作者 | 朱婷
領航者計劃
是網絡大電影和貓影文娛（ID：maoyingtv）聯合推出的一檔行業專訪欄目。我們將不定期專訪電影、綜藝、電視劇等不同板塊的領航者們，為大家帶來第一手行業信息，揭秘資本新布局，探索大文娛產業的無限可能。
最近，市場上出現了一部極小眾且非主流的網絡電影——《你不是一個人》。
影片聚焦都市宅男，開了一個腦洞，把身邊的物品變成了男主角木子唯的女朋友，一男四女的愛情喜劇由此開始。
網絡大電影（ID：wxs360）關注到，《你不是一個人》的創作團隊正是去年黑馬網劇《惹上冷殿下》的原班團隊，而背後的出品公司則是專注網絡影視內容的萊可傳媒。再往前看，網劇《動物繫戀人》、《天才J》，網大《最後的武林》系列、《顏值雜貨鋪》、《少女密碼》等同屬萊可，有意思的是，隊形很一致，這些作品都有一股濃烈的港颱風。
「對，這是過去五年，萊可形成的一個內容基調和風格。我們希望的是，別人一看這個作品，就會下意識想到，這是萊可的作品。」說這話的是萊可傳媒CEO&總製片人陳蓉妍，一個很有想法的Leader。
（萊可傳媒CEO陳蓉妍）
當然，網劇公司進軍網大早已不是什麼行業新聞。我們更好奇的是，作為一家內容公司，萊可傳媒背後的商業邏輯，以及深耕網生領域五年所形成的一套有效方法論。
見縫插針
可能鮮少有人知道，正午陽光拍《琅琊榜》時，拍太久了，中間就去拍了一部《偽裝者》。《你不是一個人》也有點兒雷同，據陳蓉妍介紹，這部影片是導演鍾青在籌備網劇《惹不起的殿下大人》期間，在臺灣「見縫插針」完成的。
「物品變身女朋友」偏日漫設定，是影片的亮點，但橫看豎看，都不是一部主流網大。陳蓉妍沒有否認，並表示，作為一家內容公司，布局符合商業邏輯開發項目的同時，也需要留給團隊創作的空間。「在風險可控的範圍，創新比較重要」，言外之意，萊可是願意為好的創意買單的。相比較之下，商業向的內容，萊可在市場行情、收益評估方面會更完善。
在她看來，每個創作者的成就感，源於想法有人認可，且願意一起完成。譬如：影片《你不是一個人》，導演鍾青和萊可的編劇團隊一起有了一個不錯的idea，通過內部立項評估的同時，也吸引了騰訊的目光。據透露，早在劇本階段，騰訊就已介入，達成了和萊可聯合出品的合作，整個項目進展很順利。
其實，關於《你不是一個人》，萊可以及鍾青本人在腦洞之外，也加入了市場化的考量。具象化來看，都市宅男愛情故事，傾向於男主視角的創新，影片在故事和創意上，已然做了一個天然的性別定位，在此基礎上，都市愛情，也顧及了女性觀眾。根據公開數據顯示，《你不是一個人》的女性用戶佔比，多達45%。對於萊可來說，顯然是超出預期的。
「只有做不一樣的內容，才會不斷有觀眾進來關注。」陳蓉妍繼續說，倘若完全遵循市場原則，只做符合商業的內容，未免過於迎合，長此以往，則呈現出一種內容的媚態，扼殺創作者的創作。她的觀點是，對於一家內容公司來說，布局一部分風險可控的創新內容，反哺觀眾，同時給予創作者們進一步沉澱、發揮的空間，尤其重要。
此外，談及網大市場的看法，陳蓉妍認為，「如何突破原有的小鎮男青年，實現用戶的破圈」是網大現階段遇到的一個大瓶頸。誠然，消費市場，女性有更強的消費欲望，這就需要，市場呈現越來越多且優質的女性向作品，吸引並留住女性觀眾。「萊可會繼續，但還是希望有更多的同行加入。」
我們用了五年時間，把一批年輕人賭到了拍定製劇
內容審美、小清新、日韓、港颱風成了萊可的內容風格，之所以如此，陳蓉妍把原因歸結於資源使然。
據介紹，目前，萊可旗下有籤約青年導演鍾青、曾慶傑、黃元達、衛立洲、霍穗強、小夕以及資深導演江豐宏，同時也和港臺知名導演瞿友寧、葉念琛，和楊歡、楊斌、張世博等內地導演建立了深度合作關係。在陳蓉妍看來，審美的趨同是一個團隊成熟的標誌。
對於內容公司來說，誰能掌握人才，誰走到最後的機率也就大大增加。陳蓉妍告訴網絡大電影（ID：wxs360），萊可是一家做年輕導演起家的公司。他們實行的是製片人統籌中心制，導演、製片人加編劇三位一體，好處在於，很快地形成一個內容的趨同，降低對項目的傷害。
「年輕人」是陳蓉妍在採訪中，提及最多的一個詞彙。她表示，用過去的既定事實，對一個新事物進行判斷，這是一個悖論。如果這樣，年輕人就永遠沒有機會，影視行業的馬太效應只會越發明顯。
從過去十年的院線電影市場發展來看，第六代導演的斷層，一定程度上來說，已然讓大部分人認識到這個問題了。不過，院線電影是一個更前沿的to C市場，劇集和網絡電影相對滯後兩年。陳蓉妍認為，未來兩年，在劇集和網絡電影領域，很有可能出現一大批的諂媚、投餵式的內容，內容極容易落入兩個低谷。在她看來，互相退位變得很重要，多聽意見，但並不是不發表任何觀點，完全聽取。
很大程度上來說，這就需要團隊非常深的默契和信任感，萊可用了5年時間，這套體系才初步建立。「我希望萊可未來有十年以上的員工，我希望你們都是」，她對著一旁的工作人員說到。
但對於瞬息萬變的影視行業來說，人才出走也是再正常不過的事了。如何降低人才出走的風險？也是橫在萊可這家內容公司面前的一道坎。對此，陳蓉妍倒是顯得比較自信，她把創新當成是影視行業的挑戰，而萊可要做的就是不斷的給大家挑戰，創造新鮮感，滿足大家的好奇心，給與足夠的創作空間，留住他們。
對於「年輕人」或者其他「合作者」的挑選，陳蓉妍直言，一般會比較看重以下幾個維度的表現。第一是初心。喜歡跟有內容追求的團隊合作，會有他自己的一套對世界表達的欲望，「即使我可能不認同，但我尊重他和他的表達」。在她那裡，只是純粹將內容作為商業變現的團隊，不是很被接受；第二是審美和認識的趨同。簡單理解，不在一個體系，沒法進行合作。任何一方要做出放棄，完全遵循對方，長此以往，對項目無疑是加倍折損；第三則是技能和行業經驗。
「我們過去幾年，已經賭到了一批年輕人，他們從新手到製作定製劇。」顯然，陳蓉妍對於這樣的一個結果，很是滿意。
深度捆綁平臺，萊可背後的商業邏輯是啥？
根據天眼查顯示，萊可傳媒自2014年成立以來，目前已完成了三輪融資，去年4月，B輪融資金額數千萬人民幣，由盛萬投資、三美基金跟頭、融璽創投領投。
值得一提的是，據陳蓉妍透露，萊可去年已經實現了盈利。被問起下一輪融資計劃時，陳蓉妍更希望用作品來說話。在行業寒冬的嚴峻形勢下，只有保持可持續優質內容輸出的公司才能活下去。「公司在發展，能融到資當然更好，但一家公司CEO的尊嚴也不是用金錢來衡量的。」
萊可向來習慣與平臺深度合作，優酷《天才J》系列、搜狐《動物繫戀人啊》、騰訊《你不是一個人》等，皆如此。他們背後的一套邏輯是，創新的東西要嘗試，但也必須考量公司業的存活，介於兩者之間，和平臺合作，降低風險。
對此，陳蓉妍表示「還會堅持這樣的合作模式，風險可控，既定範圍內和平臺形成默契。」她是從平臺出來的，她當然知道和平臺之間，什麼樣的溝通和合作是最恰當的。而談及幾家視頻平臺的合作，她認為最大的不同在於各家的用戶屬性有差別。不過，可以明確的是，隨之會員基數的不斷增多，平臺也需要去別人家的用戶裡做切割，最明顯的就是大家對於用戶的評判越來越趨同。未來，平臺需要更多更優質的內容，搶會花錢的人的時間，這一點，毋庸置疑。
反過來想，對於專注內容的公司而言，新一輪的機遇與挑戰並存。大環境使然，未來的日子比較艱難。「有項目在開的公司，也不見得活得很好。」對於萊可來說，今年最大的一個難點在於：怎樣用更便宜的成本，做出有用戶收益的產品。
如何應對暱？他們基於影視開發，社會變革過程，形成了產品層面的一套方法論。一是造夢，活在粉紅泡泡裡，二是，用影視作品，去挑戰用戶開始進入一些深度思考的點。要麼做某個圈層用戶的深度內容，深挖用戶的爽點和需求；要麼藉助情感共鳴來刺痛用戶，引發討論。
而降低成本，更多靠已有的資源和團隊，cover掉一部分。「我們需要越來越下沉，練內功，加強制片的資源管控、團隊的核心能力。」具體到項目上的布局，陳蓉妍表示，明年大概會增加20-30%網劇（含儲備）；網絡電影方面，會繼續開發原有系列作品和新作品。在她看來，網大單片成本可控，更多作用在於給新人機會，給拍劇的導演歇氣，創作的機會，也為萊可未來進軍院線市場，從用戶市場判斷上做一個準備。
過去五年，萊可專注在人才體系的建立，製作建立的完備，以及公司各個團隊共同能力的提升，未來，會慢下來，一方面精細化發展；另一方面，主攻新內容新產品的外沿。「這個路好長，感覺又是一個五年。」陳蓉妍說這話時，仍一臉樂觀。
在她看來，每一年都很難，但總得快樂的活著。既然都能活著，就值得慶祝，憋屈的做項目，也做不好。