如果我說這是郭富城可聽性最強的專輯,你同意嗎?

幾個月前，我帶大家回顧過郭天王在飛碟唱片時期，由陳秀男老師製作的國語專輯。今天我想聊聊我很喜歡的一張郭富城粵語專輯，1998年在華納唱片發行的《風裡密碼》。這張專輯在當年的《音像世界》雜誌中，評價是非常高的，甚至可以說是「郭富城可聽性最強的專輯」。

四大天王裡我接觸最晚的恰恰是郭富城。而《風裡密碼》，也是我買的第一張郭富城專輯。可以說，我買這張專輯（還是港版）很大程度是受到了《音像世界》雜誌的推薦「指南」，所以有的時候聽歌之前看一些相對權威的推薦是有好處的。專輯由譚國政、小美以及郭富城本人擔任製作人。小美在專輯裡嘗試與各路風格的作曲人合作，包辦了全碟的作詞。

標題主打曲目《風裡密碼》是製作人譚國政的作品，我曾經一度把它和《聽風的歌》搞混。90年代中期，郭富城和黎明都找到了適合自己的音樂人合作，黎明選擇了雷頌德、郭富城選擇了譚國政。《風裡密碼》還是當年花旗銀行的廣告歌，所以除了宣洩個人的「小情緒」之外，弦樂部分行進般的律動也是「大氣」展現的需要。

用今天的話說，專輯裡另一個「大IP」就是當時郭富城和鄭伊健主演的電影《風雲·雄霸天下》（劉偉強執導）的兩首電影原聲音樂。一首是譚國政創作的主題曲《驚變》，另一首是黃丹儀創作的插曲《如果你認真過》。有趣的是，這兩首歌竟然佔了專輯三分之一的篇幅，一共12首曲目，除了兩首歌的原始版本之外，還另外收錄了《如果你認真過》的另一版編曲《如果你認真過(悲情篇之記後陵一夜)》和《驚變》的國語版。甚至為了這首國語歌，還專門請來了一位國語指導。華納可謂是用心打造這兩首電影歌曲，但還是另一位主演鄭伊健和原聲帶製作人的陳光榮更合拍。至於陳光榮和郭富城的交集，請不要忘了《聽風的歌》。

當然，今天還是郭富城的「主場」。所以我想推薦專輯中另一首黃丹儀的作品《可愛》。這是我當年第一遍聽完專輯就記住的歌，旋律和歌詞都是標準的港味芭樂，編曲也談不上多超凡脫俗的大製作。只是這種歌對於郭富城來說，是一個挑戰。黃丹儀是香港老一輩作曲家於粦（黃玉麟）的女兒，《一水隔天涯》就是於粦的作品。

在大多數人印象中，「深情款款」從來不是郭天王的標籤。人們只注意到了郭富城「善舞」的一面。廣大音樂人也會把一些新潮、實驗的曲風交到郭天王手中，黃尚偉、雷頌德以及譚國政，都在郭天王這裡實現了在其他歌手那兒無法完成的音樂抱負。人們聽慣了郭富城的快歌，反而忽視了他唱慢歌的功底。《風裡密碼》專輯正是一個重新認識郭富城的機會。比起以往載歌載舞、「可看性」更強的郭富城，《風裡密碼》名副其實是充滿「可聽性」的嘗試。

吳國敬的作品《不敢相信愛》也是一首動人的慢歌。吳國敬可以算是香港樂壇「勵志」的典型了：早年唱搖滾起家，紅極一時；熱度減退時選擇淡出舞臺，在妻子的鼓勵下，半路出家學習作曲，後來不僅是唱而優則作、還作出了名堂，成為90年代末香港樂壇最重要的作曲人之一。吳國敬和郭富城的幾次交集，也都算可圈可點的作品。《不敢相信愛》當中「緩中有急」的旋律（參考《越吻越傷心》），屬於典型的「吳國敬風格」，看來流行的框架絲毫沒有掩蓋住他那顆搖滾的心。

專輯的credits裡面最令我吃驚的名字是《心上有人》的作曲者方志耀。如果你知道方志耀的名字，那你一定是很資深的臺灣流行音樂愛好者了。方志耀是臺灣歌手和作曲人，當年也是飛碟唱片的一員。飛碟只負責他的唱片發行，他和林志穎的經紀事務同屬夏春湧的工作室，所以很多人知道他是因為他給林志穎寫歌。和吳國敬相似的是，方志耀也是由臺前歌手轉型為幕後音樂人的案例，但很可惜方志耀並沒有等到那首屬於他的「主題曲」。樂迷們也是許多年之後才知道他已經於2002年去世。方志耀和郭富城都是90年在飛碟旗下發行的第一張專輯，我還記得方志耀的專輯上寫著「人無心、歌有情」。方志耀寫給郭富城的《心上有人》，何嘗不是對他自己的心聲？

▲方志耀的首張專輯，圖片來自網絡。

由於版權所限，華納的專輯還是只能通過自行上傳的方式和大家分享。其實專輯裡還有許多值得推薦的歌，比如伍樂城的作品《無夢英雄》、Barry Chung的作品《柏拉圖之戀》等等。譚國政領銜的編曲團隊加上小美文風統一的歌詞，伴奏樂手也是蘇德華、林志宏、梁志權（Danny）這種級別的大師，如今在港樂圈中炙手可熱的音樂人舒文，當時也以樂手身份參與了郭天王這張專輯。華納可以說是為郭富城準備了最好的幕後團隊；至於郭天王本身的唱歌方面，除了國語指導宋介芬之外，專輯還請來了資深唱將麥潔文作為他的歌唱導師。

可以說，《風裡密碼》是郭富城踏踏實實回歸一個歌手本質的「城」意之作，既不是滿篇慢歌芭樂的堆砌、也不是譚國政大包大攬的個人創作集，這張專輯就是屬於一個好好唱歌的郭富城。

今天也是郭富城的生日，在此祝郭天王生日快樂~