當《有一種愛叫做放手》的歌聲響徹你的耳邊的時候，假如你此刻正經歷在分手的邊緣的話，這首歌曲肯定會引得你嚎啕大哭，它觸動了我們內心深處情感的那道閘門，一旦情感積累衝破了這道閘門，我們內心的情感便會傾瀉而出，而一般有著一定情感經歷的人，在聽到這首歌的時候，他（她）們的感受大致會有如下兩種情況：不由自主的被歌聲引入過往的回憶之中，自覺不自覺的淚流滿面、流下既心酸又難過的淚水；觸景生情，讓過去的人和事兒會如電影般重現在我們的腦海之中，久久不能散去！
「有一種愛叫做放手，為愛放棄天長地久！」這是對愛的一種領悟：愛而不得悲哀、為愛而成全的豁達，在這一句當中體現的淋漓盡致。
「浪漫如果變成了牽絆，我願為你選擇回到孤單；纏綿如果變成了鎖鏈，拋開諾言。」這是在愛情流逝之後對愛所作的一種抉擇：重回一個人的日子，放棄曾經相守的諾言。
最後的最後，「我的離去若讓你擁有所有，讓真愛帶我走，說分手！」點出了這首歌的最終落腳點：分手！
分手是對愛人的另一種愛，更是對自己的一種救贖。
傷感歌詞的撰寫寫的傷心的感受，用的是傷心的詞。
傷感愛情歌詞的基調是傷心。
痛徹心扉的心傷之感是整首詞的靈魂。
對仗工整的心之殤是整首歌詞的血肉。
譬如《有一種愛叫做放手》所用的詞都是與傷心相關的字眼：失去、不該、走、凋謝、結束、離去等，讓原本普通的詞句充滿的痛感；當天堂變成了囚禁愛人的牆，當纏綿變成了鎖鏈，轉變背後的的潛臺詞就是傷心、離去、分手。此時，歌詞創作者的所表達的心之殤便如涓涓細流般從歌唱者口中因低沉而沉痛的旋律直抵人心。
自編傷感愛情歌詞的創作也是如此。
一是要儲備抒寫傷感之心的詞語。譬如：錯過、失去、丟失、分開、迷失等等。好詞好句的積累是將其內化成自我創作歌詞所需的後備力量。
二是要儲備傷感愛情歌曲的旋律。詞曲不分家，好的詞曲是詞曲創作的階梯。同時更主要是為了方便創作者在傷感愛情歌曲的旋律中尋找與自編傷感歌詞想匹配的旋律。
三是要用貼切精準的詞訴說主題。譬如《愛情轉移》這首歌所用的精準詞：轉移；心之殤的血肉之句：把一個人的溫暖轉移到另一個人的胸膛（移情別戀的愛情轉移）；感情是用來流浪還是用來珍藏？對愛情的看法藏在了「換了幾次信仰，才讓戒指義務反顧低交換！」的不斷找尋後的最後定位之中。把轉移的內涵刻畫的入木三分，一看就懂，一聽就明。
四是要把情感的主題滲入到核心詞曲之中。譬如《可惜不是你》這首歌中所透出的對愛而不得之後的那種悲傷之情，配上梁靜茹低沉而又性感的女生，讓人在可惜不是你的感嘆中深刻理解了「愛與被愛不一定成正比」殘酷現實。「感謝那是你，牽過我的手，還能感受那溫柔！」回不去的過往，只能停留在記憶裡。
綜上所述，在我們的愛情傷感歌詞創作中我們所要做的這些前期工作同樣也適用於AI寫歌詞的創作之中，在機器人小夕的「頭腦」中輸入傷感愛情歌曲的經典之詞和曲，揉進不同情境之中的悲歡喜樂，便是機器人小夕進行傷感愛情創作的根基，至此，我們有理由相信：機器人小夕也能創作出自編的傷感愛情詞曲。不信，我們等著瞧！