聽國風音樂的，恐怕沒人不知道等什麼君這個名字。
從2018年至今短短兩年時間，等什麼君共發行了20多首作品，全音樂平臺歌曲播放量累計超80億次。其中有18首進入了酷狗音樂TOP500榜單，有4首進入前十。與此同時，等什麼君還創造過同時有8首歌曲，進入酷狗音樂TOP500前100名的紀錄，成為首位95後在榜成績最高且最多的華語女歌手。
以短視頻平臺作為起點，翻紅近百首作品，擁有超過700W粉絲，說等什麼君是國風人氣女歌手，是沒錯的了。
在目前的短視頻平臺和各種音樂APP上，國風的確是最受人喜歡的風格之一，甚至也形成了很固定的歌迷群體，並延伸了很多國風音樂文化。國風音樂，甚至已經儼然成了華語流行音樂範圍內自成一格的大版塊，從經濟學的角度來講，說這是一片「紅海」，顯然並不為過。
而作為一名國風音樂的後來者，等什麼君又如何能在短時間裡，立足樂壇、並得到擁躉無數？答案其實也很簡單，那就是特點。
國風音樂市場龐大，參與的音樂人和歌手眾多，難免會形成一種風格標準，雖然這種標準從來不會被公示，但久而久之，也會在潛移默化間，成為很多人認可的一種規則。
但無論說是風格也好、標準也罷，一種音樂形式一旦被框架束縛了，就難免被僵化，而在這個時候，如果一旦有歌手突破這種框架和束縛，就自然而然被人記住了。
等什麼君就是這樣一位國風新銳。
不同於很多國風歌手的細膩音色，等什麼君的嗓音，有著很深的煙火氣息。很多人不理解為什麼偏偏是等什麼君在千萬人中脫穎而出，所以往往會拿她的戲腔和高音，與其他國風歌手「不一樣」來做比較，而這恰恰就是犯了教條束縛的錯誤。因為，憑什麼一定是高音有穿透力，戲腔拿捏的珠圓玉潤，才是國風的標準唱法？
其實，反倒是中音區比較厚實的聲線，讓等什麼君的演繹，首先有了很明顯的辨識度。不僅僅只是如此，如果把京劇旦角作為類比，那麼國風女歌手，很多時候都只會側重於青衣（花旦）的氣質，但在等什麼君的歌聲裡，則常常在青衣的基礎上，又會延伸出刀馬旦、甚至是老旦的音色，這樣也會讓一首作品的表達空間，變得更立體和縱深。
比如《辭九門回憶》這首歌曲，聲線的下壓唱法，確實會給人一種老旦才有的婉轉迂迴感。但也正是這種比較沉澱的發聲，無形中突出了作品「回憶」這個主題，讓「回憶」通過人聲躍然眼前，作品裡那種滄桑、唏噓，也因此變得更濃鬱。
而《關山酒》裡的等什麼君，在戲腔中卻又融合了刀馬旦的神韻，也讓整首作品聽起來英姿颯爽，「長安走馬」和「十街鬥酒」的氣勢，就這樣烙印在了聲線裡，澎湃而出、好不瀟灑。甚至於在《笑看》這首作品裡，等什麼君還能夠唱出小生那樣的活潑、靈動，鬼馬機靈、動態十足。
當然，等什麼君同樣也不缺青衣那種含蓄、細膩的表達，比如在《局中人》、《等風吟》等作品裡，她同樣可以把古風音樂裡那種守護、凝望的情愫，表現得淋漓盡致。尤其是音色的梳理，絕對不遜色於任何一位標準的國風女歌手。
也正是這種聲線表達的多線條，讓等什麼君的國風演繹，並不套路化、扁平化。甚至可以這麼說，很多時候國風音樂和二次元有很多地方是重疊的，也正是因為如此，一些國風音樂美確實是美，但卻往往給人一種虛擬感，一種虛無飄渺的夢幻感。
但等什麼君的演繹，卻是打通了國風和現實世界，讓她的國風作品，有了獨特的三次元韻味，而這種特質，也正是她特色煙火氣息嗓音的延伸，並最終完成了屬於她的國風音樂風格體系。
而今年對於等什麼君來講，還有一個很重要的發展契機，那就是她加盟「齊鼓文化」之後，與這個音樂廠牌之間的強強聯手。
「齊鼓文化」是最早推廣「網際網路造星」概念的音樂廠牌，並且早在2014年就涉足偶像產業，形成「練習生招募——培訓——運營推廣」的成熟運作體系。而這次「齊鼓文化」與等什麼君合作，也可以看成是這個網際網路音樂廠牌巨頭布局網際網路國風市場的又一動作，很有可能會對國風音樂圈，形成新一輪的衝擊。
尤其是將成熟的體系運用在短視頻領域，以及未來更多優質歌手的加盟，或許會形成全新的國風音樂生態。
拭目以待吧！