從「你以為我貧窮、低微、瘦弱、不美，就沒有靈魂，沒有心了嗎？」到「如果你不是基督山伯爵你還能得到正義嗎？」從《簡·愛》到《基督山伯爵》，同樣的經典，同樣的製作班底，國家大劇院戲劇場從11月10日開始，再度見證經典的魅力，也再次呈現了國內戲劇人對西方經典的別樣解讀。
大仲馬的原著小說《基督山伯爵》講述了一位名叫愛德蒙·鄧蒂斯的水手，因受到陷害被關進了伊夫堡監獄，在那裡他遇到了睿智善良的神父法利亞，並在神父的幫助下脫胎換骨逃出監獄，最終化身為基督山伯爵向仇人展開復仇的傳奇故事。原著有著近百萬字的體量，在舞臺上如何呈現可謂是一大挑戰。編劇喻榮軍沒有著意講述一個詳盡的故事，而是在三小時左右的時間裡，以簡明的線條勾勒出大的框架。同時，他在情感渲染方面又不惜筆墨，選取了原著中多個經典場面，使得劇中主要角色都有足夠立體豐滿的形象。
「復仇」曾是西方文學作品的經久不衰的主題。小說中主人公被朋友出賣，失去最愛的人，經受最深重的苦難，但又在困境中遇到智者，不僅得以脫離苦難還獲得巨額財富，最終「以眼還眼，以牙還牙」快意恩仇的故事，猛一看像是復仇爽文。但在今天，舞臺上呈現的更多是以當代人的視角去審視這個一百多年前的故事。
喻榮軍獨具創意地將主人公愛德蒙·鄧蒂斯拆分成三個角色，代表不同生命階段和人生境遇下的鄧蒂斯。這樣的改編，也給了導演王曉鷹更大的創作空間。舞臺上由于洋、趙嶺飾演的三個鄧蒂斯，經常會有跳脫時空的對話和凝視。他們既是主我與自我的對話、人物與心靈的對話，也是現在與過去的對話，既有愛與恨的糾纏，也有著復仇與救贖之間的較量。這樣的處理將人物內心的糾結外化，使得作品的戲劇張力更大，也讓舞臺變得更為動人心魄。演員孫莉在劇中飾演的女主角美茜苔絲，依然是她在舞臺上常見的美麗而憂愁的形象。
簡約而不簡單的舞臺，也讓這部復仇傳奇劇更耐人尋味。全劇舞美沒有太多寫實的場景，大都是通過一些具有象徵意義的道具來切換場景，隔絕人世的監獄就是一張破爛的床和石頭的牆，繁華的巴黎不過是幾道花紋繁複的鏤空裝飾，背景上大海影像的變幻代表著主人公命運的變化，這種少即是多的處理更加強了傳奇色彩。劇中，在大舞臺上還有個具有豐富功能的可升降盒子表演區，它有時是碼頭，有時是監獄，有時是客廳，有時又是法庭。鄧蒂斯在獄中時，波雲詭譎的黑白色大海圍繞著這個盒子，衝刷著它，讓他的悲劇命運更直觀地呈現出來。
該劇將於11月10日至15日、17日至18日演出。