The way we are--《天水圍的日與夜》的敘事理想

作為第46屆金像獎最佳影片的《天水圍的日與夜》，沒有流量明星，沒有驚險刺激的場景，沒有懸念迭起的情節，有的僅僅是一場娓娓道來的敘事。「這部電影重建了我對電影、對這個世界的信心」，許鞍華的獲獎感言曾如是說，「重建」一詞暗示了一度的失落和找尋，在這個喧囂的時代，無論我們還是電影，都很容易陷入浮華的泥沼，真正能突破表象關照內心的影片又能有幾部呢，或許這也正是這部電影的價值。

淡淡的，悠悠的，如同一張濾紙，過濾了城市的喧囂與浮華，一切的痛苦和歡樂都歸於靜靜的生活化敘事中，《天水圍的日與夜》以近乎記錄片的方式講述了張家安、貴姐、老太太及其所代表的三代人的生活狀態，在平靜的敘事中滲透出關照現實、溫暖人心的力量。

一、意象的選擇——構成敘事場

影片一開始，便由幾個鏡頭構成了一組由黑白荒野轉入彩色現代都市的連續場景，這其中出現了幾個意象：停在花上的蝴蝶、退潮後停在沙灘上的螃蟹、破敗池塘中的枯荷、公車和城市建築，前三者都是以黑白灰色來呈現的，令人不禁有種對於荒蕪家園中凋零生命的憐惜，而後的公車建築自然是工業文明的產物，揭示了故事發生的時代，拉開了故事的帷幕。

第二個意象也是貫穿電影的主要核心意象，即天水圍，作為故事發生的背景地點，它是具象的，但同時它也是電影所要彰顯的全部精神內蘊，是承載導演、人物、觀影者內心情感體驗的核心場所。天水圍是香港一處並不起眼的所在，不夠繁華甚至有些落後，政府的開發使其出現了人口劇增、就業困難、生活困苦等諸多問題，而自殺事件的高發使其成為人們眼中的「悲情城市」，在這樣一個城市裡，更易令人感到生的悲涼與不易。不知是誰說過，一座城市是有記憶的，那些悲情的記憶將天水圍籠罩在一種淡淡哀傷的氛圍裡，人們會選擇淡忘抑或記憶，這在導演的視野裡並不是一個多麼重要的問題，如在影片中，貴姐一家去鍾府弔喪，沒有過多的悲痛，在平常的交談中一個靈魂就此離去，活著的才是更值得被關注的，這裡彰顯的是淡淡的悲憫卻又不執著於品味悲痛。

第三個意象是城市裡的萬家燈火，兩次都出現於梁歡阿婆的視野裡，每一個人家都有一盞燈火，每一盞燈火下都有一個故事，在阿婆孤獨的內心深處，那些燈火裡或許有她所憧憬的天倫之樂和人間幸福，但也可能有同樣孤獨的靈魂和她一樣守護著那點點星光，這是導演對於生命普遍狀態的隱喻。

由荒野到城市再到城市裡的萬家燈火，種種意象構成了一個意象群，也形成了一個適度自由的敘事場，承載著日與夜的故事。

二、音樂的運用——敘事節奏的掌握

電影是融合聲、色、意各方面的綜合藝術，音樂在其中起著烘託氛圍、強化情感、帶動節奏的作用。在《天水圍的日與夜》中，一首舒緩寧靜的藏著些許哀愁的《emotion》總共響起過八次，影片一開始，音樂聲響起，開啟了天水圍的一天，貴姐洗衣，阿婆吃飯又做飯，庸常生活寧靜溫馨，也有幾分悽涼落寞，暗示了阿婆渴望家庭溫暖的內心孤獨。阿婆想報答貴姐拿出冬菇在燈下細細審視，這時音樂裡透著幾分俗世中的溫情。家安的婆婆回憶貴姐一生的時候，看著一組黑白照片，音樂帶給我們的是對過去對那代人的回憶與思考，心中不禁五味雜陳。貴姐在回憶丈夫去世時，那或許是她為數不多的情感噴發，彼時的音樂烘託下，顯得格外感人又不令人悲痛欲絕。阿婆在萬家燈火的映照下遙望遠方，音樂聲中流淌著她對家的渴望。中秋佳節時，明亮的燈火，人們幸福的笑臉，在音樂聲中，讓我們相信一切都將得到救贖。而一首充滿懷舊氣息的片尾曲，以思念和溫暖為影片畫上句點。

綜觀影片，音樂的運用恰到好處，對於暗示人物的內心世界、烘託氛圍有很大作用，同時讓人物在回憶與現實之間自由穿梭，於無聲中為我們彰顯了更多深刻意蘊，使影片的敘事節奏張弛有度，推動人物和觀影者的情感變化。

三、The way we are——實現敘事理想

在影片中，我們知道，意象的選擇與構造，將荒野與都市、歷史與當前交相呈現，在一幕幕黑白底片和彩色世界的對照間，讓我們相信社會問題、經濟問題、價值問題都將得到解決，所以許鞍華並未以極致的或歇斯底裡的方式來呈現這些問題，自殺事件、就業問題、青少年的精神面貌等，都在一兩句輕描淡寫的話語中一筆帶過，頂多就是幾個小青年在一起打打麻將、八卦老師還有早戀。在黑白和彩色世界的轉換中，許鞍華所關照的很多，那是關於一代人、一座城市的記憶與思考，背後是隱隱的歷史感和厚重感，但卻以最輕的方式來呈現，即對天水圍十多個日與夜的呈現。

在日裡，大多數人都像貴姐那樣認真踏實的生活著，吃飯、睡覺、工作，處理庸常生活中的一切瑣事，甚至忘了抱怨和流淚。而夜，它像一雙藏滿心事的眼，將世間的一切秘密全部涵蓋再輕輕傾吐，它糾結了一張巨大的網，也許綴滿了人世的辛酸與陰影，卻又提醒人們懷著對幸福的渴望，永遠守候下一個黎明的到來。這就是我們存在的方式，堅定的，認真的，質樸的，痛並快樂的，電影的英文名譯為「The way we are」，頗為精確地道出了天水圍的日與夜的精神實質。

我們並非日常生活（生命常態）的奴隸，而是它的仰望者和忠實信徒，在日與夜的交替中，許鞍華只截取了一個三代人的斷面，從中窺取了一個世界。電影是我們言說世界的方式，世界也是電影言說我們的方式，這一切都是真實的不能再真實的，許鞍華不是要簡單的敘事，而是要實現她的敘事理想，於是影片解構了將生活完全藝術化、神聖化的虛構存在，亦解構了其作為道德宣揚或批判的工具存在，而是還原其最本質的面目，在回歸俗世與溫情的過程中，讓我們重建對於生活、生命以及自我的信心和關照，就如同這十多個日與夜重建了許鞍華對電影的信心一樣。