mikasa丨文
今年的2月14日，任天堂在直面會上公布了一大波Switch新遊戲。餅，那是畫得又大又圓。
但看完直播後，我身邊的朋友卻都對一款不太像大作遊戲格外感興趣：《哆啦A夢 大雄的牧場物語》。
這個遊戲其實就是《牧場物語》與「哆啦A夢」聯動的產物，遊戲採用清新治癒的水彩畫風，在保留原本耕作、畜牧等玩法的前提下，還加入了哆啦A夢的神奇道具幫助經營牧場。
從前幾支預告片和試玩版的反響來看，《哆啦A夢 大雄的牧場物語》逐漸成為了近期NS平臺上期待值最高的遊戲之一。
玩家們在喊出真香的同時，還對遊戲的設定產生了新奇的疑問：比如，這作有結婚系統嗎？
大家都知道，靜香是大雄在動漫裡的官配，但如果像以前的《牧場物語》那樣開放攻略NPC，這關係豈不是剪不斷理還亂了？
還有人更喪心病狂：大雄能和胖虎搞CP嗎？
可惜的是，作為一款定位老少鹹宜的遊戲，製作組明確了遊戲主題是「家庭」，主線劇情也以「親情」為要點，不會有結婚候補，應該也不能和NPC談戀愛了。
事實上，《哆啦A夢 大雄的牧場物語》之所以受期待，除了受眾廣泛的種田玩法，更大的原因還是「哆啦A夢」的加持，這個IP似乎有著畫龍點睛般的魔力。
從童年電視上播出的「每天過的都一樣~偶爾會突發奇想~」，到最近幾年的「是我靜香不夠騷了，還是你眼光高了」，
世人對《哆啦A夢》的好奇，沒有因時間的流逝而衰減，反而由於記憶的模糊、一些歷史遺留問題，讓整個系列蒙上了神秘的面紗，其中的人物關係、劇情走向也時不時被拿出來討論。
最典型的就是《哆啦A夢》的結局。
1979年，《哆啦A夢》系列動畫片首次在日本朝日電視臺播出，至今剛好四十年，而期間從未斷絕，每年都會有人問：
哆啦A夢的結局講的是啥？哆啦A夢有幾個結局？
畢竟作為日常單元劇，哆啦A夢的劇情不像柯南裡「兇手就是他」這麼簡單直白，許多人也只看過十幾集，對整體的劇情走向沒有概念。
於是在百度和各種標題黨的努力下，「哆啦A夢的結局」成了一個頗為玄乎的話題。
有人會告訴你動畫的結局很黑暗，有人說動畫和漫畫結局不一樣，甚至好像每年都會多出來幾個結局。
然而，「哆啦A夢的結局」絕對不是什麼未解之謎，所以答應我，看完下面這些真結局，別再問我《哆啦A夢》有幾個結局了好嗎？
從官方的角度，《哆啦A夢》歷史上的結局有過三個，分別出自1971、1972、1974年，為什麼是三個，這就要從這部作品的起源開始講起。
首先，《哆啦A夢》的連載方式很特殊，是在小學館的「小學×年生」系列雜誌上刊登，分為幼稚園、小學四五年級、小學六年級等多本，每本上都有風格、劇情不同的哆啦A夢故事。
因此前兩個官方結局，都屬於給看了一年哆啦A夢後要面臨升學的讀者的臨別紀念。
1971年的第一個結局講的是未來的人來現代觀光，導致時空混亂，政府禁止了時空旅行，哆啦A夢不得不回到未來。
1972年的第二個結局是，大雄的後代覺得他太依賴哆啦A夢，最後大雄和哆啦A夢達成和解，並在失去哆啦A夢後仍然積極努力地生活。
其次，《哆啦A夢》在連載初期算不上是人氣作品，作者藤子·F·不二雄飽受雜誌社壓力，多次被要求停止連載，於是就有了第三個結局。
1974年，在和小學館博弈後，藤子·F·不二雄提出了不加薪，但要為《哆啦A夢》推出6本單行本，並正式完結這個系列的想法。
在第6本單行本結尾就出現了《再見，哆啦A夢》的章節：
哆啦A夢意識到自己必須回到未來，並在看到大雄靠自己的力量戰勝胖虎後安心離開。
但沒想到的是，《哆啦A夢》單行本一經推出直接賣爆，從原本的小學讀物躍升為國民級IP，而藤子·F·不二雄也放不下對哆啦A夢的喜愛，在後來的第7卷畫了《哆啦A夢歸來了》：
大雄喝下了哆啦A夢留下的道具「謊話800」，說了一句「哆啦A夢不會回來了」，得以與哆啦A夢重逢，《哆啦A夢》作品的連載也隨之順利進行了下去。
以上三個官方結局都是當時的結局，但因為市場環境和連載需求的變化相繼被作廢。1996年，藤子·F·不二雄去世，他沒有來得及畫下正式的結局。
所以，嚴格意義上，哆啦A夢的結局就是「沒有結局」。
甚至可以說，正是此前的第三個臨時結局，讓哆啦A夢涅槃重生，有機會達到今天的知名度（2014年的紀念3D劇場版就重製了第三個結局）。結局亦是新的開始。
那麼，網上流傳的這麼多結局是哪裡來的呢？
他們有些是都市傳說，大多是同人創作，而少部分則是不懷好意的謠言。
比如在網上廣為流傳的植物人結局，即大雄是個植物人或自閉症兒童，與哆啦A夢的眾多經歷只是他夢中的想像。
早在上世紀80年代，這個結局就在日本民間流傳，後來又隨著BBS、論壇的興起再次被提起，但實際上藤子·F·不二雄的後人明確否認過它。
更魔幻的是「哆啦A夢沒電」的假結局：哆啦A夢突然沒電，而且由於種種原因無法穿越時空維修，大雄花了35年自己成為機器人工學博士，將哆啦A夢喚醒。
這個結局本來只出現在一位日本大學生的同人網站，但在2005年的時候，同人誌漫畫家田嶋．T．安惠以這個版本為原型，模仿哆啦A夢的原作風格，真的畫出了一冊「完結篇」。
他將自製同人漫畫定價500日圓出售，竟然一舉賣掉了13000冊，後來被小學館起訴侵權，他本人也公開謝罪。但他畫的這個結局因為有漫畫實物的存在，一度被認為是真結局。
或許你會奇怪，為什麼大家都喜歡給《哆啦A夢》安上略帶黑暗色彩的結局，網上還有這麼多人信，難道不覺得和原作歡快的氛圍衝突嗎？
但其實《哆啦A夢》不只是一部子供向動畫。
在本篇的一些小章節中，就出現過諸如惡魔護照、人類製造機、間諜衛星等不那麼童真的道具，他們的力量過於強大、邪惡，不免讓人聯想到納粹主義、複製人倫理等社會問題。
藤子·F·不二雄曾這樣解釋自己的創作理念：
「你不能站在成年人的視角來畫兒童漫畫，也不能去創作那些你認為孩子會喜歡的故事。你需要創作的，是你喜歡而孩子們也恰好喜歡的東西。你要保持與他們相同的高度，從他們的角度看世界。」
因此，在《哆啦A夢》作品裡，往往不同年齡層次的觀眾既能有「通感」，又能從各自的視角獲得感悟。一些情節小孩覺得搞笑滑稽，大人可能會看得細思恐極。
後藤子時代的創作團隊顯然也延續了這樣的思路。比較集中體現的地方就是《哆啦A夢》的劇場版，基本每部都有一個核心主題，今年兒童節上映的《月球探險記》說的是「想像力」——又一個小孩和成人都知道，但理解不盡相同的話題。
而《哆啦A夢》能在誕生的幾十年後，仍然活躍在銀幕上，給大家帶來快樂和思考，可能是要感謝下沒有結局，也沒有人限制了系列的未來。
不過，當我好不容易擠出點時間，想從新劇場版中找回童年的靈性，卻發現一走進影廳就被吵鬧的學齡前軍團包圍，根本無暇看片的時候，
還真有點希望劇情裡出現邪典的神展開，把這些熊孩子嚇得不敢說話。