央視播出張嶺奪得「中國好歌曲」「第一主打」席位的那天晚上，張嶺和他的布魯斯樂隊仍然站在自己的酒吧舞臺上唱歌。對於這位資深音樂人來說，「現場演出才能表現音樂的生命力」。
張嶺和「老槍樂隊」成員
這張專輯上市後，張嶺做了幾場演出，他覺得自己還處在「摸索」過程中，雖然布魯斯在中國尚未形成氣候，但是他覺得「已經開始接近這個目標了」。那陣子，他重新看了一遍1988年自己在中山音樂堂和崔健一起演出時的視頻，他說：「我那會兒實際上唱了不少布魯斯歌曲，其實這種音樂一直伴隨著很多音樂人，我們喜歡的滾石樂隊、齊柏林飛艇樂隊，那就是布魯斯音樂轉變而來的，它是一切音樂的根源。」
2008年左右，北京的布魯斯演出大多集中在位於東三環的CD爵士咖啡館，這家開了近20年的酒吧經歷了北京的朋克和爵士時代，但是在2008年後，張嶺已經極少看到有關布魯斯音樂的現場了。「我發現北京的音樂人開始圍繞著演出場所集成圈子，這是個特別好的現象，因為音樂人開始專注於某種音樂類型，並組建自己的平臺。」張嶺告訴本刊，「令我遺憾的是，唯獨沒有布魯斯的圈子。」2010年，劉元將原先的「CD爵士」遷至後海的東岸酒吧，張嶺順其自然地從這位「發小兒」手中接盤，並將其改名為「熙地布魯斯」，由此，「北京的布魯斯陣營也建起來了」。在張嶺看來，「這種音樂酒吧的現場特別重要，它不像是別的酒吧，客人都是過來喝酒的，來這裡的人對音樂都很挑剔，他們要聽純正的現場音樂」。
「從開業到現在，我一直親自安排每場演出的陣容，起初，布魯斯的圈子很小，除了老朋友孔宏偉、秦四風偶爾來客串一下，基本要靠我自己的樂隊撐著。後來，摩天樓樂隊、浪蕩紳士樂隊、張曉松等音樂人也都變成了這裡的常客。在這個過程中我也認識了不少年輕人，他們喜歡布魯斯，其中一些人現在已經成為專業樂手，還有一些草根的朋友，他們的水平參差不齊，我也歡迎他們來一起玩。」張嶺說。張嶺所謂的「玩」，就是「即興」（Jam），而簡單的布魯斯即興，不需要太多音樂技巧。在周末演出時，張嶺常常拉起一位現場的觀眾，讓他們按照音樂的節奏，「唱」一段自己的故事，就這樣，張嶺聽到了許多真實故事，他覺得，「身邊的一切都可以被唱出來，只是情緒有所不同」。張嶺說：「我有一個徒弟，今年過年回家吃飯的時候，他的奶奶讓每個人都唱個歌助興，男孩就隨口唱了一首布魯斯，農村老太太雖然沒聽過布魯斯，卻也清楚聽明白了歌裡的內容，就這樣把老太太給唱哭了。布魯斯有一種情緒在裡面，他是你一貫的憂傷和隨性，你的快樂也能融入其中。」
「寫歌，是個水到渠成的事兒，一首好歌不是憑空想像出來的，特別是布魯斯音樂。」2012年初的某個周末，張嶺站在吧檯前，眼前的景象讓他出神。當晚，他開著車回家時，偶然哼出一首曲子，他踩了腳剎車，汽車緩緩前行，他自言自語地唱道：「慢著慢著寶貝，我有話要對你說……」就在回家的路上，張嶺完成了《喝酒Blues》的創作。張嶺說：「第二天下午樂隊排練時，我和樂隊試著彈了一遍，剛剛唱完，吉他手陳鴻維對我說，你這首歌，直捅了我的心窩子。我想，還是布魯斯夠直接。」不久，這首歌就登上了「熙地布魯斯」的舞臺。「很多人第一次聽到這首歌時，都會將目光轉移到舞臺上，我在臺上可以很清楚地看到他們的反應，因為聽布魯斯的人也很少聽到中文歌詞，這首《喝酒Blues》把觀眾的耳朵和腦子打通了。」張嶺說，「布魯斯其實很適合中文演唱，它所表現出的情緒也很當下。」
對於登上「中國好歌曲」舞臺，張嶺認為有些「陰差陽錯」。幾個月前，有朋友打電話給他推薦他上這個節目，張嶺只問了一句：「能唱布魯斯麼？」或許正因為那句肯定的回答，他才做了這個「倉促」的決定。那段時間，劉歡恰好從美國回到北京，他坐在張嶺的酒吧裡，聊起了大樂隊（BigBand）的演出，而張嶺對於節目的事，隻字未提。兩周後，當劉歡在央視的舞臺上吃驚地看到握著貝斯的張嶺時，頗有些感慨。「我最初還不知道這是個選秀節目，後來知道了還有些牴觸，我覺得做音樂不能有太多顧慮，就像我玩音樂時一貫的隨性。其實我並不在乎能在那個舞臺上『打過多少關』，我覺得讓很多人聽到布魯斯很重要，最重要的是它還可以用中文來演唱。」張嶺說。
不久前，張嶺的熙地布魯斯酒吧從東三環搬到了神路街一帶，「成本上漲了四五倍」，但他仍舊堅持著舉辦每年一屆的「室內布魯斯音樂節」。在張嶺看來，這些代價也都值得，因為，「布魯斯教會了他放鬆做音樂，堅持用真實的故事譜寫這種基於五聲音階的音樂」。
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