將「熱愛」作為底層邏輯，龍丹妮和她的哇唧唧哇以《明日之子》水晶時代為熱愛音樂的女孩子搭建了平臺，並以對年輕人的真實關照，完成著一次時代潮流的製造。
文 | 夕姐
熱愛並不是一個新鮮的話題，但在《明日之子》水晶時代裡，卻再次被提到了一個極為緊迫的關鍵位置。如何把「熱愛音樂」這件事情重新講透，被龍丹妮和她的團隊放在了決定節目基本面貌和根本屬性的底層邏輯之上。
是的，《明日之子》水晶時代要開啟的是一次全新的徵程，在女歌手的生命周期並不再被看好的語境下，開啟一場有關女性音樂榜樣的選拔。偶像及其背後裹挾的流量在這個時代並不稀缺，但真正因熱愛而生發、因業務能力而集聚起來的音樂榜樣，卻越來越難誕生。
當熱搜、人設開始成為節目製作者所焦灼的問題所在的時候，《明日之子》選擇的是回歸初心，尋找那些對音樂真正有執念、且足夠有天賦和努力的女孩子們，為她們提供一個足夠發光發亮的舞臺。
初心需要用嚴謹的節目邏輯加上精密的製作來加以支撐，好在這支已經在音樂節目、在偶像選拔這件事情上深耕十餘年的團隊，對於自己今年想要選拔的女性音樂榜樣，有了足夠的思考也傾注了足夠的熱情。
已經上線的先導片用紀錄片的形式將這兩三個月中，節目在真正製作呈現之前所經歷的故事一一娓娓道來，節目的目標理念和價值堅守也一併被傳遞出來。
在這個夏天，龍丹妮再一次從幕後走向了臺前，攜手孫燕姿、華晨宇、宋丹丹、毛不易和孟美岐，組成了前所未有的六人星推官陣容，試圖用自己的理解和堅守給這個時代的音樂榜樣，做出詮釋和定義。
「熱愛」，作為一種底層邏輯
如果不是有足夠的熱愛，很難想像一個節目製作者，會在十幾年的時間裡對中國的音樂偶像選拔這件事情，傾注持續的理解和投入。龍丹妮和她的團隊，在進入電視生涯的大部分時間裡，所從事的其實就是這樣的一件事情。
「選秀教母」的頭銜或許是對她過去所親自參與的通過大眾媒介來實現偶像打造的一個註解，但時代著實在經歷著迅速的變遷，如何能持續把握時代變遷的脈搏，對於偶像打造這件事情來說，可能是一件極為關鍵的事情。
熱愛，在《明日之子》水晶時代中，重新被放置在了核心的底層邏輯。這個時代的音樂榜樣應該首先呈現出的品質是什麼？節目想要告訴所有人的是，無非就是「熱愛」兩個字。
「如果我們選拔出來的人，是靠拍戲火了，那我們這個節目就是不成功的。」在龍丹妮的理解當中，所謂熱搜和人設，不應該成為節目製作者所著重考慮的問題，而是應該做好自身的定位，想好到底要選拔什麼樣的人出來，這決定了節目的架構和標準。
熱愛是如今很多人在行走社會的時候，所主動或被動戴上的面具，但真正熱愛的人所呈現出的狀態是不能偽裝的。六位星推官將從不同的對「熱愛」的理解出發，來集結在一起，選拔出真正熱愛音樂、並且已經為之做了足夠多準備的新一代女性音樂榜樣。
在人人希望炒熱度、賺快錢的社會環境下，真正的熱愛實際上是一種稀缺資源，但無疑，它能夠賦予極大的續航能力，讓一個偶像的內核更加飽滿，也能夠走得更遠。
從看似平平無奇到成為最強廠牌，從護士毛不易到平民巨星毛不易，2017年的《明日之子》改變了毛不易的命運軌跡。在兩年的時間裡，毛不易已經成長為了中國最具潛力也最受歡迎的音樂偶像之一，持續產出了大量的金曲，通過音樂進行自我表達，依舊是毛不易在進行並且終將會持續做下去的一件事情。
一張包含12首原創作品的專輯拿下了網易雲音樂銷量榜總榜冠軍，《不染》《牧馬城市》等影視金曲獲得好評……毛不易的選擇以及他的成長路徑，實際上是對「熱愛」二字的最好詮釋，而他也堅信，在《明日之子》水晶時代中，能夠發現真正保有熱愛，真誠又真實的人。
從先導片中，可以看到，龍丹妮其實是一個善於傾聽的角色，她幫助熱愛藝術的宋丹丹打消顧慮，與上一代的女性音樂榜樣孫燕姿暢談這個時代音樂人的真實生存處境，她對一直堅持自己獨特風格定位的華晨宇給予了足夠的信任，她對毛不易擔憂如何保持持續產出的狀態感同身受，她支持尚還年輕的孟美岐執著追求真正熱愛的東西……
六個看似時代、領域跨度不小的星推官的集結，實際上也並不是意外和偶然，因為每個人都足夠純粹，也能夠從自己的經歷當中，去不斷發現和給予新時代偶像們更多的可能，這就是《明日之子》水晶時代，讓人期待的地方。
音樂，是偶像產品的起點
在當下資本大量湧入的市場環境下，音樂固然重要，但對於一家致力於偶像和青年文化打造的公司來說，似乎音樂性理所應當的會被其他的因素所稀釋掉一些才對。
但從先導片中，可以看到龍丹妮和團隊對於音樂性的堅持。這或許是經過了這麼多年的偶像產品打造之後，這個一直在行業裡進行著自己獨特而又新鮮音樂探索的青年偶像文化公司，基於當下的環境，所做出的一種判斷和選擇。
對於龍丹妮來說，音樂才是偶像產品的起點。實際上也確實如此，無論是從「超女」「快男」時代誕生的李宇春和華晨宇，還是「明日之子」毛不易、蔡維澤，真正經歷過時代淘洗和檢驗的偶像，哪一個不是對音樂有著從基因中生發並不斷強化的熱愛和認同呢。
儘管稱得上是偶像的人，必然身上具備了更加多元複雜的特質，但音樂是根本也是底色，這也是被哇唧唧哇深入到戰略層級的目標和選擇。所以無論是如今已經進入到第三季的《明日之子》，還是《烎》《潮音戰紀》等視聽產品的打造，音樂都被放置在了一個極為重要的位置。
那麼對於《明日之子》水晶時代來說，怎樣的女歌手才能獲得青睞？在華晨宇看來，天賦在音樂這件事情上，天賦能夠佔據到96%的比重，剩下的才是實力和機遇。《明日之子》水晶時代真正想要選擇的，是那些具備音樂天賦，同時又擁有對音樂最真誠熱愛的個體。龍丹妮和哇唧唧哇希望以這樣一批選手的呈現，讓音樂再次沸騰所有的年輕人。
毛不易誕生在《明日之子》的舞臺上，實際上並不是一個偶然事件，與團隊本身對音樂性的堅持有著緊密的關係。而《明日之子》水晶時代是否會誕生下一個女性版的毛不易？
一切還是一個未知數，也許還需要一些運氣，但毫無疑問的是，節目已經將音樂性放置在了最根本的位置，這個舞臺上的選手們將註定是飽滿而充實的。
潮流製造
對每一代年輕人的真實觀照
每個時代的青年人都需要音樂，每個時代的青年人也都需要偶像，這也是音樂類節目能夠長盛不衰的一個根本，但時代變化著實迅速，背後所裹挾的社會與媒介語境、時代審美都發生了急速變遷，如何敏銳地洞察每一個時代年輕人的真實情緒，或許是製造潮流、引領文化發展必須研究的課題。
龍丹妮和她的哇唧唧哇顯然深諳這一點，《明日之子》三年來一直在經歷著變遷，從內容到形式、從選拔標準到星推官設置，但一直沒有變的，是持續的對青年一代的真實觀照，是對時代背景下的真實環境和訴求的理解。
毛不易的歌曲之所以能夠打動當下的年輕人，是因為他的歌曲中包含著對自身所處環境的深刻理解，慰藉的是平凡人生中一個個獨立的靈魂。
實際上，從盛世美顏、盛世獨秀、盛世魔音三個賽道的設立，可以看到的是，一方面是節目對選拔音樂偶像所進行的不同維度標準的設立，另一方面也是對這個時代當中，年輕人真實審美的一種觀照。
因此也看到了，諸如蔡維澤這樣看上去孤獨卻又堅毅的新九零後，成為了《明日之子》第二季的最強廠牌。這些音樂新生力量，他們的形象、他們的價值堅守、他們的音樂，都與時代年輕人形成了共振。
而龍丹妮和她的哇唧唧哇之所以能夠持續為行業輸出更新鮮的力量，一個很重要的原因就在於，對年輕人情緒和審美的真實洞察與理解。
今年的《明日之子》水晶時代，看似艱難，但卻被看做是一件不得不做的事情，我們太久沒有產出值得被銘記的女性音樂榜樣了，但正如龍丹妮對孫燕姿所說的那樣，環境再變，處境再難，偶像們終將會找到自己的方式，以自己獨特的面貌脫穎而出，且被呈現出來。
無法預估今年的《明日之子》水晶時代中，到底將有誰能夠脫穎而出，或者最終取得怎樣的熱度，但似乎可以肯定的是，在龍丹妮的音樂堅持之下，一個有關熱愛和赤忱的故事在這個夏天即將上演。
而關於音樂榜樣、關於青年文化的探討也將重新被關注，更多積極向上又美好的故事即將發生，龍丹妮和她的哇唧唧哇完成了基礎建構並且集中資源促成了這一切，而這個夏天終將證明，這樣的一次集結和記錄都值得。