文 │ 骨朵星番
採訪李俊辰的時候，他正在拍攝《戰鬥吧！弓箭手》，一部校園青春劇。時值夏天，劇組進度已一月有餘，幸運的是下雨的時間久，天氣變熱也就是前幾天的事，拍戲的過程相對比較順利。
因劇組需要搶拍戲，李俊辰趁著中午放飯有限的時間和記者聊了聊天，採訪過程中還依稀能聽到他咀嚼食物的聲音。除了正在拍攝的作品外，他還有一部網劇《我的白鯨男友》正在愛奇藝播出，這是他2016年出道以來第一部擔綱男主角的作品。
身份沒有給他帶來壓力，只不過拍攝的時候是單純的表演，後期還要加上音樂和色調，最終會呈現出什麼效果，他心裡有些緊張，但更多的還是期待。
他在劇中飾演兩個人物，霸道總裁李以辰，和「白鯨男友」盛蔚。利用在片場等戲的間隙把劇中比較重要的場合認真看了一遍之後，李俊辰給自己的表演打了一個及格分，因為「兩個人物看得出是有很大區別的。」
高三開始，李俊辰學體育，但一場車禍改變了軌跡，他不得不與自己的體育生涯告別；而後，開始學習表演考上了浙江傳媒學院表演系本科，2016年拍攝了自己的第一部作品，自此表演的地基開始鋪墊。
從《畫心師》中的司馬空空，《畫江湖之不良人》中的張子凡，經過多部戲的磨鍊，在《我的白鯨男友》中首次擔任男一號分飾兩角。再到即將播出的由滕華濤任總監製，十一月導演的《全職高手》，李俊辰在劇中飾演人氣角色安文逸，是楊洋飾演的葉修霸氣雄圖的主要成員之一。
不知不覺間，他已經有了多部作品的累積。
這期間他經歷過心態的轉變，遭遇過長相限制帶來的困擾，也因為懷疑自己而有過不快樂的時刻，但這些糾結與惶惑到底輸給了他對表演的熱愛和責任，自我調整過後，他依然還是那個「以戲為生」的李俊辰。
採訪進行了二十多分鐘，趕上劇組開工，他略帶歉意地跟記者「請假」，約定拍完下一條之後再打電話過來。
「不能讓劇組老師們都等著我，不好意思呀。」
1
《我的白鯨男友》中，李以辰和盛蔚這兩種性格，李俊辰認為自己更偏前者。
在朋友面前他會有「李以辰式」的活潑，獨處的時候則是「盛蔚式」的沉穩。對他來說拿捏這兩種性格最大的難度在於，一連拍了一上午盛蔚之後，下午突然要拍一場李以辰，他會有一瞬間懵懵的感覺，然後在變裝的時候迅速轉換自己的狀態。
即使在奇幻劇中，「白鯨男友」的設定都是非常罕見的，李俊辰對白鯨的印象是可愛、善良、乾淨，他賦予了盛蔚一種「悲傷感」，就像鯨魚離開了海洋就會悲傷一樣。盛蔚的悲傷是莫名的，從他望向遠方的眼神中絲絲縷縷地透出來，清淡而沒有攻擊性。
他還給盛蔚設計了一個特別「鯨魚」的細節：他稱呼自己劇中的保鏢閆青為「青」，有一種溫馴的動物對人類的親近感，也能體現出兩個人之間的默契。
盛蔚是李俊辰接觸的第一個沉穩的角色，為了貼近人物狀態，他開始尋找自己性格中沉穩的部分，比如和工作有關的時候。他將這種沉穩的感覺全面放大在他的生活中，將原先可能只有百分之十到二十的比重，放大到了百分之七十到八十。
這個時候，他就變成了盛蔚。
導演很支持李俊辰的想法，他印象中和導演溝通最多的一場戲，是女主楚瑤要變成鯨魚跟他一起回到海底。在拍攝現場女主的情緒非常飽滿，連帶著李俊辰也一直哽咽，之前設想的「穩」一觸即潰。
他跑去問導演，自己是不是演得過了，盛蔚明明已經下定決心，又這樣優柔寡斷。
「導演說沒有關係，你哽咽多，說明你愛她。」
在李俊辰看來，白鯨的愛和人類的愛沒有區別，萬事萬物在愛面前一律平等，唯一的不同在於選擇「大愛」還是「小愛」。
「他愛楚瑤，他真的很愛楚瑤，如果他自私，他就會選擇跟她在一起，但他最後還是選擇離開，他選擇了大愛，選擇了讓楚瑤傷心。」
在愛情劇中探討「大愛」和「小愛」的邊界，這也許就是《我的白鯨男友》在一眾甜寵劇中的獨特之處。
2
「愛一行做一行」是我們經常聽到的關於職業的解讀，尤其在演員這個行業中，往往是因為熱愛表演，所以才選擇成為一名演員。
李俊辰正好相反，他是「做一行愛一行」。
小的時候哥哥帶他去打籃球，打著打著就愛到不行，一定要打出一個名堂來。後來出了車禍，體育這條路被徹底堵死，朋友問他「你要不要去學表演？」於是他高三開始中途「變道」，最終考上了浙江傳媒學院。
「只要我嘗試了一件事情，我就一定要把這件事情做好。」
從「做好」到「熱愛」的轉變，發生在拍攝《畫心師》的過程當中。如果說從前的李俊辰偏向於「照本宣科式」的表達，那麼《畫心師》之後，他開始真正理解如何用語言傳遞自己的心聲。也就是這個時候，他覺得自己真正從表演中得到了快感。
對於表演，李俊辰沒有捷徑，大學的時候他頻繁地跟老師溝通，來到劇組以後特別喜歡和經驗豐富的演員聊天，哪怕只是從他們的隻言片語中聽到幾個點，都會覺得非常受用。當然，劇組也會有很多老師給他指導，臺詞上動作上，多多少少都可以學到一些。
讓他印象比較深刻的是張晨光老師，在《畫江湖》中飾演他的父親。「我不知道他是我爹，他也不知道我是他兒子，我是白頭髮，他也是白頭髮，他上來拍我一下，說『你個小白毛』，我看著他一下子就懵了，我說『你個老白毛』，就這樣莫名其妙演下去了，後來導演說特別好。」
經驗豐富的演員給李俊辰帶來的刺激，讓他忘記了他是在演戲，這是表演中「順其自然」的魅力所在。
他琢磨表演的方法還有看電影。李俊辰偏愛敘事類的劇情片，比如《老男孩》那樣的韓國電影，通過電影他可以掌握和吸收各種角色類型為己所用。如果一部戲拍完之後沒有緊接著的任務，他也會出去走走。
李俊辰常說「拍戲要有欲望」，欲望來自生活的方方面面，出去走走看看同樣是在吸取表演的欲望和能量。
「認真生活對演員的幫助是非常大的。」
3
在演員這條路上，李俊辰有過困擾。
他剛來北京的那段時間，因為長相清秀帥氣的緣故，導演覺得他只能演乖乖的、小清新的角色，輾轉多個劇組之後，他才可以演到跨度比較大的「狠角色」。
「以前剛來北京的時候太嫩了，拍不了年代劇或者有質感一點的劇，現在可以了，可能這幾年在劇組滄桑了吧。」
長相給他帶來的限制可以通過時間慢慢消弭，但心理狀態的偏差只能通過自己調整。在拍完《畫江湖之不良人》之後，李俊辰對自己產生了懷疑。那個時候他特別堅持自己，往往跟導演的想法背道而馳，他強迫自己去聽取導演的意見，但後果是表演的愉悅感大打折扣。
後來他學會了跟自己妥協，不再一昧地想要說服導演，而是去跟導演溝通。他按照自己的想法表演一遍，再按照導演的想法表演一遍，然後讓導演選擇。
他懂得了「迂迴」到達自己的目的地，而不是悶頭往南牆上撞。
「我也是想告訴導演，我並不是只會演我的那一種，你說的我也能演，我可以嘗試更多的可能性，只要為戲好。」
他將表演視為愛好，也視為工作，在愛好和工作之間，李俊辰找到了一種平衡。如果說愛好是可以無所顧忌地遵從自己的想法，工作則多了一份責任，對自己的，對觀眾的，也是對導演的。要適時聽取導演的意見，尊重演員的工作屬性。
他終究越過了跟自己較勁的那道坎兒。
「我還是熱愛，我想著既然熱愛，既然要繼續做，那就要讓自己開心。我覺得只要你一直堅持做一件事情，總會有解決問題的方法。」
李俊辰是個標準的宅男，沒有工作的時候喜歡打打籃球，健健身，看看電影。他不愛出門，連朋友聚會都很少參加。他總結自己是「老幹部」性格，因為比較一本正經，做什麼事情都希望按照規劃一板一眼去做。但他又有95後的拼勁兒，對每一個角色都充滿欲望，有想要塑造他們的衝動。
未來的他最想挑戰反派角色，性格鮮明一點的，比如痞子那樣。
為什麼像你這個年紀的演員都喜歡演反派呢？
「我覺得反派角色的欲望更強烈，演起來也會更加過癮。」
他給自己制定階段性的小目標，希望自己的每個角色都能達到預期中的分數，用這樣一個一個的小目標，完成自己演員道路上從量變到質變的積累。
表演確實沒有捷徑可走，好在李俊辰是個踏實的人。