「最近在看《我的前半生》，這劇真的有魔性。我嘴上說著不要，身體卻很誠實，一直在追著看。」近期一位網友在微博上調侃道。
《我的前半生》改編自亦舒的同名小說，由新麗傳媒出品，秦雯擔任編劇，沈嚴執導，黃瀾擔任製作人，靳東、馬伊琍、袁泉、雷佳音、吳越等領銜主演的都市情感劇。因為緊湊現實的劇情以及眾主演齊在線的演技，其在開播之後成績斐然：播出兩天後收視成績便破1，目前已經破2；全網播放量突破50億；在昨晚甚至同時段8個熱搜上榜。
同時，該劇因極具現實地講述了「婚姻危機」、「失婚婦女成長為獨立女性」、「愛情生態」、「職場奮鬥」等事件，直擊大眾生活最殘酷最真實的一面，引起了廣泛的話題度和討論。目前微博話題#我的前半生#的閱讀量已經接近10億，討論量接近70萬；#靳東賀涵#、#馬伊琍我的前半生#、#陳道明#等相關話題也不斷登上微博熱搜榜；《我的前半生》的百度指數也已超200萬……為此，《首席娛樂官》獨家專訪了該劇的製片人黃瀾，為大家解析這部極富熱議的暑期檔都市爆款劇是如何打造而成的。
製作周期長達6年
文學IP改編成暑期檔「爆款」劇
「《我的前半生》創意誕生於2011年，今年才跟觀眾見面。期間，我們的文學編輯文華都生了兩個孩子啦。」黃瀾表示《我的前半生》的製作過程並不是一帆風順。
其中為尋找合適的編劇便花費了接近兩年的時間，加上劇本打磨、拍攝等，該劇從有意立項到製作完成，周期長達6年左右。這在當今的影視商業環境下，製作周期算是比較久的。
《我的前半生》是亦舒的代表作之一，想要把這樣一部知名的文學IP改編成影視作品並不容易。畢竟國內外的諸多影視作品都證明，該作中「離婚女人自強不息，重獲愛情」的故事情節會深諳大眾喜歡，非常適合進行電視劇的改編。
但真到上手操作的時候，不少編劇都表示，這種故事梗雖然是當下流行的，但要把一部很多年前創作的、具有濃烈香港文化色彩的小說改編成大陸本土化且符合大眾審美的劇集，卻不知如何下手，缺乏創作的衝動。
直到黃瀾遇到《辣媽正傳》的編劇秦雯。秦雯在13年的時候曾經發過一篇微博：「前幾天跟王老師說了《我的前半生》的故事，今天大叔他一邊開車一邊問，那個《我的下半身》的後來呢？」為此兩人一拍即合，基於情感共鳴進行了劇本的改編，創作周期長達2年多。
不過目前觀眾對於劇集評論呈現出兩極化趨勢：一部分觀眾認為，《我的前半生》的劇情非常寫實，劇中的很多情節片段都在現實生活中有跡可循，能夠激起自己的共鳴；但對於原著的粉絲來講，這樣的改編卻是有點接受不了，認為劇版調整了人物設定和故事情節，沒有亦舒原著的「姿態好看」。而這也是文學進行影視改編時，都會面臨的問題。
對此黃瀾解釋稱，小說和影視劇本來就是兩種不同表達形式的藝術形態，在改編的過程中一定會進行相應的改動，才能使其本土化、符合電視觀眾的審美需求。因此，文學作品改編的起點是主題、結構和人物必須都符合電視劇的規律，必須往影視化路上去靠。
「電視劇的表達形式，他每天看兩集，進入家家戶戶，我們的內容必須要貼近大眾，還要有一些娛樂的需要。我們也不可能把一個相對比較文藝的30年前香港小說完全照搬，肯定要做一些調整。我覺得這一點上原著作者也不會有意見的，她當時授權給我們改編的時候，也沒有提出創作上的要求。」
因此，從劇版《我的前半生》中，可以看到劇情的人物走向、人物關係、故事結構，甚至是主題走向與原著都略有不同。但對於多數的觀眾而言，這種改變更加接地氣，具有更多的現實意義。
該劇集將小說中上個世紀80年代的香港背景，改成今日的上海，其中的市井生活、眾生百態，以及諸多衝突的戲劇橋段，引起觀眾的強烈共鳴，被很多觀眾稱為「生活的X光」。
全網播放量突破50億
「不狗血」的都市劇成觀眾「寵兒」
「丈夫出軌」、「第三者」、「離婚婦女逆襲」……這些詞混在一起，大眾心中自然而然的就會腦補一出「撕逼」的狗血劇，走向無非是婆媳糾紛、茶米油鹽等雞毛蒜皮的生活劇。
《我的前半生》卻反其道而行，雖然依舊有數不完的家庭瑣事、情感糾紛，探討的主題卻更加深入，講述了由馬伊琍飾演的全職太太羅子君是如何走出離婚陰影，在生活、情感以及工作上走向獨立，找尋到自我的。
劇方表示，雖然劇集在人物關係、劇情結構上發生了相應的變化，也相對更為複雜，但依舊沿用了小說的內核，只是選擇用另外一種方式去描述女性在生活上、職場上的現狀。
在此之前，黃瀾參與製作了《虎媽貓爸》、《辣媽正傳》、《大丈夫》等具有代表性的都市題材影視劇，探討了關於生育、教育、年齡差戀情等現實性問題。在她看來，雖然這些劇同是都市劇，但每部劇的主題都不一樣，也完全沒有可比性。如果非要說差別的話，可能是在主題的挖掘上。
相對於其他作品，《我的前半生》討論的問題的角度會更廣泛，也會更加深入，所面對的觀眾群體也相對大眾。數據顯示，其在開播之後成績斐然：播出兩天後收視成績便破1，目前已經破2；全網播放量突破50億。
「婚姻和愛情可能是人人都會有感受的，未婚的、結婚的、有小孩的都可以觀看。而且我們把裡面各個社會階層的人物都做了描繪，所以很多人都可以在不同的角色上看到一部分自己，從而引起大家的共鳴。」
可以看到，與馬伊琍飾演的相夫教子的羅子君相比，袁泉飾演的其閨蜜唐晶則是一直未婚、以事業為重。而這也代表了現在相當大一部分都市女性的狀態，在婚姻和事業中尋找平衡。
同時，劇中其他的人物也是非常具體的、多面化的，比如靳東飾演的賀涵事業有成，也希望自己的另一半可以獨立、有自己的追求；雷佳音飾演的陳俊生則相對傳統，傾向於男主外、女主內的婚姻觀；子君的妹妹羅子群雖然家庭婚姻矛盾重重，但始終下定不了決心離婚……著實描繪出了婚姻生活的百態，不少觀眾表示看到了自己或者周圍人的影子。
「看似我們探討的是各種觀念在裡面的對撞，其實我們是在講一種不斷演進的人生觀，如何更好的找到自己。主題最後也會走向這裡，包括後面陳俊生對自己的反思、賀涵自己人生狀態的改變等。其實跳出所有的道德批判、故事情節局限，人物最終都是走向情感獨立。」
因此，在針對人的價值到底該如何實現，對婚姻、事業、友誼以及原生家庭等現實性問題進行探討後，《我的前半生》最想傳達的無怪於，鼓勵觀眾保持不斷的思考，以及對人生的好奇，尋找到更適合自己的道路。「如何在前半生過去了這麼多時間之後，展望自己的後半生。」
服化道、攝影、配樂齊發力
國產劇的氣質也能「高大上」
黃瀾在接受《首席娛樂官》採訪時表示，為了呈現出最好的效果，《我的前半生》在選擇演員時，首要條件是年齡適合、氣質符合。因此在開拍之前，她就一直在爭取與靳東、馬伊琍等演員的合作，並邀請到陳道明、梅婷、鄔君梅等人助陣。
對於演員所呈現出的角色效果，不僅劇方表示很滿意，觀眾也非常買帳，其中袁泉、雷佳音的表演則是表現出了不一樣的面貌，跟以往的角色相比有著很大的突破。為此關於「馬伊琍哭戲」、「袁泉手撕渣男」等劇情片段頻頻登上熱搜，獲得了較高的點擊量。
為了突出人物的性格特點、氣質，甚至是職業背景等，劇組對於服化道、音樂、攝影以及口音等都非常的用心。劇情剛開播的時候，羅子君一家人的上海口音與劇中其他人的標準普通話形成了鮮明的對比，並給大眾留下了「作」的形象。其實這是編劇留下的小伏筆，在現在的劇情中可以看到，羅子君的口音更多的是偏向於普通話。其展現的是，羅子君從此前的婚姻、小家庭重新走向社會後的轉變。
在服道化上，開始時羅子君的服裝均是偏向於色彩豔麗方面的，還被網友調侃不會穿搭。但隨著劇情的推進，人物關係的改變，其服裝搭配也開始收斂，顏色變得內斂，妝容和髮型也發生了轉變，更貼近職場人員。黃瀾透露，《我的前半生》在服化道方面會與演員進行溝通，其中不少演員還會帶裝進組。
但該劇在服化道上的投入絲毫不馬虎。靳東曾在接受採訪時表示，自己在進組試妝時，被「賀涵「裝備支配的恐慌，「特別長的衣架，從我這到門那，一溜鋼管上掛著二三十件衣服，有11溜，我一進去就慌了。」正是這種充足而又考究的籌備，使得劇中人物的穿著獲得了不少好評。
此外，為了符合劇中人物所處的階層和職業背景，達到最好的視聽風格，《我的前半生》找到了好萊塢知名的華裔作曲家進行製作。劇中不少的配樂都是爵士曲風，其中不少是英文歌曲，與上海背景、劇中所處的「高大上」的諮詢圈非常匹配。同時，劇組在攝影方面也進行了諸多的嘗試，畫面偏向精緻唯美，擺脫了國產生活劇的「土氣」。
值得一提的是，黃瀾「私心」地把劇中的職業背景放在了自己一直嚮往的諮詢公司。為了營造真實的職業感，該劇進行了很多的職業採訪、市場調研、書本學習等，並組織演員去諮詢公司參觀、開展座談會等。
這部製作周期長達6年，通過團隊前期中期後期的努力的劇集，最終獲得了大眾、市場和業內的認可。在黃瀾看來，「我完成了從我前半生到後半生的裂變。」