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維納斯-愛與美的女神(1848年作)
畫家：讓-奧古斯特·多米尼克·安格爾
(Jean Auguste Dominique Ingres，1780～1867年)，法國
1
維納斯的誕生
女神維納斯出身高貴，神格很高，
輩分比希臘第三代眾神領導核心宙斯
還要大，屬於第二代神王系統。
她是第一代神王烏拉諾斯的女兒。
烏拉諾斯是宙斯的祖父，本是天空之神和創世者，
代表著人類的希望與未來。
維納斯入浴-1901年作
畫家：約翰·威廉·格維得
(John William Godward，1861～1922年)，英國
但這位擁有巨大身軀的泰坦神
卻並沒有把希望和未來帶給自己的孩子們。
在孩子們的眼中，烏拉諾斯除了
生孩子之外什麼事都沒做。
他的性慾是如此的旺盛，以致連地母都難以忍受。
結果，在地母的鼓動下，
烏拉諾斯被自己的小兒子克羅諾斯，
也就是宙斯的親生父親，一刀割掉了命根，
大卸成八塊，扔到了愛琴海中。
維納斯和戰神-1480年作
畫家：桑德羅·波提切利
(Sandro Botticelli，1445～1510年)，義大利
神王烏拉諾斯的死帶來了三重後果：
一是他的死帶來了大自然的誕生和人類生的希望。
天與地終於分開，自然女神墨利亞(Meliai)
從烏拉諾斯的傷口中誕生，世界開始生機勃勃，
人類打破了蒙昧和無知，未來與希望
在人類的腳下無限延伸;
天上的愛與人間的愛
(描繪的是美狄亞與維納斯的相會)
畫家：提香·韋切利奧
(Tiziano Vecellio，1485～1576年)，義大利
二是作為世界首例謀殺案，
人類的司法正義開始萌芽。
公正無情的復仇三女神
從烏拉諾斯濺落的血液中誕生，
她們長著可怕的蛇發，眼中流出悲憤的血淚，
雙肩生有翅膀，手執火把和鞭子，
在大地上無休止地追逐殺人兇手，
特別是血親相弒者，從此開始，公平和正義的
涓涓細流逐漸匯聚成滾滾而下的江河大水。
三是他的死竟蘊育出人類對美與愛的追求。
烏拉諾斯碎裂的身體飛進了海洋之中，
在海中激起的白色的泡沫中，
誕生了我們那金髮碧眼，
擁有魔鬼身材和白瓷般肌膚的阿佛洛狄忒，
也就是愛與美的女神，優雅迷人的維納斯。
維納斯的誕生-1485年作
畫家：桑德羅·波提切利
(Sandro Botticelli，1445～1510年)，義大利
維納斯的誕生非常特別，富有戲劇性，
成為畫家們爭相表現的藝術主題之一。
這其中首推佛羅倫斯畫派畫家桑德羅·波提切利
(Sandro Botticelli ，1445-1510)
於1485年創作完成的油畫《維納斯的誕生》。
在波提切利的秘密花園裡，
我們已經領略過那完美的《春》，
色彩斑斕的繽紛花語圍繞著我們的美神維納斯。
在波提切利創作《維納斯誕生》的時代，
人們認為美是永恆的，不會因為時光的流逝而變化。
春-1482年作
畫家：桑德羅·波提切利
(Sandro Botticelli，1445～1510年)，義大利
所以，在畫家的筆下，
剛出生的維納斯既不是稚嫩無知的少女，
也不是豐腴的少婦，而是完美的古典女性美的形象。
玫瑰是維納斯的象徵。
在花神灑落的潔白美麗的玫瑰花瓣中，
維納斯女神乘著貝殼的小船悠然飄蕩，秀美清純，
羞怯而略帶憂傷，施施然一幅凌波微步、
羅襪生塵、 轉眄流精、光潤玉顏的畫面。
誰能生來就完美無缺?只有維納斯。
維納斯誕生是愛情來到世間的象徵，
意味著永駐的靚麗青春。
當她容光煥發地走來時，陽光將因此而增輝，
花朵更加的嬌豔，四季萬物都蘊育出蓬勃的生機。
正因為維納斯誕生所具有的古典美的藝術內涵，
為法國新古典主義提供了源源不斷的創作源泉。
新古典主義美術運動
是法國大革命前後一場純粹的藝術革命。
這一時期的法國美術，「把對古代藝術精神的懷戀
和對人類生存理想的追求如此完美地結合在一起，
以一種崇高和典雅的藝術氣質，
一種堅定和必勝的勇氣及信念，登上人類藝術歷史的舞臺。」
相對於17世紀的古典主義，
法國新古典主義強調理性的藝術表現形式，
注重構圖的完整性和人物形象的雕塑性，
技法上注重素描而不是色彩。
其中的傑出代表不僅包括雅克·路易·大衛
還有弗朗索瓦·熱拉爾，讓·奧古斯特·多米尼克·安格爾
亞歷山大·卡巴內爾和威廉·阿道夫·布格羅等。
維納斯與丘比特
畫家：威廉·阿道夫·布格羅
(William-Adolphe Bouguereau，1825～1905年)，法國
雅克·路易·大衛深受法國大革命的影響，
他的許多畫作具有強烈的現實感，
尤其是在《賀拉斯兄弟的宣誓》
和《跨越阿爾卑斯山的拿破崙》這兩幅名畫之中，
體現出一種戰鬥的英雄主義精神。
《跨越阿爾卑斯山聖伯納隘道的拿破崙》
隨著法國大革命的結束，
新古典主義發展成19世紀法國學院派古典主義，
藝術風格和精神氣質發生了變化，
開始走上非現實性的藝術程式化道路，
追求題材、技巧和藝術風格的規範化，
尤其是極端注重素描的表現力。
大衛的學生安格爾非常尊崇素描，
他曾說：「在素描中包含著藝術的盡善盡美。」
「藝術的好壞就在素描。」「線條就是素描，就是一切。」
因此，安格爾的線條表現幾乎達到無以倫比的程度。
而且，這種藝術規範尤其體現在
他創作的大量女性人體的作品上，
其中就包括兩幅與維納斯誕生有關的作品。
《阿納底奧曼的維納斯》
約1948年，法國，安格爾，
布面油畫，31.5×20cm，巴黎羅浮宮藏
1848年，安格爾完成了《阿納底奧門的維納斯》。
這幅油畫是安格爾另一幅
享譽世界的經典油畫《泉》的前身，
兩者的構圖，人體的曲線都是一樣的。
《泉》中的少女可以認為是維納斯的化身。
所以，這兩幅作品，從精神、氣質和藝術表現上
都是與維納斯誕生有關的作品。
因為畫家要在油畫中追求古典的理想美和永恆美，
所以採用了古典雕塑的效果，素描非常嚴謹，
畫面肅穆，很好的體現了古希臘那種自然和諧的美。
尤其是明顯脫胎於
《阿納底奧門的維納斯》的《泉》，
《泉》
布上油畫，163x80 cm，1856 巴黎奧塞美術館藏
場景更加單純，
人物體態更加自然，畫面更加典雅抒情。
《泉》是如此完美地描繪了女性的美，
以致於這部作品完成後：
「同時出現了五個買主，有人簡直向我猛撲過來。
他們爭執不休，我幾乎要讓他們抓鬮來決定。」
(袁寶林主編，遠小近、廖暘著
《歐洲美術——從羅可可到浪漫主義》)。
歐仁•艾莫莉•阿莫裡•杜瓦爾是安格爾的學生，
在人物造型方面表現出了高超的繪畫技巧。
《維納斯的誕生》這幅油畫收藏於法國裡爾美術館，
油畫中的維納斯，人物的站姿、體態和神情，
都與其他同類作品不同，體現了杜瓦爾獨特的藝術眼光。
維納斯的誕生
畫家：尤金·埃馬紐埃爾·阿毛裡·杜瓦爾
(Eugene Emmanuel maury-Duval，1808～1885年)，法國
亞歷山大·卡巴內爾也是新古典主義的代表畫家，
他的作品多以神話故事和人物為題材，
構圖嚴謹，筆法流暢，擅長運用
規範化的藝術手法來處理畫面，
但其畫作缺乏古典藝術的莊重感。
1863年，卡巴內爾完成了油畫《維納斯的誕生》，
維納斯的誕生-1863年作
畫家：亞歷山大·卡巴內爾
(Alexandre Cabanel，1823～1889年)，法國
這幅作品被拿破崙三世買下，成為卡巴內爾最著名的作品。
卡巴內爾用完美的造型塑造了
一個具有韻律感的女性身體形象，
慵懶的維納斯躺在水面上，隨波逐流，細膩動人。
但這幅畫也被印象派畫家所非議，
認為作品什麼也沒有表現，
只是表現了一個油光水滑的女性身體。
入睡的維納斯
畫家：喬爾喬內
(Giorgione，1477～1510年)，義大利
值得指出的是，卡巴內爾《維納斯的誕生》
在構圖上與喬爾喬內的《沉睡的維納斯》
和提香的《烏爾比諾的維納斯》一脈相承。
喬爾喬內是著名的威尼斯畫派畫家。
他的畫作被認為充滿著詩意和田園牧歌。
他一生創作的畫作僅存幾幅真跡。
《沉睡的維納斯》就是其中一幅。
這幅畫是威尼斯畫派第一幅女人體的油畫，
作品開創了西方藝術史上「斜倚女人體」的表現形式，
為後世許多畫家所借鑑。
烏爾比諾的維納斯
畫家：提香·韋切利奧
(Tiziano Vecellio，1485～1576年)，義大利
隨後，提香借鑑喬爾喬內的《沉睡的維納斯》，
為烏爾比諾公爵繪製了同樣經典的油畫
《烏爾比諾的維納斯》，同樣採用了斜倚式的構圖方式。
1879年，法國學院派古典主義
最後的傑出代表威廉·阿道夫·布格羅
創作了油畫《維納斯的誕生》成為又一經典之作。
《維納斯的誕生》
維納斯的誕生
畫家：威廉·阿道夫·布格羅
(William-Adolphe Bouguereau，1825～1905年)，法國
布格羅的藝術作品在新古典主義
藝術程式上已經達到了極高的境界，
他創作的作品在女性的人體造型上堪稱完美，
在情調上充滿了田園牧歌般的詩意 ，
作品的畫面清新脫俗、猶如夢境。
這幅油畫的畫面布局精巧，
小愛神圍繞著的維納斯高貴美麗，
油畫的色彩富麗堂皇，讓人有金碧輝煌之感。
2
維納斯從海中的浪花中誕生後：
「起初，她向神聖的庫忒拉靠近，
爾後，她從那兒來到四面環海的賽普勒斯。
在賽普勒斯，她成了一位莊重可愛的女神，
在她嬌美的腳下綠草成茵。」(古希臘·赫西俄德：《神譜》)
這位美神最後出現在宙斯的宮殿中，
立刻引起了巨大的騷動。
天上的女神們滿懷著嫉妒
和憤恨的心情注視著這位新來的女神。
因為她們並不想身邊出現一位
如此絕色的女神和自己競爭。
這其中又以貞潔著稱的天后赫拉
和智慧與美貌並重的雅典娜女神最為嫉恨。
這種嫉恨是如此猛烈，
最後成為金蘋果事件和特洛伊戰爭的導火索。
但天上的男神們見獵心喜，
呼啦一聲全圍在了維納斯的身邊。
他們使出渾身解數，一心想娶她為妻。
眾神之王宙斯不顧天后赫拉鐵青著的臉想一親芳澤，
耀眼的太陽神阿波羅要送給她金光閃閃的黃金寶座，
留著口水的海神波塞冬把海中的珍寶
統統倒在了她的面前，神使赫爾墨斯
則許諾給還沒有見過世面的女神以天上地下七日遊。
維納斯沐浴
畫家：喬爾喬·瓦薩裡
(Giorgio Vasari，1511～1574年)，義大利
諸神紛爭不已，誰也不肯相讓。
但最後的結果竟然是天神版的美女與野獸的故事。
千嬌百媚的維納斯最後嫁給了
諸神中最醜陋、最樸實、最與世無爭的
鍛造之神武爾坎努斯
(Vulcan，希臘神話中的赫淮斯託斯Hephaestus)。
鐵匠武爾坎努斯之所以會
成為維納斯的正牌老公，有他的優勢。
首先他是宙斯和赫拉的親生兒子，頂著太子的光環。
其次，他有能力有技術，鍛造技術異常高超，
建築技藝非同凡響，是真正的「工匠精神」的代表。
奧林匹斯山上諸神的宮殿、
宙斯的雷霆和鎧甲、小愛神丘比特的弓、
大力神赫拉克勒斯的馬車、
阿波羅駕駛的太陽神車都出自他的手筆。
武爾坎努斯還親手為阿基琉斯鑄造了
堅固的盾牌、閃閃發亮的黃金胸甲和頭盔。
而且武爾坎努斯為人老實、勤勤懇懇，
幹起活來毫無怨言，簡直是勞動模範。
魯本斯《武爾坎努斯為朱庇特打造霹靂》
魯本斯有一幅油畫
《武爾坎努斯為朱庇特打造霹靂》
描繪的就是這位鍛造神
為宙斯打造閃電武器的場景。
油畫中的武爾坎努斯正在認真打造武器，
由於常年勞作，所以顯得孔武有力。
但從油畫中就能看出鐵匠在個人
形象上的缺憾，兩個字，猥瑣。
用現在的話說，就是完美繼承了父母的一切基因缺點，
沒有一處長對了地方，除了智力水平。
維納斯在火神的鍛造坊
畫家：弗洛裡斯·弗蘭斯
(Floris Frans，1516～1570年)，比利時
維納斯、火神和丘比特
畫家：雅各布·羅布斯蒂·丁託列託
(Jacopo Robusti Tintoretto，1518～1594年)，義大利
除了醜之外，這位技術宅男還有幾項
在相親節目上必定會被齊刷刷滅燈的弱點：
不善言辭、老實巴交、了無情趣，
因為整天和爐火鐵砧打交道，
整天汗津津臭烘烘為人所不喜，
尤其是個人形象也不佳，早年命運多舛，
不幸被狠心的老媽赫拉
從天上扔到地上瘸了一條腿，是個殘廢。
維納斯在火神的鍛造坊
畫家：巴託羅美奧·斯普朗格
(Bartholomeus Spranger，1546～1611年)，荷蘭
但同樣是三等殘廢的武大郎
偏偏娶的是千嬌百媚的潘金蓮，
身殘志堅的武爾坎努斯娶的是
八面玲瓏的交際花夫人維納斯，
這不能不讓天上諸神浩嘆命運女神的不公，
大跌眼鏡之餘又極為憤憤不平。
維納斯和丘比特
畫家：朗貝寧·絮斯特利
(Lambert Sustris，約1515～1568年)，荷蘭
斜倚的維納斯
畫家：朗貝寧·絮斯特利
(Lambert Sustris，約1515～1568年)，荷蘭
斜倚的維納斯和鴿子
畫家：朗貝寧·絮斯特利
(Lambert Sustris，約1515～1568年)，荷蘭
再加上武爾坎努斯夫人結婚之後，
迅速從一位純潔的美神轉變為
視貞潔為無物熱心愛欲的任性女神。
所以，婚後的鐵匠不免會被紅杏出了牆，
頭頂一片綠油油。
第一個跳出來當西門慶的是我們英俊瀟灑、
玉樹臨風、荷爾蒙爆棚的戰神瑪爾斯(Mars)。
瑪爾斯是高傲的羅馬軍團的保護神，
在希臘神話中稱為阿瑞斯。
作為宙斯和赫拉的兒子，
戰神瑪爾斯象徵著力量與權力，
好戰、嗜殺、血腥、兇殘，唯恐天下不亂，
給人類帶來無窮的戰爭災禍。
但在維納斯女神的眼中，
這位野性狂暴的小叔子顯然是一位極佳的情人。
據說首先發現瑪爾斯
和維納斯偷情的天神是太陽神阿波羅。
妒忌的阿波羅急忙找到了
正在火爐旁鍛造武器的武爾坎努斯。
武爾坎努斯聽到這個消息後，差點沒暈過去。
他怒火中燒，決定給這對姦夫淫婦以懲罰。
這位大神不愧是能工巧匠，
他打造了一個夏洛特的網。
這個網：「細得眼鏡都看不見，
連最細的羊毛也比不過它，甚至
連房梁上垂下來的蜘蛛絲也比不上它。
這些網做得只要輕輕一碰，稍微動一動，就把人黏住」。
(古羅馬·奧維德《變形記》)
鐵匠把這些網鋪在了維納斯的床上。
當這對姦夫淫婦正要滾床單的時候，
這張精巧的網就把他們雙雙網住。
這時，勇敢的武爾坎努斯不覺得家醜不可外揚，
而是勇敢地選擇在微博微信等自媒體上曝光。
他在線邀請，打開房門，
讓所有奧林匹斯神山上的神仙都來參觀，
從而成功地把自己製造成為當紅網紅和八卦大王。
18世紀法國洛可可藝術大師弗朗索瓦·布歇
創作了一幅油畫《被武爾坎努斯驚嚇的維納斯和瑪爾斯》，
描繪的就是武爾坎努斯捉姦在床的故事。
弗朗索瓦·布歇生活在路易十五時代，
當時追求享樂正成為上層社會的風尚。
弗朗索瓦•布歇《被武爾坎努斯驚嚇的維納斯與瑪爾斯》
表現在藝術形式上，路易十四時代
宏大壯觀的巴洛克風格正被輕鬆愉快，
令人賞心悅目的洛可可藝術所取代。
弗朗索瓦·布歇17歲開始在父親的工作室中學畫，
受威尼斯畫派畫家提埃波羅的影響，
在早年獲得「巴黎的提埃波羅」的美譽。
之後前往羅馬學習美術。
但對米開朗基羅等文藝復興時期的古典藝術形式不感興趣，
而是學習威尼斯畫派的色彩表現
和17世紀田園牧歌情調的藝術手法。
他最擅長於用希臘羅馬的神話愛情故事
來表現愛情和現實生活的享樂主題。
他不厭其煩地用畫筆去描繪
戰神瑪爾斯與愛神維納斯調情，
女神出浴等談情說愛的題材。
這類情節及光澤溫潤的女子裸體被描繪得如此精緻入微，
以致令法國上層貴族極為傾倒，
尤其是獲得了蓬帕杜夫人這位重要的藝術贊助者的青睞。
在布歇的這幅描繪戰神馬爾斯
與愛神維納斯偷情的油畫中，
武爾坎努斯用來捉姦的網著實
把正在滾床單的戰神瑪爾斯嚇得半死，
連帶旁邊的幫兇丘比特都吃驚地張大了嘴。
而處於羅網中心的有著光滑細膩肌膚的維納斯
仍然陶醉在偷情的心醉神迷之中而不自知。
布歇是將洛可可藝術風格發揮到極致的畫家，
在這幅油畫中，帶有威尼斯畫派風格的
嬌豔色彩、曲線和拋物式的洛可可構圖風格，
再加上田園牧歌式的自然場景，
讓這一偷情的主題顯得親切平易而富有生氣。
《被武爾坎努斯發現的維納斯和瑪爾斯》
畫家：雅各布·羅布斯蒂·丁託列託
(Jacopo Robusti Tintoretto，1518～1594年)，義大利
如果說布歇的油畫還忠實於神話本身外，
威尼斯畫派的代表雅各布·丁託列託的油畫則更有意思。
他的《被武爾坎努斯發現的維納斯和瑪爾斯》
雖然稍微改動了一點神話的內容，
但絲毫不影響這幅油畫的娛樂性。
維納斯斜躺著的構圖方式，右邊搭在的紅色綢緞，
是典型的丁託列託的藝術風格。
武爾坎努斯正在房間裡努力尋找姦夫存在的證據，
維納斯則一臉故作鎮靜。
旁邊胖乎乎的丘比特似乎見慣不怪，
正在窗戶邊上悠閒地睡覺。
這幅油畫中最令人感到有趣的是瑪爾斯的位置。
武爾坎努斯的腳邊有一隻小狗，
這隻小狗正對著房間的角落。
角落裡紅綢緞的下面，露出一顆戴著頭盔的腦袋。
對，沒錯，他就是我們大名鼎鼎的戰神瑪爾斯。
然而，這時，做賊心虛的瑪爾斯
渾然沒有戰場上的英姿，而是急切地盯著那隻小狗，
生怕小狗狂哮會暴露出他的行蹤。
這哪裡是在描寫神的生活，
真是活生生一幅人間喜劇啊!
維納斯
畫家：洛倫佐·科斯塔
(Lorenzo Costa，1460～1535年)，義大利
辦一臺直播晚會一定要慎重，
弄不好就事與願違，起到反效果。
對武爾坎努斯來說，教訓就很深刻。
首先是直播事件
讓武爾坎努斯夫人的地下戀情公開化，
維納斯女神反而開始正大光明地尋找更多的情人。
其次就是直播現場迅速聚集起形形色色的神仙觀眾，
他們大多不是來主持公道的，
而是來打醬油看熱鬧的。
維納斯照鏡子
畫家：揚·戈薩爾特
(Jan Gossaert，1478～1532年)，荷蘭
俗話說，奧林匹斯山這麼大，什麼神仙都有。
由於沒有關閉現場評論功能，有的觀眾公然神回覆：
「如果躺在網中的人是我就好了!」
直播效果如此差，這讓武爾坎努斯氣得差點吐血。
這位觀眾就是狡猾的神使赫爾墨斯(墨丘利)。
維納斯雖然還陷在羅網中，
但聽了赫爾墨斯的這話還是心花怒放。
因此，繼瑪爾斯之後，赫爾墨斯成功地
從眾多神仙中脫穎而出，
成為女神青睞的對象，據說還生了一個孩子。
委羅內塞《維納斯與墨丘利把厄洛斯和安忒洛斯介紹給宙斯》
3
維納斯的魅力無窮，生平情人無數，
但大多數是鳳求凰，都是男神們死乞白賴地追求她。
但就是女神自己也沒有想到，
她的白馬王子竟然會在意外中出現，
從而上演一出高顏值帥哥美女的純潔愛情悲喜劇。
維納斯在塞瑟島
畫家：揚·馬塞斯
(Jan Massys，1510～1575年)，弗來芒
話說有一天，維納斯在森林中閒逛。
忽然她看到許多的林中女仙正圍在一顆樹的旁邊。
好奇心切的女神急忙擠進女仙之中，
赫然看見一位美到哭萌到爆的小男孩
躺在柔軟的草地上，正瞪著
一雙清澈明亮的眼睛看著她。
被萌到了的維納斯瞬間母性大發，愛意瀰漫，
當時就決定要等待這位小男孩長大變成美少年。
於是任性的維納斯將這位名叫阿多尼斯的小男孩
裝在籃子裡親自送到了冥後珀耳塞福涅那裡，
希望冥後將他養大成人。
維納斯和阿多尼斯
畫家：坎比亞索·盧卡
(Luca Cambiaso，1527～1585年)，義大利
阿多尼斯長大後成為希臘羅馬神話中
最著名的高顏值美男子，貌似潘安，青春永駐，
世間萬物在他面前都為之失色。
但是維納斯女神剛開始顯然沒有意識到這一點。
而且女神還缺乏一點生活的常識和契約意識，
在向冥後交付來路不明的阿多尼斯時
沒有把送養協議約定清楚，所以不久之後就吃了虧，
陷入一場曠日持久的收養權糾紛之中。
維納斯和阿多尼斯
畫家：坎比亞索·盧卡
(Luca Cambiaso，1527～1585年)，義大利
糾紛的原因很簡單，
因為我們的冥後珀耳塞福涅也迷上這位俊美的帥哥。
所以阿多尼斯在長大成為美少年之後，
冥後拒絕將帥哥交還給維納斯。
這簡直是要了維納斯女神的小命。
一怒之下的維納斯決定打一場
驚天動地的爭奪美少年之戰，誓言將阿多尼斯奪到手。
武爾坎努斯夫人的律師團隊建議她最好
讓自己的丈夫參與到養子的爭奪戰之中，
這樣合情合理合法。
所以武爾坎努斯的小紅帽
儘管有再次變綠的風險，但維納斯的正牌老公
還是堅定地站到了妻子一邊。
畫家：保羅·委羅內塞
(Paolo Veronese，1528～1588年)，義大利
而對決的冥後珀耳塞福涅
很有可能僱傭了同一個律師團隊。
在狡詐的吃了原告吃被告的雙面律師的幫助下，
竟然採取了相同的訴訟策略。
她的老公冥王哈迪斯站出來替妻子打收養官司。
這一收養權官司一直打到了
最高法院法官和眾神之王宙斯面前。
一方是自己的親兒子和兒媳，
另一方是自己的親哥哥和嫂子，
手心手背都是肉，清官難斷家務事!
維納斯和阿多尼斯
畫家：保羅·委羅內塞
(Paolo Veronese，1528～1588年)，義大利
左右為難的宙斯撓破了頭皮，休庭了無數次，
合議庭成員換了一茬又一茬，
搞得天上地下人間地獄眾神皆知，
法庭中的書記員有苦難言，終於形成判決如下：
維納斯、武爾坎努斯訴被告珀耳塞福涅、
哈迪斯解除收養關係糾紛一案終審民事判決書
(奧林匹斯山天界法庭案件編號001)
原告：維納斯，女，愛與美之神
原告：武爾坎努斯，男，火神和鍛造之神
被告：珀耳塞福涅，女，冥界之後
被告：哈迪斯，男，冥界之王
維納斯和丘比特
畫家：亞歷山德羅·阿洛裡
(Alessandro Allori，1535～1607年)，義大利
原告維納斯、武爾坎努斯訴被告珀耳塞福涅、
哈迪斯解除收養關係糾紛一案，本院受理後，
依法組成合議庭審理。被告於訴訟中提起反訴，
本院依法將本訴與反訴合併，進行了公開開庭審理。
原告和被告到庭參加訴訟。本案現已審理終結。
原告訴稱：原告將阿多尼斯交給被告撫養。
後原告多次要求接回均遭被告拒絕。
原告要求解除被告收養關係，並將阿多尼斯交還原告。
維納斯和阿多尼斯
畫家：巴託羅美奧·斯普朗格
(Bartholomeus Spranger，1546～1611年)，荷蘭
被告辯解並反訴稱：
阿多尼斯是從一棵沒藥樹中出生的，
並不是原告所生，原告主張的權利並不成立。
按照冥界的習俗，
原告將孩子抱給被告，收養關係即成立。
被告收養孩子後，視為親生，產生了深厚感情。
原告與孩子之間無實質感情，
且原告婚後一向私生活不檢點，無穩定的工作環境，
也沒有固定的經濟收入，為了孩子健康成長，
被告希望繼續撫養孩子。
維納斯與阿多尼斯
畫家：巴託羅美奧·斯普朗格
(Bartholomeus Spranger，1546～1611年)，荷蘭
原告針對反訴辯稱：
被告反訴所稱事實無法律依據，
且對原告有人身攻擊行為，原告將保留訴訟權利。
經審理查明：原告在薩拜亞的森林之中
撿到了阿多尼斯，後將其送交被告收養，
但未約定長大後歸還的具體期限。
維納斯和阿多尼斯
畫家：帕爾馬·喬凡尼
(Palma il Giovane，1548～1628年)，義大利
本院認為：收養應當經奧林匹斯山民政部門登記，
收養關係自登記之日起成立，
違反天界法律規定的收養行為無法律效力。
原告送養子女，未經阿多尼斯親生母親同意，
被告收養子女未依法登記，
原告與被告實施的收養行為，違反了法律規定，
系無效民事行為，被告應當
將所非法收養的子女送還阿多尼斯的親生母親。
鑑於阿多尼斯的親生母親是一顆沒藥樹，
無民事行為能力，且阿多尼斯已成年，
有完全民事行為能力，依照《奧林匹斯山收養法》
第三十五條之規定，經徵求阿多尼斯本人的意願，判決如下：
一、確認原告與被告實施的收養行為無效。
二、阿多尼斯的三分之一時間歸珀耳塞福涅。
三、阿多尼斯的三分之一時間歸維納斯。
四、另外三分之一的時間由阿多尼斯自己決定。
五、駁回被告其它反訴請求。
本判決即時生效，不可上訴。
維納斯和阿多尼斯
畫家：亨得裡克·高爾茲耶斯
(Hendrick Goltzius，1558～1617)，荷蘭
這份和稀泥的判決，讓美少年阿多尼斯(Adonis)
在一年之中有四個月的時間和維納斯呆在一起。
但實際上，維納斯和自己的少年情郎
倒有八個月的時間在一起，
這是因為阿多尼斯並不願意多呆在寒苦的冥界。
所以這讓維納斯快活得發瘋。
女神馬上拋棄了自己的前男友戰神瑪爾斯
和一夜情男友赫爾墨斯，撕毀美麗的華服，
特意換上荊棘的獵裝，帶著兇狠的獵犬，
和阿多尼斯一起在森林中追逐野獸。
維納斯和阿多尼斯
畫家：阿尼巴爾·卡拉齊
(Annibale Carracci，1560～1609年)，義大利
維納斯和阿多尼斯之間快樂的愛情故事
在威廉·莎士比亞的敘事詩
《維納斯和阿多尼斯》中被這樣描述：
「太陽剛剛東升，圓圓的臉又大又紅，
泣露的清曉也剛剛別去，猶留遺蹤，
雙頰緋紅的阿多尼斯，就已馳逐匆匆。
他愛好的是追獵，他嗤笑的是談情。
維納斯偏把單思害，急急忙忙，緊緊隨，
拚卻女兒羞容，憑厚顏，要演一出凰求鳳。」
在這一刻，女神維納斯的心一定
是歡快而又跳動如少女一般。
但是好景不長，維納斯很快就發現，
自己追求的白馬王子根本是一位不解風情的主。
阿多尼斯根本不在意維納斯
那顆時時準備為純潔的愛情受傷的心靈，
而是如同所有貪玩的少年一樣
痴迷於在森林中追逐野獸。
梳妝的維納斯-約1560年
法國楓丹白露畫派，16世紀
這讓一心愛情的維納斯心驚肉跳，茶飯不思。
為了讓自己的愛情能夠天長地久，
維納斯苦口婆心地勸說阿多尼斯
避開那些兇猛危險的野獸。
她不止一次地警告阿多尼斯：
「野豬露著彎彎的尖牙，它若衝來，
真有雷電的力量;黃毛獅子如果發怒，更是勢不可擋。
······好孩子，為了我，你千萬要躲避，
不要逞英勇，害了我們兩人。」
(古羅馬·奧維德《變形記》)
維納斯和阿多尼斯
畫家：亞伯拉罕·詹森斯
(Abraham Janssens，1573～1632年)，比利時
維納斯勸阻阿多尼斯的故事
是很流行的一個藝術題材。
提香的這幅《維納斯與阿多尼斯》
收藏在西班牙馬德裡普拉多博物館(Museo del Prado)，
我感覺是這個題材中畫得最好的一幅畫。
整個畫面光和色彩變化豐富，人與自然和諧交融，
體現了威尼斯畫派追求享樂的美學思想。
提香的這幅《維納斯與阿多尼斯》
畫中的維納斯
急忙摟住正要離開的阿多尼斯，
可是這位美少年並沒有留下腳步，
他的動作差點要把維納斯帶倒在地。
此刻，我們多情而美貌的女神似乎失去了愛情的魔力，
因為丘比特小愛神已經放下了金箭，正躺在樹邊睡覺。
魯本斯《維納斯與阿多尼斯》
魯本斯畫過幾幅油畫，都是關於阿多尼斯的故事。
其中這幅《維納斯與阿多尼斯》收藏在美國紐約大都會美術館。
油畫具有典型的魯本斯風格，
人物造型雄健壯碩，充滿著熱情和生命力。
和提香的畫作不同，魯本斯創作的阿多尼斯
則顯得多情得多，雖然他手執長矛
一副要去打獵不要攔我的模樣，
但他轉過頭來注視著維納斯的眼神
和表情卻閃爍著柔情和戀戀不捨。
他腳下的小丘比特雖然很胖，但他抱著
阿多尼斯大腿的模樣卻為整個畫面增添了趣味性。
維納斯和阿多尼斯-1614年作
畫家：彼得·保羅·魯本斯
(Peter Paul Rubens，1577～1640年)，德國
愛神維納斯和戰神馬爾斯-1600年
畫家：卡羅·沙拉契尼
(Carlo Saraceni，1579～1620年)，義大利
但是阿多尼斯少年天性，不受拘束，
不會也不屑於把維納斯的警告放在心裡。
維納斯一離開他，他就帶著獵犬到森林中追逐猛獸。
此時，我們的戰神瑪爾斯
因為情人的移情別戀非常苦惱，
他躲在陰暗的角落中注視著阿多尼斯，
充滿嫉妒的他決定變身成野獸去消滅自己的情敵。
維納斯哀悼阿多尼斯
畫家：班傑明·韋斯特
(Benjamin West，1738～1820年)，美國
有一天，阿多尼斯帶的獵犬
在森林中追趕著一頭野豬。
阿多尼斯用標槍刺中了野豬。
兇惡的野豬掉過頭來追趕阿多尼斯，
最後用長牙扎進了少年的腰部。
阿多尼斯躺在地上，奄奄一息，
聞知噩耗的維納斯從天上急忙趕來，
她撕破衣裳，扯散頭髮，捶胸大哭。
但是伊人已逝，徒哭奈何。
被維納斯解除武裝的戰神馬爾斯-1824年作
畫家：雅克·路易·大衛
(Jacques-Louis David，1748～1825)，法國
阿多尼斯之死引來了很多的同情。
「我為阿多尼斯(又譯為阿童尼)哭泣——他已經死了!噢，
為他哭泣吧!雖然我們的淚珠
融解不了那凍結他秀額的冰霜!
而你，憂鬱的時刻，卻被歲月挑出來承擔我們的損失;
請向你的同輩傳授你的悲哀吧：
你該說：阿多尼斯是和我一同死的;
要是『未來』不敢—— 遺忘『過去』，
他的命運和名聲必是一線光明，一種回音，
增添到永恆裡!」(雪萊：《阿多尼斯》，查良錚譯)
皮翁博《阿多尼斯之死》
16世紀羅馬畫家塞巴斯蒂亞諾·德爾·皮翁博
(Sebastiano del Piombo 1485-1547年)
創作的《美少年阿多尼斯之死》，
描繪的正是瑪爾斯化身的野豬
咬死阿多尼斯所產生的悲劇場面。
皮翁博出生於威尼斯，最早師從貝利尼，
後又受喬爾喬內畫風的影響，
其早期作品具有威尼斯畫派的特點。
維納斯與阿多尼斯之死
畫家：弗洛裡斯·弗蘭斯
(Floris Frans，1516～1570年)，比利時
1511年皮翁博來到羅馬，
受拉斐爾和米開朗基羅的影響，
後期作品開始把羅馬畫派的造型方法
和威尼斯華麗的色彩結合在一起，
成為羅馬畫派的重要代表。
1512年皮翁博創作的這幅畫作，
在色彩的處理上還具有典型的威尼斯畫派特點，
色彩明麗，形象豐滿，人物關係相互聯繫。
畫面中最左邊仰躺著的是阿多尼斯，
最右邊站著的是低著頭的戰神瑪爾斯。
他正被維納斯身邊的女神們責罵著。
悲傷無力的維納斯處於畫面的中央，
她垂著頭，正在哀悼自己情郎的逝去。
約翰•威廉•沃特豪斯《喚醒阿多尼斯》
傳說這個世上本沒有紅玫瑰，有的只是白色的玫瑰。
但阿多尼斯之死，悲痛欲絕
失魂喪魄的維納斯從天界趕來，
途中被白玫瑰的荊棘刺破雙腳，
她的鮮血滴在了玫瑰花瓣上，
從此有了如同血色般的紅玫瑰。
這種戀人已逝的悽美愛情故事在英國畫家約翰·威廉·沃特豪斯
(John William Waterhouse 1849 - 1917)
創作的《喚醒阿多尼斯》中被表現得淋漓盡致。
維納斯和阿多尼斯-1740年
畫家：雅格布·阿米格尼
(Jacopo Amigoni，1682～1752年) 義大利
約翰·威廉·沃特豪斯出生於義大利，
後遷居英國倫敦，是英國拉斐爾前派畫派的畫家，
主張藝術應回到拉斐爾之前的古樸風格，
他的畫風很獨特，帶有神秘主義色彩，
喜用鮮明的顏色來表現神話和傳說中的女性形象。
維納斯和阿多尼斯
畫家：夏爾·納圖瓦爾
(Charles Natoire，1700～1777年)，法國
畫作中的維納斯正在親吻死去的愛人，
她是多麼熱切地期盼在真愛之吻下，
愛人的生命之花能再次跳動。
在這對生死相隔的情人身邊圍繞著天使和鮮花，
其中象徵著純潔愛情的紅色玫瑰
(有的說是象徵阿多尼斯的銀蓮花)正在悄悄地綻放，
這似乎暗示著
阿多尼斯因為真摯愛情的魔力即將重新回到人間。
維納斯為埃涅阿斯
向火神伏耳甘索要武器-1734年作
畫家：夏爾·納圖瓦爾
(Charles Natoire，1700～1777年)，法國
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接下來粉墨登場的是
我們耳熟能詳的金蘋果事件以及一大批
即將死在蘋果之手的希臘英雄們，
他們正在神的感召下，
摩拳擦掌漂洋過海前往特洛伊。
維納斯的誕生-1740年作
畫家：弗朗索瓦·布歇
(Francois Boucher，1703～1770)，法國
吃口蘋果真能整出好多事來。
亞當和夏娃寄居在伊甸園裡，只不過嘗了個鮮，
吃了口上帝的蘋果，就被背生雙翼
手持火劍的大天使直接趕出家門，
連每個月發的口糧都斷了。
腦袋被蘋果砸出包來的牛頓
把咬了一口的蘋果遞給了賈伯斯，
換來了一部時尚手機，這還算物有所值。
維納斯讓戰神看她的鴿子
在他的頭盔裡做一個窩
畫家：約瑟夫·馬裡·維恩
(joseph marie vien，1716～1809)，法國
特洛伊羊倌帕裡斯把金蘋果給了女神維納斯，
把美女海倫抱回了家，希臘人很生氣，
後果很嚴重，正應了古人那句話：
「禍兮福之所倚，福兮禍之所伏」。
「酒無好酒，宴無好宴」，
這句從我們老祖宗鴻門宴故事中總結出來的真理，
正好用在人類英雄帕琉斯(Peleus)
和海洋女神忒提斯(Tethys)的婚禮宴席上。
帕琉斯和忒提斯的兒子就是特洛伊戰爭中
希臘第一勇士阿喀琉斯(Achilles)。
這個結婚典禮從一開始就想弄成世紀婚禮，
新婚喜帖滿天飛，眾神都受到了邀請。
該請的不該請的神仙都來了。但細節決定成敗。
這兩口子是太忙了，竟
然忘記了邀請不和女神厄裡斯(Eris)。
丘比特解開維納斯的腰帶-1788年作
畫家：約書亞·雷諾茲爵士
(Sir Joshua Reynolds，l723～1792)，英國
厄裡斯是專門負責散播痛苦和仇恨，
到處煽風點火的主，無事還要生個非。
所以人家新婚喜宴不邀請這種喪門星也情有可原。
但就這樣公然被帕琉斯和忒提斯的喜帖啪啪打臉，
厄裡斯當然要懷恨在心。
於是這位女神不請自來，而且還特意笑盈盈地
送上一顆閃亮的金蘋果作為結婚禮物。
這顆金燦燦的禮物立刻吸引了女神們的注意。
只見金蘋果上赫然刻著
「送給最美的女神」這幾個大字。
本來今天是海洋女神忒提斯的大喜日子，
新娘應該是最美的，這個蘋果理應給她。
但一向對美貌自負的維納斯首先跳了出來，
認為自己一向是天上地下最美的女神，
有眾男神為證，金蘋果應該給她。
早已被維納斯誕生事件
電得外焦裡嫩、欲哭無淚的天后赫拉
和智慧女神雅典娜再也咽不下這口氣，
跳出來也要爭奪「最美女神」的稱號。
剛才還在為維納斯搖旗吶喊的男神們看見這種情形，
立刻偃旗息鼓，閉目養神，裝作喝得太多不省人事，
不知道誰是最美女神的樣子。
於是整個宴席就剩下
三女神之間大吵大鬧，搞得整個婚禮雞飛狗跳。
可憐誰也不敢得罪的新郎新娘
到處磕頭作揖，也沒有用。
還是眾神之王宙斯看不下去了。
他決定要讓與三位女神都沒有關係的凡人來裁決此事。
也不知道為什麼，這種棘手的任務
竟然落到了牧羊人帕裡斯的手裡。
可憐帕裡斯雖然是特洛伊小王子，
但因為有預言說他會毀滅特洛伊，
所以從小就被狠心的父母給扔掉了，
多虧了山中的牧羊人把他養大，
所以這位小羊倌除了在鄉野之中練就了
一點求生的本事之外，文化水平基本是零，
估計連放在自己面前鬥大的名字都可能不認識，
所以在審美上更是沒有什麼造詣可言。
前半生看過最美的女人
很有可能就是鄰居家野丫頭的帕裡斯，
有一天正一如既往地在牧羊的一線努力工作，
突然發現從遠處走來了幾位奇裝異服的男女。
走在前面的是一位手持可怕蛇杖的年輕男子，
後面是三位穿著華貴耀眼服飾的女子。
他們越走越近，越走越近。
帕裡斯有些緊張，盤算自己
是不是該裝成一隻羊，混在羊群之中。
但他還有些猶豫，他害怕這些陌生人沒有看見牧羊人，
會來個順手牽羊，這樣他回去非得挨揍不可。
就在帕裡斯終於下決心
要鑽到羊肚子底下的時候，
年輕的男子迅如疾風般跑了過來，
在他還沒反應過來前就一把抓住了他，
嚇得小羊倌腿肚子都軟了，一屁股癱坐在石頭上。
然而，讓他更害怕的事發生在後頭，
這時旁邊的三位女子竟然開始齊刷刷地寬衣解帶。
「你們要幹什麼，
要幹什麼?」帕裡斯顫抖著，帶著哭腔喊道。
這種情景已經完全超出了這位
沒見過世面的鄉下小子的理解能力。
這時，那位抓住他的年輕男子開口說話了，
聽口音像是大城市來的，一口正宗的倫敦腔：
「別怕，小子，我們是天神。」
「是天神你們就耍流氓?」帕裡斯喊道：
「啊，我忘了，我老爸說天神最愛耍流氓。
完了，完了!這回要倒黴了。」
旁邊正準備脫光衣服的三位女神聽了不禁有些尷尬。
這時，那位唯一沒有脫衣服的男神
給帕裡斯遞過來一顆金光閃閃的蘋果。
一輩子只吃過幾次蘋果的帕裡斯頓時忘記了恐懼，
睜大了眼睛看著這不可思議的神物。「
這是給我的?」他還是有些畏縮地問道。
「不，這蘋果不是給你的，是給最美的女神的。」
後來帕裡斯知道和他說話的男神是赫爾墨斯(墨丘利)，
赫爾墨斯指了指身旁的三位女子：
「這三位女神是牛眼的天后赫拉、
智慧女神雅典娜和美與愛之神維納斯。
天神宙斯決定
讓你來判定誰是最美的女神，並把金蘋果給她。」
沉睡的維納斯-1944年作
畫家：保羅·德爾沃
(Paul Delvaux，1897～1994年)，比利時
帕裡斯呆住了，
他現在知道這幾位陌生神靈沒有惡意，
只是讓自己來做裁判的，因此暫時用不著
再找機會鑽羊肚子了，但他也知道評委也不是好當的，
弄不好還得吃不了兜著走。
維納斯的火炬
畫家：皮埃爾·保羅·普呂東
(Pierre Paul Prudhon，1758～1823)，法國
帕裡斯流著口水，從左看到右，從右看到左，
就以他那審美水平也能看出來，
這三位女神的美貌真是不相上下，
赫拉氣質優雅高貴，雅典娜英氣勃發，
維納斯嬌豔柔媚，各有各的美。
於是帕裡斯呆住了，足足無語了有半個時辰。
維納斯的權力
畫家：理察·韋斯特沃
(Richard Westall，1765～1836年)，英國
三女神光著身子，在寒風中等了半個多小時，
前面的臭小子只顧留著哈喇子，
也不說一句話，這讓三女神心中很不爽，
但為了得到「最美的女神」稱號，還是強忍著怒火。
不愧是精通世故的女神，
她們立刻做出了賄賂下屬的決定。
天后赫拉提出要給他廣闊的領土和統治世界的權力，
雅典娜答應讓他做天下第一勇士，
維納斯許諾給他世間最美麗的女子。
維納斯為狄俄墨得斯所傷-1805年作
畫家：讓-奧古斯特·多米尼克·安格爾
(Jean Auguste Dominique Ingres，1780～1867年)，法國
帕裡斯還是太年輕，不懂政治，也不是很懂人情世故。
這事放到今天，現代人恐怕
最有可能接受赫拉的條件，成為有權有勢的統治者。
但是這位鄉巴佬顯然犯的是年輕人的毛病，
不愛江山愛美人，他一聽維納斯的話，
就趕緊接著上趕子問了一句：
「這位世間最美麗的女子，有我鄰居家那丫頭漂亮嗎?」
差點沒把赫拉和雅典娜氣死，
但卻美翻了我們手中拿著金蘋果的女神維納斯。
當然要比鄰家女孩漂亮百倍。
維納斯給他選中的美人
是全希臘最美的女人海倫(Helen)，夫復何求。
滿意的小羊倌抱著美人歸，
還被特洛伊國王重新接納為王室成員，
事業愛情雙豐收。
但是海倫本是有夫之婦，
她的老公叫墨涅拉俄斯(Menelaus)。
這個名字太難記，你只要記住他不僅是斯巴達國王，
而且是邁錫尼國王阿伽門農的弟弟就可以了。
維納斯與兩隻鴿子-1830年
畫家：弗朗西斯科·海耶茲
(Francesco Hayez，1791～1882年)，義大利
他的哥哥阿伽門農更厲害，
有一個稱號，說出來嚇死你。他是「希臘之王」，
所有希臘城邦都聽他的。
而且海倫還有很多高規格的海粉，
不是一些有名有姓的國王，
就是軍隊武裝力量最高長官之類的人物。
所以，這個好死不死的帕裡斯
把人家希臘之王的弟媳婦和全希臘的偶像給拐跑了，
下場註定要悲劇。
毀滅特洛伊的戰爭就要爆發了。
魯本斯《帕裡斯的裁判》
帕裡斯的裁判這一藝術主題，
最早是由佛蘭德斯巴洛克藝術大師魯本斯在繪畫中表現的。
在這幅具有華麗色調的《帕裡斯的裁判》中，
據說魯本斯用自己的妻子海倫· 富曼
﹝Helena Fourment﹞作為維納斯的模特，
維納斯的右邊是披著華服，
腳下有一隻孔雀的是天后赫拉，左邊是智慧女神雅典娜。
維納斯入浴-1867年作
畫家：弗雷德裡克·萊頓
(Frederic Leighton，1830～1896)，英國
赫爾墨斯靠在樹幹上。
帕裡斯坐在一塊石頭上，正手拿金蘋果。
有意思的是，在畫面正中的上方，
在雲層之中露出了一位女神的模樣，
這是復仇三女神中代表不安的女神阿勒克圖﹝Alecto)，
她的出現預示著這次裁判將會發生可怕的後果。
菲德裡克·巴洛奇《埃涅阿斯逃離燃燒的特洛伊城》
維納斯在特洛伊的十年浩劫中竟也親自上陣，
她幾次三番地保護帕裡斯
和自己的親兒子埃涅阿斯(Aineías)免遭傷害。
她在扶起戰場上鏖戰受傷的情人瑪爾斯時
被趕過來的雅典娜女神狠狠地捶了一拳：
「雅典娜興衝衝地追趕過去，
對準阿佛洛狄忒胸部狠狠一拳，
阿佛洛狄忒的心和膝蓋立即癱軟。」
(古希臘·荷馬《伊利亞特》)她還幫助自己的兒子
埃涅阿斯逃離了熊熊燃燒的特洛伊城。
1598年菲德裡克·巴洛奇創作的油畫
《埃涅阿斯逃離燃燒的特洛伊城》講的就是這個故事。
睡在泉水旁邊的維納斯
畫家：泰奧多爾·夏塞裡奧
(Theodore Chasseriau，1819～1856)，法國
埃涅阿斯很有名。
維吉爾的《埃涅阿斯記》專門敘述了埃涅阿斯的故事。
這位維納斯的親兒子，率領特洛伊人殘部，
經過重重困難，漂洋過海終於到達義大利半島，
娶義大利王拉丁努斯之女拉維尼亞為妻，
並建立了拉維尼亞城，這成為拉丁族，
也就是後來羅馬人的起源。
所以，羅馬人很崇拜維納斯，
認為維納斯是他們的祖奶奶，是他們的保護天神，
連凱撒也曾公開宣傳自己
就是純正的維納斯女神後裔。
失之東隅，收之桑榆。
這顆金蘋果最後在義大利開花結果，
也算是這位美與愛之女神最偉大的一個成就了。
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