，王力宏這些上一代歌手還在堅持，沒有讓華語樂壇直接崩潰。
當然這時候的樂壇也有很多出色的音樂人，徐良，汪蘇瀧，許嵩開始斬頭露角並且一度霸佔各大音樂榜單，同時期的香港樂壇和臺灣樂壇走下了神壇。到了後來選秀節目的爆紅，讓更多有實力平民歌手有了出頭之路，再加上一些網絡歌手也比較有實力，華語樂壇還能艱難地維持狀態。
流量時代
隨著網絡的發展，實力不再佔據主要地位，流量這個詞進入人們的眼裡。先有蔡徐坤的「雞你太美」，後有肖戰的「《光點》破億」。要知道肖戰《光點》的售價是3塊錢，這也意味著《光點》的銷售額高達三千三百多萬，超越無數的音樂老前輩。
但事情的真相卻非常殘酷，那就是粉絲為偶像刷銷量。甚至有些粉絲在網上公然叫喊，100張都只是起步，學生黨也能承擔得起。也不得不承認現在的女孩的確有錢，有些粉絲甚至是上千張的買，根本不在乎金錢。
這樣的銷量看著很高，其實只是空中樓閣。網上銷量的紀錄破了又破，但傳唱度都不如很多網絡口水歌。流量為主的時代，只能讓華語樂壇變得舉步維艱。一些正真有實力的歌手，根本沒有出頭之路，甚至看不到希望之後也加入流量大軍當中。
造成流量時代的原因有哪些？
首先第一點肯定是歌手實力以及編詞譜曲作者的缺失，歌手實力不用多說，現在已經很少你有歌手達到「天王」級別，甚至相差的不是一個等級。有實力的編詞譜曲作者也很少，讓現在的歌手不得不去改編曾經的經典歌曲，最後變成四不像。
第二點是網絡的高速發展，無論任何流量都離不開網絡，而網絡的普及讓流量更加的猖狂。很多流量明星不僅是粉絲多，黑子也多，而這些黑子同樣也算是流量。當然這些都不算什麼，網絡技術的革新，讓流量可以操控。曾經蔡徐坤就因為流量造假太嚴重，被央視點名批評，而造假的公司也被一鍋端。
第三點是國民生活質量的替身，不得不說，我們國家發展至今真的非常優秀了，絕大多數人都能養活自己，衣食住行都不缺，甚至多數家庭還有富餘的金錢來滿足精神上的需求。有了多餘的錢，自然就成了資本眼裡的「韭菜」，割了一輪又一輪。
第四點其實也和第一點有關，流量明星之所以能火，看的並不是實力，而是臉，是高顏值。為何大多數流量明星都是男星，而女星很少？最關鍵的還是如今這個看臉的時代，大多數男生看重的是實力，而大多數女生在乎的卻是顏值。
最後一點就是資本的運作了，流量明星最開始的時候是離不開資本的，因為流量明星本身在之前啥都沒有，全都要靠資本來運作。當資本覺得這個明星能帶來利益的時候，他就會變成流量的標杆，最後把「韭菜」全部割乾淨。
對華語樂壇的期待！
儘管現在的華語樂壇流量成了主流，但依舊有不少有實力的歌手在堅持。有句俗話說得好，「泰極生否，否極泰來」。華語樂壇已經經歷了輝煌到衰落，那麼接下來就是重新從衰落走向輝煌。就像我們國家現在的「中華民族偉大復興」一樣，回到最巔峰的狀態。