近日，日本藝術團隊teamLab在上海油罐藝術中心開幕，根據場地設定，將油罐打造成大型沉浸式互動藝術作品，連續好幾天，油罐藝術中心門口都排起長隊。每次teamLab在中國的展覽，用一票難求形容也不為過。就算不曾聽說過這個名號，朋友圈人人刷屏的節奏也能令你了解不少。
近幾年，沉浸式體驗型的藝術展覽也不少，但能夠像teamLab風靡全球的卻很少。去看、去感受一次teamLab的展，或多或少會有跳出一個念頭「難怪全世界的人都排隊看teamLab」。但如果你走進它在東京的藝術展，或許你會忽然懂得它為什麼風靡全球。
teamLab Borderless東京展
2018年，teamLab以「Borderless」和「Planets」兩大展正式回歸展覽。值得一提的是，兩個展覽不在一個地方，MORI Building DIGITAL ART MUSEUM: teamLab Borderless坐落於東京臺場，是teamLab至今交出的最大規模的作品集合展。Borderless（無界）展覽面積達10000平方米，由五個藝術空間構成，展示了teamLab50餘件作品包含它首次公布的作品。
在「花舞森林」，仿佛不小心跌入了花的森林，萬千花卉和蝴蝶在身旁翩翩起舞，耳邊是春天的聲音，令人有種穿越進名畫裡的恍惚。「呼應燈森林」的互動性會更強烈一些，無數閃爍的，像極了孔明燈的燈光就漂浮在身旁，它們會根據觀眾的行為作出反應。
teamLab Borderless 東京展「花舞森林」
teamLab Borderless東京展「呼應燈森林」
好玩的地方怎麼能少了小朋友。「未來遊樂園」是最受孩子們歡迎的展覽之一，而這裡明顯聚集了更多親子家庭。孩子們縱情發揮自己的想像力和創造力，構建出內心的世界與天馬行空的未來，成人也在這裡找回了童心。此刻，藝術在每個人內心種下了一顆純真的種子。
teamLab Borderless東京展「學習·未來遊樂園」
teamLab Planets主題公園則是一所以「 Body Immersive（身臨其境）」為概念打造的沉浸式作品空間。
teamLab Planets利用數位技術將作品與畫布分離，畫布的形態變幻萬千，而觀眾的視覺由於畫布持續性的變幻產生錯覺，從而令人感覺沉浸在作品之中。在立體裝置「無窮無盡的水晶宇宙」中，觀眾通過智慧型手機選擇宇宙的構成元素，每一種元素構造出不一樣的空間作品，而這個作品又因人的存在不斷變化。每位參觀這個展覽的人會得出不同的感受，也許是環保問題，也許是尊重生命、又或許是宇宙由什麼構成這個大命題。
teamLab Planets東京展「無窮無盡的水晶宇宙」
走進「落花的漂浮世界」最大的感受是，藝術家通過藝術引導觀眾愛護環境，提醒我們是大自然的一份子。四時更迭、花開花落，在花的輪迴往復中，讓觀眾感知眼前的每一個瞬間都是獨一無二無法重複的存在。
teamLab Planets東京展「漂浮於落花世界」
teamLab Planets 東京展「錦鯉與人共舞所描繪之水面圖—無限」
teamLab Planets東京展「變化的空間，擴張的立體存在 - 自由浮遊，3色和新的9色」
teamLab創始人豬子壽之
回到主題「為什麼teamLab風靡全球」，是因為這個不斷以新的科技與體驗形式為驅動的藝術團隊，每次都給我們布置難題：人類對關係、未來及自我的思考與探索。創始人豬子壽之的這句話或許是一個很好的回答，「科學能改變人類對世界的看法，藝術也行。」
teamLab成員包括藝術家、程式設計師、工程師、CG動畫師、數學家、建築師等，有500多人。展覽曾在義大利、新加坡、法國、英國等多個國家、地區展出，均引起轟動。teamLab的作品被永久收藏於新南威爾斯州立美術館(澳大利亞 雪梨)，南澳大利亞州立美術館(澳大利亞 阿德萊德)，舊金山亞洲美術館(舊金山)，亞洲協會(紐約)，Borusan現代藝術收藏館(土耳其 伊斯坦堡)，維多利亞國立美術館(澳大利亞 墨爾本)等地。
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來源丨澎湃新聞 編輯丨YANG