文_龍昇（原標題為《日本漫畫八百年》）
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日本京都市右京區山中，有座建於奈良時代後期、興盛於鎌倉時代的高山寺。寺內保存的繪畫中有分為甲乙丙丁總計四卷的《鳥獸人物戲畫》，現分別寄託保管於東京國立博物館(甲、丙卷)和京都國立博物館(乙、丁卷)，它是日本國寶，被稱作「日本最古老的漫畫」。
高山寺。
《鳥獸人物戲畫》甲卷是重頭戲，以擬人化的兔、蛙、猴為主，兼有牛馬狐鹿穿插其中。滑稽地表現了射箭、相撲、遊泳、吵架、舞蹈、出巡、祭祀等人類的活動。那些兔蛙猴的畫像動作似人非人但更具人性，滑稽、詼諧、譏諷，盡在其中。乙卷畫的是馬、牛、山羊、狗、雞、鷹、虎、豹、獅、象和傳說的貘、龍、麒麟等動物生態畫，有如動物圖鑑。丙卷前半是僧人和俗人嬉戲情景，後半是猴兔等動物的擬人表現行為。丁卷中的僧人和俗人以及世俗活動和宮廷行事場面，畫的粗俗恣意，卻諷刺意義更明顯。
《鳥獸人物戲畫》局部，被稱為「日本最古老的漫畫」。
《鳥獸人物戲畫》被推斷出成畫於平安時代末期(十二世紀)到鎌倉時代(十三世紀)間，各捲風格顯然不同，可斷畫者不止一人，但因均未署名，後世疑為天台宗高僧覺猷而作，因為覺猷本善畫。《鳥獸人物戲畫》甲卷畫面寬30.4公分，長11.48米，其他各捲尺寸大致相仿，它們是畫在「和紙」上拼接起來再捲起的長卷，故稱「繪卷」或「繪卷物」。日本四大繪卷物《源氏物語繪卷》《信貴山緣起》《伴大納言繪卷》《鳥獸人物戲畫》，均產生於平安時代。
以上分別是《源氏物語繪卷》、《信貴山緣起》、《伴大納言繪卷》局部，和《鳥獸人物戲畫》同屬日本四大繪卷。
各種「繪卷物」反映內容不盡相同，《源氏物語繪卷》體現了貴族生活，其後鎌倉時代的《蒙古襲來繪詞》表現的是抵禦外敵的戰爭，再後的室町時代的《百鬼夜行繪卷》描繪的是妖魔鬼怪。《鳥獸人物戲畫》則開日本漫畫先河。
《蒙古襲來繪詞》局部。
《百鬼夜行繪卷》局部。
也被疑為覺猷或他同時代的佛畫師定智畫的繪卷《勝繪》，前半部分是「比陽物」，後半是「放屁合戰」。「比陽物」是在官帳內脫光禮服戴著烏帽子的男性們在測量攀比陽具。「放屁合戰」參戰者眾，其屁可燻倒人崩倒人，臭氣燻天、威力無窮。
室町時代(十五世紀)，有幅「福富草子繪卷」，它用連環畫的形式講述了一個故事：一個貧者秀武，在其妻勸導下求神祈願後，學會了放屁絕技，他的屁技表演深為平民百姓歡迎，因此發了財。他的鄰居福富亦貧，其妻勸其向秀武學得屁技，不料他偏去給官人豪紳表演，演前又吃了妻子準備的過量的飯，結果表演時放出的不是屁、而是噴出的糞，大大地現眼失敗。畫得滑稽、卑俗、戲謔。江戶時代的1846年，一幅發展出男女老少齊上陣的彩色《屁合戰繪卷》出現，畫中之屁令人仰馬翻、樹飛屋塌，大有颱風之勢，真是異想天開。
《屁合戰繪卷》局部，實在太奇葩，不多放。
《鳥獸人物戲畫》是筆法洗鍊的墨線白描，它及《勝繪》等畫被稱作戲畫、鳥羽繪、戲謔畫、嗚呼繪(未曾考證，僅想像是它的誇張令人嗚呼喊「啊！」)等，已包含了現代漫畫要素，到江戶時代則在浮世繪中出現了「漫畫」一詞。
日本江戶時代(1603-1867)出現並盛行浮世繪，它先是手繪後為木板印刷，有單片的有多幅連續的，初為黑白兩色，逐漸發展成多彩的「錦繪」。在數百名浮世繪大家中最值得一舉的是浮世繪後期的葛飾北齋(1760-1849年)，其代表作是《富嶽三十六景》和《北齋漫畫》。《北齋漫畫》初篇為北齋54歲時(1814年)所繪，1878年後人將總計十五篇結集出版，共有描繪人物、動植物、市井風俗、神佛妖怪等畫4000幅。人們最早可看到漫畫一詞，出自《北齋漫畫》。北齋自稱是隨意而漫然地畫出的畫，而人們將其評為日本漫畫之祖。在《北齋漫畫》可以看到二出、三出直到四出形式的畫，它為後來的四格漫畫定下了模式。
《北齋漫畫》定下四格漫畫的模式。
與《北齋漫畫》初篇同年出版的，還有浮世繪畫家合川珉和的《漫畫百女》。浮世繪末期大家歌川國芳(1798-1861年)，役者繪、武者繪、名所繪、諷刺繪、美人圖、戲畫、枕畫均有涉及，他年輕時出道之畫是《通俗水滸傳豪傑百八人》，有名的是貓畫和貓擬人畫，而它的二格合一的《浮世又平名畫奇特》，被疑是對幕府要人對平民沒收、罰金的諷刺，曾被禁刊。《漫畫百女》和《浮世又平名畫奇特》等畫作，也常被列入日本漫畫史中。
歌川國芳的貓畫和《浮世又平名畫奇特》。
歌川國芳生活的時代，已進入幕府末期，他的有些畫中已取有西洋繪畫技法。江戶時代的漫畫通過木版量產形式進入大眾視野，而之後的明治時代更因能刊載於報紙雜誌之上，使得日本漫畫急速成長為近代漫畫。明治10年(1877年)，有著英國留學經驗的官僚、記者、自由民權活動家野村文夫，創辦了載有戲畫、諷刺畫的周刊《團團珍聞》。
《團團珍聞》封面漫畫。
1901年在大阪創刊的《滑稽新聞》裡也載有豐富的漫畫諷刺畫。這些雜誌上和報社裡，匯集和培養了大批近代漫畫家。1906年誕生的《大阪パック》，是使用了外來語命名的漫畫雜誌，二戰中因禁用英語曾改名《漫畫日本》，它歷經明治、大正、昭和三個時代，於1950年休刊，長達43年多，是日本壽命最長的漫畫雜誌。
《大阪パック》後改名《漫畫日本》。
大正時代僅有14年，它的最初幾年，受到明治末年的社會主義者欲謀殺明治天皇的「大逆事件」影響，日本漫畫曾顯寂靜冷落一時，但不久便出現了數種新滑稽漫畫雜誌，出現了最初的漫畫家團體，還有少年漫畫和女性上位的漫畫。那時代有名的漫畫家岡本一平，也是詞作家，他的帶解說文的「漫畫漫文」有獨成一家的特色，他的《俺が女房》(我是太太)就有女性上位味道。他的私塾「一平塾」，培養出了活躍在昭和時代的漫畫大家近藤日出造、杉浦幸雄、清水崑等，據說少年時代的手塚治虫讀過他的《一平全集》，受到很大影響。
岡本一平的漫畫作品。
昭和時代前期、二次大戰中，流行的是兒童漫畫和戰爭漫畫。而二戰後的昭和期是日本漫畫飛躍發展時代，出現了《漫畫少年》等漫畫雜誌、多家報紙的星期日漫畫版、漫畫長期連載及四格漫畫盛行，幾十年間名家百出，其中久負盛名的就是手塚治虫。
手塚治虫1928年生，小學三年級始作漫畫，五年級作出長篇漫畫，入大學醫學部的次年即在《少國民新聞》上連載四格漫畫《小馬的日記》。1950年起在漫畫雜誌上刊登《鐵臂阿童木》《森林大帝》《藍寶石王子》等長篇。其中《藍寶石王子》是日本首部少女漫畫，《鐵臂阿童木》是風靡世界的科幻漫畫。
手塚治虫一生所繪漫畫無數，他的《火鳥》是一部以生與死為題材的漫畫，連續創作21年，1989年2月，在畫第12章「現代篇」時，於病床上絕命亦絕筆。他被評為「國民漫畫家」，被推崇為「漫畫之神」。受過手塚治虫漫畫影響的藤子・F・不二雄，因從1969年開始執筆長篇漫畫《ドラえもん》(哆啦A夢、藍胖子)而人氣爆發，今日哆啦A夢動畫形象還成了日本文化大使。
來日有年，看過一些日本漫畫，得些許直觀領會：八百餘年間日本漫畫保持了滑稽、詼諧、譏諷和異想天開，今日更發展成通俗化、科幻化，產業化；面貌、人體、服飾和頭身比，有從東洋風走向西洋風的過程；過去有身體某部位的巨大誇張，當代則是強調眼睛大且目光閃爍，比如哆啦A夢的頭身竟是2:1，眼小卻嘴大、笑口常開。古代漫畫中有部分在當下屬少兒不宜，今已不見，政治漫畫今猶在，但面向少年少女的漫畫多，它們也為老中青年人皆愛。它從過去的嗚呼(啊！)，變成了今日的可笑、可愛。
日本是漫畫天國。四格漫畫、連續長篇漫畫加上攝影、電影、電視的出現，漫畫走進影像，成了動漫，日本也成了動漫天國，這是日本漫畫延續和發揚的話題，它更加活靈活現。
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