羅伯特·瓦爾澤說:「在夏天,我們吃綠豆、桃、櫻桃和甜瓜。在各種意義上都漫長且愉快,日子發出聲響。」
夏天是明媚而張揚的,總給人無限希望和活力,夏天裡的水果是炎熱天氣裡來自大自然的饋贈。來看看畫裡晶瑩剔透、誘人的水果暢想曲吧。
揚 .梵·海以森的水果靜物
揚 .梵·海以森,18世紀的荷蘭畫家,擅長植物花卉靜物畫作,他一生都未離開過阿姆斯特丹。看他的畫是一種享受,尤其是花卉水果畫,相當寫實,且細節尤為精緻,令人稱奇。
這幅《水果片》(Fruit Piece)創作於1722年,在這幅可能是蓋蒂博物館《花瓶》的配套作品中,揚 .梵·海以森將十七世紀荷蘭繪畫的豔麗現實主義與十八世紀特有的鮮豔色彩結合在一起,為我們呈現了這樣一幅奢華的水果和花卉靜物畫。
不對稱排列的爆裂和過熟的水果灑落在壁架上,吸引了一些貪吃的昆蟲;花朵在重壓下垂落。在這幅畫中,你可以一眼就看到那串晶瑩剔透的葡萄,顆顆圓潤透明,透露著一股吸引吃貨的誘惑力。
揚 .梵·海以森畫了許多相似的主題,即靜物與水果,下面這幅也是,中間的石基上放著一串白葡萄,還有桃子、李子、一個切好的石榴和半個瓜。這些成熟的花卉瓜果吸引了蝴蝶和其它昆蟲。
揚 .梵·海以森在許多靜物畫中都會畫有葡萄,當然其它東西也很多,但也許是他對葡萄繪畫得太得心應手了,也許是葡萄的晶瑩剔透太吸引眼光了,總之,我在他的每幅畫中都會第一時間被那一串串葡萄吸引。或許,這就是吃貨的關注點吧。
檸檬、橙子和石榴的靜物生活
雅各布·范·霍斯頓克,17世紀的比利時畫家,他是一家專門從事靜物畫的工作室的主人,在水果靜物繪畫中同樣出類拔萃。
下面這幅在1620-1640年間創作的《檸檬、橙子和石榴的靜物生活》,雅各布·范·霍斯頓克細緻地渲染了水果、瓷器和木質桌面的每一個表面和質感。他從俯視的角度畫下了這幅靜物,以便我們能看到桌子和碗裡的大部分東西。
那裡有檸檬、橘子和一個石榴,有的裂開了,露出多汁的內部。檸檬和橘子的表皮凹凸不平,石榴多汁的內壁被薄薄的白色果肉組織輕柔地固定在一起,葉子和花朵仍然附著在果實上,前景中閃閃發光的水滴都是在畫板上捕捉到的精彩而短暫的效果。
它們被放在一個明代萬曆年間的中國青白瓷碗裡。不管是桌子的紋理,還是水果的表面,都被畫家刻畫得有如真實的一樣,讓人不得不讚嘆。
羅伯特·當肯森的靜物
羅伯特·當肯森(1821-1872年),非洲裔美國畫家,通過臨摹自學成才,主要以人物畫為主,而像這幅《靜物》則非常鮮有。
靜物畫在當肯森的作品中是罕見的,如今已知的油畫有七幅。1848年至1850年,在贊助人尼古拉斯·朗沃斯的要求下,當肯森畫了幾幅這種類型的畫。朗沃斯不僅是一位律師,也是美國最優秀的園藝家之一,他在葡萄的商業化和草莓的種植方面發揮了重要作用。
然而,在當肯森的靜物畫中,沒有一幅重點放在葡萄上。相反,當肯森將各種食物包括在內:蘋果、葡萄、橘子、葡萄乾、堅果、菠蘿和蜂窩。靜物畫是一件過渡性作品,按照皮爾家族的繪畫傳統,水果和堅果被擺放在白色桌布上,背景暗淡,光線強烈。
果實和花的圖案
楊·戴維茨·德·希姆,17世紀的荷蘭畫家,出生於烏得勒支,他的父親大是當時一位有名的畫家。因此小希姆從小就受到繪畫培養,1626-1636年間,希姆去萊登大學城的地方美術學院學藝,並開始專學靜物。
希姆受到巴洛克畫風的影響,他將這種影響與他對自然界微小細節的描繪天賦相結合,把更多的注意力放在表現色彩的華麗上。這時期他畫的靜物,如水果、金屬盤與酒杯等,極富質感,而且色彩富麗,有很高的欣賞性。
在這幅《果實和花的圖案》中,希姆將各種植物花卉和水果糅雜在一起,給人一種沉甸甸的視覺感受。葡萄、石榴、櫻桃等各種水果相當逼真,色彩豐富而細膩,各種飢餓的昆蟲被吸引而來。這是一個裝飾性極強的實體,卻又處處透露著精心製作的細節。
看完這些精緻得讓人讚嘆的畫有沒有覺得心情舒暢了許多,夏天就有這麼一點好,各種水果齊上市,琳琅滿目地擺放在街頭小巷,也是相當的養眼,今年夏天的水果似乎更便宜一點,不知道看完這些畫,有沒有引起你下樓買水果的衝動?