《金剛川》上映第一波口碑出來了，質量到底如何，這個回答有水平

張譯、吳京主演的《金剛川》上映後，第一波口碑出來了。

皮哥翻閱了三家主流口碑平臺，截取了幾條觀眾點讚較高的評論，呈現如下：

某瓣電影上有一條：

網友「Mr.Linjiang」評價：張譯瘋狂開炮的那一刻，眼淚就出來了。

某知名購票平臺，網友「w**i」評價：決定帶孩子再看一遍。

網友「波**8」評價：印象最深的片段，最後送戰士們的遺體回家。

另一購票平臺，網友則是這樣的：張譯打的每一炮都打在我的淚點上。

翻閱了不少這樣的評論後，《金剛川》到底是一部怎樣的電影？它的真實質量又到底如何？帶著這樣的好奇，皮哥前往影院觀看了這部影片。

看完後，我極其冷靜地寫下以下內容，文章分三部分，供大家觀影前參考。

01、影片用四個章節，布局故事，是一步「險棋」

《金剛川》故事背景發生在1953年7月的「金城戰役」，是抗美援朝的最後一戰。

大戰前夕，志願軍奉命穿過金剛川的一座重橋，與對岸的敵人決一死戰，而美軍得知這一情況後，晝夜不停地派飛機轟炸這座橋，前後投入了1000多枚飛彈、2500枚炮彈，依舊沒能摧毀這座生命之橋。

影片用4個篇章還原了發生在7月12日晚上「炸橋-修橋-過橋」的全過程。

第一個章節，名字叫做「士兵」，時長約40分鐘，詳盡介紹了志願軍的地面部隊如何在敵人的狂轟亂炸下過橋的過程，演員鄧超在這一部分的表現給皮哥留下深刻印象。

第二個章節，名字叫做「對手」，時長約20分鐘，這部分從美國空軍偵察兵的視角給我們展現了戰爭的殘酷性，以及志願軍的頑強。

抗美援朝時期，美軍是武裝到牙齒的可怕對手，本片中本應該花很大筆墨展現美軍強大，不過因為拍攝時間時正是疫情期間，根本沒法找那麼多外籍演員，這一部分在展現美軍實力的時候鏡頭十分單一，時間也很短，皮哥在片尾專門看了一下，本片的外籍演員加起來才7人，這是本片給我的遺憾。

第三個章節，名字叫做「高炮連」，時長約45分鐘。

這一部分是具體人物刻畫，張譯和吳京飾演的高炮連的老張和老關，兩個人物都在戲中完成了轉變，他們並肩作戰的片段是本片最大的淚點。

第四個章節，名字叫做「橋」，時長約15分鐘。

這一部分是全片最後的高潮戲，在前三個章節的烘託下，觀眾的情緒被感染到了頂點，最後志願軍架起了一座「人橋」，之後而來的戰友踩著這座橋，奔赴對岸，用15天的時間擊退敵人，逼著美國在停戰協議上籤下了字。

這四個章節不是簡單的線性關係，而是「分-分-分-總」的形式，前三個部分從士兵視角、美軍視角和高炮連戰士視角三個方面講述了同一時間發生的同一件事，這種迴環往復的結構編排很高級也很冒險。

好處就是，能讓三位導演各司其職，從不同的角度詮釋同一場戲，雜而不亂。

壞處自然就是過多重複的鏡頭或情節對於路人觀眾極不友好，給人一種「形式大於內容」的感覺，這也是電影上映後的爭議集中點。

但無論如何，《金剛川》敢在結構上玩這麼一出花活兒是我萬萬沒想到的，就像很多網友說的那樣，它的這種多角度非線性敘事，像極了諾蘭的《敦刻爾克》。

而當年《敦刻爾克》上映後，就充滿爭議，在口碑上被很多影評人認為是諾蘭最優秀的作品，但在票房上不盡如人意。

《金剛川》使用這種結構，一定程度上會降低路人緣損失掉很多的票房，但卻為國產戰爭片注入了全新的血液。

02、張譯和吳京的表演

萬萬沒想到，在這部片裡，吳京的文戲比武戲還要出彩。

按照常理，《金剛川》應該和《八佰》、《紅海行動》一樣是那種「群像電影」，可沒想到，本片進入第三章節後，從「群像刻畫」自然過渡到了吳京和張譯的「雙雄模式」。

吳京原本是友情客串，在拍攝本片時腳上還有傷，是不能多折騰的，可是拍攝時，他的幾段文戲太過出彩，導演現場直接決定給他加戲，最後吳京戲份多到幾乎可以和張譯競爭男一號的地步。

他飾演的班長關磊完成了從兵痞到英雄的轉變，起初關磊因為白天吸菸暴露位置被查，從連長降級到了班長，他渾身戾氣，對張譯飾演的排長不屑一顧，一直以師傅的身份壓著，他和張譯互相拌嘴的鏡頭，也成了影片難得的輕鬆時刻。

張譯在影片中飾演的排長名字叫張飛，關磊就調侃他是莽撞人張翼德，還咿咿呀呀唱起了京劇，皮哥清楚地記得此時影院裡哄堂大笑。

而張譯這邊，直接是演瘋了。

張譯飾演的角色也經歷了轉變，剛開始張飛是個軍憨，畏畏縮縮但心地善良，他惜彈如命，對關磊的挑釁步步退讓，還送人家一截珍貴的烤玉米，但戰場內兩人也結成了生死之交。

關磊犧牲後，張飛內心極大地被觸動，他內心的鬥性被激發，爆發出了撼人心魄的力量。

看過影片就能知道，張譯這是厚積薄發，這部片子裡明顯是被人捧，122分鐘的電影，導演在第3章節末尾給他足足5-10分鐘的獨角戲，他愣是靠著精湛的演技把那股子氣頂上去了。

在一個長鏡頭裡，張譯從隱藏的炮位點走到了吳京犧牲的高炮位，他無聲地流了兩行淚，悄然完成了轉變，然後和活著的戰友並肩作戰，情緒越來越激昂，觀眾的情緒一點點被推到了頂點。

當他被炸彈炸得失去一條胳膊和腿後，一個「軍憨」倒下了，一個鐵血硬漢站起來了，張譯帶著血肉之軀駕著高射炮和美軍飛機硬扛，他的怒吼，他抽動的嘴角，他帶著火焰的眼神，沒有長期的積澱真的來不了。

所以我說張譯，這一次演瘋了，難怪他敢在發布會上放出豪言：「我以人格擔保，《金剛川》不比《八佰》差。」

屬於張譯的名場面夠多了，但在這麼大場面的片子裡，專門抽出5-10分鐘來讓所有觀眾看他一個人表演，這是第一次見。

據說這一段5分鐘的獨角戲，張譯光化妝就要花4個鐘頭，可是他為了等屬於自己的名場面，已經在演藝圈摸爬滾打了十多年，《金剛川》就是張譯從一個黃金配角到絕對主角的裡程碑作品。

當然除了張譯和吳京，影片中鄧超、魏晨和李九霄在內的諸多演員表現都很棒，他們在影片中說著不同口音的家鄉話，聽著十分親切。

03、影片的標籤足夠多

《金剛川》的第一個標籤是「獻禮之作」。

抗美援朝是中國的立國之戰，所謂「打得一拳開，免得百拳來」。志願軍被稱為「最可愛的人」，這些英雄值得中國人銘記。

然而考慮到國際影響，這些年，抗美援朝題材一直是影視的禁區。

而《金剛川》就是題材解封後的第一部作品，是排頭兵，是弄潮兒，它的質量直接決定了之後這類題材拍攝的風向，要把這樣一部「命題作文」拍攝好，難度可想而知。

金剛川的第二個標籤是「速度之作」。

其實今年原定影片是《冰雪長津湖》，可是意外突發，影片中大量的雪景戲沒法拍攝，這部影片就中途擱淺了。

這個艱巨的任務就交給了中影和華夏，要求是必須在規定的時間拍出來。

《金剛川》就這麼匆匆立項了。

8月初電影宣布主創陣容，9月拍攝完畢，10月宣布影片上映，原本上映時間定為10月25日，後來片方直接提檔10月23日。

《金剛川》的拍攝完美詮釋了什麼叫「中國速度」。

不過，藝術講究的是「慢工出細活」和「欲速則不達」，《金剛川》這麼急著拍可行嗎？其實是可行的。

本片是由三個導演同時拍攝，平均下來每個導演在2個月左右的拍攝周期裡只拍攝了1/3部電影，從時間上來說不成問題。

從演員上來說，基本是《八佰》和《流浪地球》的原班人馬，他們彼此之間有著足夠的默契，短時間高強度的工作也不成問題。

最後看看成片，完成度如此之高讓人意想不到。

總之，《金剛川》值得一看，它是如此特別，必將在中國影史上留下濃墨重彩的一筆。