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雖然在科技的強大之下，我們在現在不但能享受3D甚至4D技術去觀看作品，但回歸平凡，在2D的世界裡，大導演們是用什麼技巧去使畫面拍得那麼真實，那麼立體，那麼引人注目的呢？
以下短片由得獎無數的廣告導演Matthew E. Rosen教大家5個方法去達到以上效果：
一個打燈打得靚的畫面，是所有攝影師的追求。這不只可令畫面更有立體感，更令其更有電影感。正如Rosen所說，柔和及平均的光線都會令畫面看起來更平面。而有陰影，或者光暗分明的畫面，都可以令畫面更有深度。
亦即是深淺有關，與我們人類眼睛在觀看一個和我們很近的物件時的道理相同，在屏幕上，我們自然地在腦裡形造了一個相當的距離感，對於中焦的人各物，我們會判定為較遠，而失焦的，都會被當為較近的。例子有經典Citizen Kane的以下一段：
如果你很有經驗的話，你會知道，使用淺景深是一個不錯的方法 ，但讓我們當你是一個初學者，又沒有靚鏡頭的話，一個電影製片人/攝影師便會告訴你，你得用一點創意，走動 一下，改變你的視點。用多角度去拍攝，不僅創造了深度，也可以使拍攝變得更加富有活力。
意思即是活動你的鏡頭，不要只用Still Shots，適當地利用不同的鏡頭運動，或者在鏡頭內的物件移動（eg.正在由遠行駛至近的汽車），去製造深度。
什麼？這是什麼意思？其實這同樣會在真實世界發生 ，就好像很接近我們眼睛的東西會遮擋我們觀看，進一步當他們通過在他們面前，我們就能看見了。當然在使用這個技巧前，要好好計劃一下，畫好Storyboard，前期也要準備一下。
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