從演員到劇情再到音效，它打敗了《十面埋伏》，《天下無賊》以及眾多外國影片，是當年當之無愧的票房冠軍。 這部電影是由周星馳執導，編劇，主演的《功夫》。
這部電影相當成功。 如果說即使過了100年，仍然有人會重溫這部電影，也不為過。 眾所周知，在《功夫》成型之前，周星馳並沒有拍出這樣一部經典之作。 《功夫》上映後，再也沒有拍出比他更好的作品。 這部作品據說是周星馳創作的巔峰之作，以至於到現在，只要一介紹「功夫」，觀眾就能倒背如流，不用講劇情。
今天，我們就來詳細解剖《功夫》這部作品。
眾所周知，周星馳能做到這個位置，與他對待電影的認真和努力是分不開的。
在本片中，周星馳將這種精神表現得淋漓盡致。 也許因為這是他自己的電影，也許他已經對這部電影持批評態度了。 在《功夫》中，周星馳對細節的把控更加用心，加入了許多屬於他的個人風格。
也許很少有人記得電影開頭的那隻蝴蝶。 如果你現在還能記得那只在空中揮舞翅膀的蝴蝶，就能體會到周星馳藏在其中的細節。
影片後半段，「阿星」意外打通任督二脈，成為頂尖高手。 期間，寺外有蠶蛹破繭成蝶的畫面。 由此可見，影片開頭的蝴蝶已經在開頭暗示了影片的結局。
先是「阿星」遇到啞女時，啞女雙手遞給他，企圖讓他認出自己。 再一次，是「阿星」看到棒棒糖後的童年記憶。 最後，「阿星」成了糖果店店員。 當他再次遇到啞女時，棒棒糖又出現了，說明結局甜蜜圓滿。
仔細一看，「阿星」回憶兒時記憶時，無論是人物還是場景都是黑白的，只有棒棒糖是彩色的。 也就是說，明，在「阿星」的心中，棒棒糖是他心中最純粹，最乾淨的存在。
長大後，「阿星」沒有實現兒時的願望，沒有成為絕世高手。 在這種情況下，他遇到啞女，「阿星」反抗。 所以，面對啞女遞過來的棒棒糖，他會把它摔在地上。
劇中有一個情節，「阿星」吃霸王餐，想搶啞女的錢。 啞女認出了「阿星」，追了上去。 然而，「阿星」直接跑了。 當他跑到電車旁時，他對啞女哈哈大笑。
看過周星馳電影的人都知道，這笑聲是所有電影裡最誇張的一次。 喜劇喜歡用誇張的敘事手法來描述，這無可厚非。 但在這裡，「阿星」是在笑著掩飾自己，或許是在自嘲。 這裡的微笑，可能是成年人做不到，想做卻做不到的釋放。
影片最後，「阿星」又見到了啞女。 鏡頭一轉，兩人都成了孩子。 他領著啞女走進糖果店，開始了正常人的生活。 仔細一看，片中的大腕們都成了街上的路人。 包機公和包機女成了路人，醬爆街頭撩妹。 火雲煞甚至開始指揮流量。
這應該是周星馳想告訴大家的。 這才是這個世界應該是的樣子。 每個人都是平等的，沒有爭鬥，每個人都是獨立的，都值得尊重。 這些細節足以證明周星馳對影片品質的追求和潛心的創作過程。
小人物情懷不是說在講小人物逆襲的故事，而是要講好劇中的每一個小人物，塑造的配角都非常出彩。 配角出彩到什麼程度？ 比如跟著「阿星」的胖男僕，劇中斧頭幫的老大，反派火雲邪神，憲章公和憲章女。
除了他們之外，如姜寶，片頭客串鱷魚幫頭目的馮小剛，以及天上人間的兩大殺手，都成為該劇的看點。 這些配角有的臺詞不多，但時隔多年，觀眾仍記憶猶新。 這是這部作品的經典之作。
對於這部電影，大家對劇情甚至臺詞都記得清清楚楚。 每一次觀看都會有不同的觀感，這是一般人無法企及的。